Espinof jegyzete

judy

Az egyik tényező, amiért a „Judy” nem a színésznő végső életrajza Judy Garland Lehet, hogy az a kezelés, amelyet gyermekkorának vagy serdülőkorának ad, az egyik kulcs ahhoz, hogy megértse azt a fázist, amelyet valóban ábrázol, annak hanyatlása. Annak ellenére, hogy aranyszakaszában nem érintett túl sokat, a film a forgatáson kezdődik ’Oz varázslója (Oz varázslója, 1938), ahol egy tizenéves Judyt (Darci Shaw) Louis B. Mayer (Richard Cordery).

Egy kapcsolaton túl látens és releváns a Túl következményeimmel is, Ez a tény a film hiányosságainak egyik jele, amikor a múlt elemei nem csak a jelenben tömörítettek semmilyen szilárd gondolatot. Körülbelül négyszer a film alatt, rettenetes dolgokat tudunk meg serdülőkoráról, attól kezdve, hogy a tanulmány hogyan akasztotta be tablettákra, vagy evési rendellenességet és szexuális zavart okozott neki, egészen a arra utal, hogy Mayer esetleg megerőszakolta, de a film csak múló pillantásokat vet ebbe az irányba.

Egy csillag hanyatlása

Kevés hely a teljes időtartamban nem annyira probléma, mint inkább az a tény semmi bemutatott nem nyújt érzelmi rezonanciát, amely igazolja felvételét. Judy rabja a tablettáknak, és ennek kialakításához párbeszéd folyik. Ugyanez vonatkozik a tortaevés problémájára, az elvesztett gyermekkorra, az úszómedencéhez való utazásra, a barátok hiányára, a serdülőkorú fiatal nő és az örökkévaló kamaszkor előtti zavartságra ... ezen elemek ereje eltűnik melyik mezítelenül mutatják be.

A szokásos életrajzi freudizmus a mantrává változott, amely gyermekkorában szenvedett, és ez tönkretette felnőtté válásának képességét, Kiderült, hogy nehéz gyerekkora volt, és ez oda vezetett, hogy részeg dalokat énekelt. Nincs szilárd alap arra, hogy a drámát érdekesebbé tegyük „Judy- Mert nem ismert, hogy karaktertanulmányról van-e szó szánalmas pillantás az énekesre, anélkül, hogy az okok és okok okának és fejlõdésének fejlesztésén dolgoznánk.

A Judy Garland 1968 és 1969 között elkötelezett és hiteles Renée Zellweger alakítja, akinek volt férjével kell foglalkoznia (Rufus csatorna), aki azzal van elfoglalva, hogy bizonyítékokat keressen annak bizonyítására, hogy nem megfelelő anya két gyermekének. Ez váltja ki, ami arra készteti, hogy pénzt gyűjtsön Londonban, mint énekes munkát, ami a cselekmény zömének közös vonala. A színésznő és az énekesnő egyik előadásból a másikba sodródása nem képes megbirkózni a nyilvánosság előtt álló több munkával traumáik és problémáik miatt.

Ólom és szürke fejlődés

A központi téma zavaró és szomorú. A színésznőt megmozgató érzelmi viselkedés a nyilvánosság elismerésének és lelkesedésének igénye, hogy jól érezze magát magában, és a vele alternatív módon találjon erőt. a tabletták és az alkohol szokásos étrendje, de ettől a nyomasztó státustól eltekintve, nincs elég erős drámai beállítás. Megjelenik a gyermekeikért folytatott harc, de végül nem űzi át a konfliktusokat jelenetenként.

Van egy Alkonyati portré Judy Garlandről jobb és rosszabb pillanatokkal a számára, de különösebben nem tér el. Az általa kezelt témák köddé válnak, amely kísérleti mozi lehet, ha nem rendelkezik a televíziós film számlája egyértelmű belépési szándékkal verseny az Oscar-díjra, egy híres élet áttekintése egy másik híres emberrel, aki ezt képviseli minden olyan erőteljes gondolat nélkül, amely a keretet védi, kivéve magát az értelmezést, egy olyan forgatókönyv szolgálatában, amely már nem csak nem ragyog, hanem unatkozik is.

Rendező Rupert goold némi erőfeszítést tesz a képviseletre más stílusú zenei számok, és világosan átgondolta, hogy a Judy hangulata abban a pillanatban szóba jöhet a kamera energiájában, a koreográfiában és a szerkesztési ritmusban. De ennek eltávolítása, a rendezés homályos, és nem segít eltávolítani anakronisztikus filmes érzés, kissé fűzős és hideg amíg be nem fejezzük, hogy kapcsolatba lépjünk a karakterrel, túl a szenvedésein és vágyain.

Zellweger és még kevés

A fejlesztés olyan kérdéseket érint, mint például a születése Garland, mint meleg ikon, de ehhez létrehoz egy epizódot, amelyben az énekes két rajongóval fog enni, ami ennek eredményeként jön létre kissé öreg és önelégült a homoszexualitás kezelésében, mint az emberi faj egyfajta sajátossága, amely megnyilvánul hogyan legyek Judy Garland rajongó. A szerelmi ügyek és az árulások újabb sorozata érzéketlen, kiszámítható vagy egyszerre, tehát, az egyetlen érdekes dolog Zellweger teljesítménye.

Bár nem nagyon néz ki Judy Garland sem amikor beszél, elhiszi a kétségbeesett szenvedélybeteg szerepét hogy rájön, hogy tönkrement az élete, anélkül, hogy sokat tudna tenni annak orvoslásáért. Azt is tudja, hogyan tükrözze az énekelni szerető szakembert, de tisztában van azzal, hogy a közönség idealizált elképzelése van róla, attól kezdve, hogy határozottabb hangja volt és sok évvel fiatalabb. Zellweger jól tükrözi egy kitett 47 éves nő pánikját és büszkeségét, az előadásukban állandóan keveredő kétely és örömérzet.

Az Aranygömb ** győztese az egész testét a tolmácsolás szolgálatába állítja **, túlmutatva arc- és hangvariációin, sokkal többet, mint amit a forgatókönyv megérdemel, hogy elsüllyed démonai után kutatva és önmagát vagy Hollywoodot okolja értük. Nem könnyű ezt kimondani Zellweger megéri nézni a „Judyt”, de legalább emészthetővé teszi és ez sokkal nagyobb érdem, mint amilyennek látszik, de bármennyire is megérdemli a színésznő történetét, a karakter nagyobb annál, mint amivel egyedül hozzájárulhat rendhagyó projekt előtt álló színésznő.