Üzenet Rögtönzött »2009. június 20., szombat, 9:40

zongora

Folytatás Dimitrij Sosztakovicssal

Az első tétel Adagio-jában újrateremtik a cárok palotája térén uralkodó nyugalom vízióját: a vihar előtti nyugalmat, amely drasztikus zenei effektusok kíséretében felrobban a második tételben. A harmadik tétel képezi az áldozatok számára a rekviememet, a negyedik pedig az ébresztést, miközben a forradalom folytatódik. Az a lelkesedés, amelyet a tizenegyedik szimfónia keltett a nyilvánosság körében a forradalom 40. évfordulójának ünnepségén
1957-ben hatalmas volt, mert mindenki ismerte és szerette azokat a forradalmi dalokat, amelyek ihlették.
Az 1961. évi tizenkettedik szimfónia 0p.112 néhány lépéssel tovább megy. Az 1917-es év címet viseli, és kifejezetten "Vladimir Illich Lenin emlékére" címet viseli. Hiányzik a forradalmi dalok vonzereje. A témák szempontjából a La Duodécima nagy pontossággal van beállítva. Az első téma különböző éghajlati pillanataiban sem az erőszak, sem a siralom motívuma nem hiányzik. A paródia azonban sehol sincs. A kérdés továbbra is nyitott: (Miért ragaszkodott Sosztakovics most mindenkihez "ámen" kimondásához? ?

Sztálin 1953-ban bekövetkezett halála után örökösei elkezdték tesztelni a vizeket, hogy olyan szövetségeket hozzanak létre, amelyek garantálják számára a hatalmat. Ennek az elitnek az egyik tagja, aki továbbra is bizonyos illúziókat hordozhat nemes politikai indítékairól, Nikita Hruscsov volt, 1953 szeptemberében az UCUS Központi Bizottságának első titkárává választották, onnan volt felelős az előnyök megszerzéséért a többi hatalmi jelölt. Hruscsovnak sikerült bizottságot létrehoznia a sztálini rezsim alatt elkövetett bűncselekmények kivizsgálására.

1956 februárjában zárt ülésen Hruscsov közölte az említett vizsgálóbizottság eredményeit a 20. pártkongresszussal. Ebben a titkos tettben, amelyet a küldöttek felolvastak a saját tanácsuknak, de amelyet az URRS-ben soha nem hoztak nyilvánosságra, a terror módszerei tárultak fel.
Sztálin. Sztálin terrorjának sok áldozatát rehabilitálták; a holtak is visszanyerték jó nevüket. A politikai foglyok visszatértek a koncentrációs táborokból. Velük elterjedt a Gulág-szigetcsoport barbársága.

Sosztakovics mindig elkötelezte magát a szocialista eszmény mellett, a Sztálin-korszak rémálom volt számára, amikor megrongálta eszméit, eszméit, akiknek tisztaságáért küzdeni fog. Következésképpen csak olyan "pozitív" műveket komponálhat, amelyek a legőszintébb érzéseit fordítják, és már nincsenek kettős hátterük.
Másrészt vajon olyan abszurd lenne bizonyos párhuzamokat vonni e Pravda-cikk stratégiai megfogalmazásai és az a merengően békéltető kadencia között, amely bezárta a hatodik vonósnégyes 1956-ból származó minden egyes tételét? Ez az ütem bizonyos ellentmondásokat ébreszt, amelyek harcos vonásokra tesznek szert, főleg az első mozgalomban.
Bármennyire is mindenki számára érthető a második fél melankolikus tánca, nem mondható el róla, hogy pontosan "népszerű".

A harmadik alkalom dalnak tűnik, a "Halhatatlan áldozatok, te is elestél" parafrázis
1957. tizenegyedik szimfóniájának egyik rekviemje, amely ebben az esetben a megbékélés ütemével zárul. A finálé az abszurd nyüzsgés karikatúrájával kezdődik, amelyet már ismerünk, de aztán csatába megy és egyértelmű vereséget szenved, és ehelyett a végét a többi fél ugyanazzal a békítő sóhajjal oldják meg. Legalábbis elmondható, hogy a kvartett sokak gondolkodásmódját tükrözi akkoriban.

