Tíz évvel halála után a várva várt színésznő még mindig az elegancia modellje

ELENA HEVIA BARCELONA

legendája

Amikor Audrey Hepburn behatolt Hollywoodba, még mindig ki kellett találnia az általa képviselt női modellt. A szépség és a karcsúság még soha nem fogott kezet. Tíz évvel halála után, amely holnap lesz, éteri képe továbbra is emlékezetes mítosz, és időnként válaszol. Mivel Audrey Hepburn - egy csekély 50 kg, elosztva 167 centiméter magasan - jóval azelőtt vezette be az anorexiás stílust, hogy Twiggy és a Gamba megrohamozta volna a nemzetközi divat kifutókat, és a rendkívüli soványság végül társadalmi problémává vált. Audrey bűvészmutatványa az volt, hogy ezt a szikár valóságot a sikk lényegévé alakítsa át.

Enyhe jelenlétén túl gyakran elfelejtik, hogy Hepburn érzékeny színésznő volt. Kisebb hangnemben igen. Testalkata kondicionálta. Zsákmány egy jó szobalány burkolatban, amelytől még prostituáltat sem tudott megszabadulni (ez volt Blake Edwards reggelije a gyémántokban, még akkor is, ha jelenléte miatt elfeledtette) vagy virágos virágüzletben (a My fair lady-ben George Cukor).

Edda Van Heemstra Ruston született Brüsszelben 1929-ben, egy filonázi hajlamú ír bankár lánya, aki elég korán levált tőle. De aki hamisította valódi karakterét, sokkal kevésbé édes, mint amit értelmezése alapján elképzelni lehet, az édesanyja családja volt, holland bárónő, meggyőződéses antifasiszta. 13 éves korában és Hollandiában, a német invázió kellős közepén a leendő színésznő táncművészeti tanulmányait politikai ellenállással váltotta fel, ami arra késztette, hogy csaknem egy hónapot töltött egy pincében bezárva alig étellel. Ennek és más háborús tapasztalatoknak az eredményeként létrejött egy örök serdülő teste, amely később a mozi hívókártyájává válik.

Nem tartott sokáig, hogy hírnevet szerzett magának. És első filmjeihez hasonlóan ő is úgy csinálta, mintha mese lenne. Miután felhagyott a táncos gondolattal, Audrey diszkrét színházi és filmes karriert kezdett, míg egy szép napon Colette francia író, aki színésznőt keresett, hogy színházba vigye Gigi adaptációját, észrevette őt.

Stílus és tisztaság

Broadway-diadala azonnal Hollywood figyelmét felkeltette. William Wyler felajánlotta neki, hogy a Gregory Peck-el szemközti romantikus komédiában a Roman Holiday (1953) főszereplője legyen. A mítosz pedig a teljes test kezdetétől jött létre: stílus, báj, frissesség és önbizalom. A következő filmben, Sabrina, a rosszindulatú Billy Wildertől egy egész generáció nézett rá. Ez volt az a csúf kiskacsa, amelyet hattyúvá alakított át a modellek munkája és kegyelme - amelyek még nem is a szezonban voltak, hanem a korábbi évek készletei - Hubert de Givenchy aláírásával. Ő volt az a férfi, aki átalakította arculatát, és a komolytalanság támadásában még azt is mondta: "Én függök Givenchytől, ahogy az amerikai nők is a pszichiáterétől." Érdekes módon ez volt a második férje, Andrea Dotti hivatása.

Filmográfiája meglehetősen rövid. Mindössze 20 film, amelyet a pillanat legnagyobb rendezői írtak: Vidor király, John Huston, Stanley Donen (Charada és kettő az úton, két legjobb alkotása).

De Hollywood nyüzsgése nem tetszett. Szerelmi élete sem volt holtág: két házassági kudarc és egy-egy gyermek. Amint lehetett, kiszabadította magát. A 60-as években kezdett teret adni a megjelenéseinek, és szórványosan visszatért a 70-es években (a nosztalgikus Robin és Marian, Richard Lester írásában) és a 80-as években (a Mindnyájan nevettek szomorú vígjátékban, Peter Bogdanovich, és mi lenne utolsó műve, Steven Spielberg mindig). Humanitárius ügyeknek szentelve az UNICEF nagykövete volt - a gyermekkori rossz emlékek eltörlésének módja -, amíg a rák némán és kecsesen elvitte. Ugyanúgy, ahogyan éltem.