A tizenkét tónusú zene jövőjével kapcsolatos kérdésre válasza a következő volt:
Teljesen meg vagyok győződve arról, hogy a zenében, mint az emberi tevékenység minden területén, mindig új utakat kell keresni. (.) Ennek a mesterséges rendszernek a szűk látókörű dogmatizmusa rendkívüli mértékben korlátozza a zeneszerző alkotói fantáziáját és megfosztja egyéniségétől. (.)
Hangsúlyozni szeretném, hogy a tizenkét tónusú zene kifejezési lehetőségei rendkívül korlátozottak. A legjobb esetekben sikerül kifejeznie az elutasítás, a kimerültség vagy a szorongás félelmét, vagyis a normális emberekéval teljesen ellentétes lelkiállapotokat, annál is inkább az új szocialista társadalom férfinak.
A tizenkét tónusú védők nem tudják, mennyire káros a zenéjük.
Olyan emberek számára készült, akik félnek a jelentől és nem hisznek a jövőben.
Szavai azt mutatják, hogy valóban hitt a jövőben. Ami furcsa, hogy úgy tűnik, nem felejtette el azokat a kompozícióit, amelyek vereséget és kétségbeesést fejeztek ki

Úgy tűnik, hogy Sosztakovics nem volt barátja az új nyugati avantgárdoknak, mondta: ellentétes az emberi természettel és azzal a magas emberi művészettel, amely a zene.
Ebben a - nem éppen liberális - pozícióban Sosztakovics ugyanazt a szókincset használja, amellyel őt maga csak néhány évvel ezelőtt elítélte.
Ettől kezdve Sosztakovics konzervatív zeneszerzőnek számított. Ami nem akadályozta meg az új zeneszerzőket abban, hogy bálványként imádják, éppen annak a szilárdságnak köszönhetően, amellyel mindig hű maradt ugyanazon az úton.
Kortárs kedvenc zeneszerzőinek listáján 1956-ban felvette: Bartók Bélát,
Kodály, Britten, Gershwin, Arthur Bliss, Igor Stravinski, A. Honegger, Pancho Vladigeroff és Paul Hindemith. 1975-ben idézi Haus Eislert, Witold Lutoslawskit és a bolgár Liubomir Pipfoffot is.

Továbbra is nagyon közel állt Gustav Malherhez, akiről 1964-ben rövid cikket publikált egy kollektív műben. Megjegyezte, hogy a Föld dalát fejből ismeri, viccesnek találta, hogy Malherben az örökkévalóságot Celesta szimbolizálta.
Az 1959-es csellókoncert, valamint a hetedik vonósnégyes, markáns személyes hangvétellel bizonyítja, hogy Sosztakovics mégis megőrizte egyéniségét. A csellókoncertet Rostropovichnak szentelték. Az Egyesült Államokban kinevezték a Tudományos Akadémia tagjává.
Az első csellóverseny 0p. 107. a zaklatott zenészé . Gerd Ruge interjúja
1959 hasonló képet adott a zeneszerzőről. Ruge nem képzelte el a híres Sosztakovicsot ideges, introvertált és szinte félénk emberként.
Dimitrij Szosztakovics kicsi, ősz hajú, éles arcú és nyugtalan tekintetű férfi.
Amikor kérdezek tőle valamit, rám mered, mintha hipnotizálták volna.

Gazdasági szempontból kiváló volt a helyzete. Ruge megtudta, hogy műveinek állami kiadónak történő eladása és a koncertek jogdíja között 10 000 és 15 000 rubel közötti havi jövedelmet ért el.
Ismét kopogtatnak a komor, magas mennyezetű iroda ajtaján. Néhány ember kint várja, hogy beszéljen a zeneszerzővel: egy zenész özvegye, aki nem tud megélni a nyugdíjával, néhány fiatal, egy nő, aki úgy tűnik, hogy az országból származik. A Zeneszerzők Uniójának főtitkáraként akarnak látni. Sosztakovics rendszeresen teljesíti kötelezettségeit, mint ilyeneket: "Néha hosszabb, néha kevesebb időbe telik" - mondja, és a Szovjetunió küldöttjeként beszédeket mondva járja a világot.

Re: Sosztakovics

Üzenet Rögtönzött »2009. június 20., szombat, 21:41

Anélkül, hogy megfeledkezne arról, hogy mindenekelőtt elkötelezett a komponálás iránt. Dimitrij Sosztakovics túlterhelt ember, és ez magyarázza szinte beteges idegességét is, amely jellemzi őt, és néha bizonytalanságot és kimerültséget okoz.
1960 szeptemberében Rostropovichval Angliába utazott, hogy bemutassa a csellóversenyt, ott volt az angol zeneszerző, Benjamin Britten is, Sosztakovics pedig meghívta a dobozához, és bemutatta Rostropovichnak. Mély művészi barátság alakult ki a kettő között.
Sosztakovics barátságot kötött Brittennel is, aki ismereteink szerint az egyetlen külföldi zeneszerző, akivel szoros kapcsolatokat ápolt. Britten viszont többször elment az URRS-be, hogy koncertet tegyen az angol operacsoporttal Rigában, Leningrádban és Moszkvában 1964 októberében. Ő volt Sosztakovics kedvenc zeneszerzője, 1966 decemberében utazott The tenor Peter Pears párjával, hogy meglátogassák Sosztakovicsot és Rosztropovicsot, december 12-én együtt mentek meghallgatni a tizenharmadik szimfóniát. A tizennegyediket az angol zeneszerzőnek szentelték.

1960-ban Sosztakovics az RSFSR újonnan létrehozott Zeneszerzői Uniójának, az Orosz Tanácsköztársaságnak az első titkári tisztségét is betöltötte, és 1968-ban elhagyta. Ugyanebben az évben a hetedik és nyolcadik vonósnégyes mellett, Sasha chorci 0p szövegeire komponálta a dalok, szatírák (múlt képei) ciklusát. 109., művei nagyon népszerűek voltak Sosztakovics körében.

Babi Yar, a horror korlátok nélkül:
Babi yar felett a keverék moraja hallatszik.
A fák a bírók szigorú szemével bámulnak.
A csend itt túláradó kiáltás
A hajam őszül egy névtelen horrortól.

Csendemmel pedig a kiáltás visszhangja vagyok
mindazok közül, akiknek a vére ontott.
Én vagyok az az öreg, akit ok nélkül agyonvertek,
Az itt lőtt gyerekek egyike vagyok.

Jevtushenko az áldozatokkal való azonosulás érzését összeköti az orosz antiszemiták felmondásával, akiknek tevékenysége ellen senki sem tett semmit:

! ó Oroszország, népem, hűen képzeled el cselekedeteidet minden népre gondolva.
De a híres istenkáromlók régóta próbálják megrontani a neved tisztaságát.

Sosztakovics az Internacionálé zenéjével illusztrálja ezt a hivatkozást Lenin felhívására. A vers végén Jevtusenko azt hirdeti:
A zsidók vére nem folyik a véremben. De a mély gyűlölet halálra kísért: antiszemiták számára olyan vagyok, mint egy zsidó, ezért vagyok itt, mint egy igazi orosz.
Ennek a közmondásnak a zene komor. A bevezetőben szereplő három feljegyzés súlya közismert, amelyek az erőszak okára utalnak.
A sajnálat oka is jelen van. Később a zenei erőszak kitörései is drasztikusabbá válnak. Az orosz antiszemiták nacionalizmusát a folklór motívumok karikatúrájával elítélik, és velük együtt Sosztakovics felveszi azokat a kritikus eljárásokat, amelyeket korábban annyira megbecsült (és amelyeket annyira kritizáltak).

A "Készítsen karriert" című kötet fényes és könnyű boldog befejezése átmenet nélkül kapcsolódik az előzőhöz. Zenéje más művek mellett hivatkozik a nyolcadik és a tizedik szimfónia utolsó tételére, valamint a kvintettre zongorára.
A napsütéses zene a végén, milyen keserű lehetett, hogy Sosztakovics nem komponált:
a sztratoszféra hódítói,
pestisben meghalt orvosok,
hősök vagytok, amikor karriert kell csinálni,
megmutattad nekem az utat.

Hiszek az igazi hitvallásában,
és a példád megnyitja előttem az ajtókat.
Karrierré is válhatok,
pont azért, mert még soha nem kerestem.

Re: Sosztakovics

Üzenet Rögtönzött »2009. június 20., szombat, 21:42

Re: Sosztakovics

Üzenet Rögtönzött »2009. június 23., kedd, 10:24

Az utolsó két vers Rainer Mario Rilke (1875-1926). Nem vezetnek „végső békéhez” sem, mivel a szimfónia utolsó része azt mutatja, hogy a halálfélelem megmozgatja a zenét.
A halál nagyszerű.
A tiéd vagyunk
amikor a szánk elmosolyodik.
Amikor hiszünk az élet csúcspontjában,
sírni mer
köztünk.
Egy olyan társadalom számára, amelynek egyetlen vágya a kifejezése (és ez minden ipari társadalomban előfordul), és amely nem ad saját értéket az egyén számára, a halál olyan kérdés, amely felmerül.
Azonban a bódulat, amelyet Sosztakovics Tizennegyedik szimfóniája okozott a bürokrácia körében, annál iszonyatosabb volt, mivel nem a hősies halállal foglalkozott, hanem éppen ellenkezőleg: sajnálta a halál abszurditását és mindenhatóságát.

A tizennegyediknek sok közös kapcsolata van Michelangelo Szonettek szvitjén op. 145 (1974).
Itt is találunk tizenegy verset, amelyek szimfonikus ciklust alkotnak; és a tizedik dal az eredeti motívumot is felveszi, hogy lezárja a ciklust. Ennek oka az "igazság" merész rajongása, amint az első dal címe mondja.
És a tizedik, "Halál" című dalban ez a rajongás elveszíti pompáját.