Nem elégedett meg azzal, hogy 1957-ben bemutatta jól ismert „A teher tanúja” remekművét, valamint ízletes és felejthetetlen „Ariane” -ját, és Wilder egy kisebb művet is kiadott, bár nem művészi és kereskedelmi érdemek nélkül, mint például a „Magányos hős” Charles Charles Lindbergh amerikai pilóta és mérnök önéletrajzi munkája alapján; "Lindbergh: az én tengeren túli repülésem", aki első pilóta volt, aki megállás nélkül és egy hajtóműves egyrepülőgéppel lépett át az Atlanti-óceánon.

magányos

Korában meglehetősen ellentmondásos karakter, különösen a nácizmussal és a "szelektív születésekkel" kapcsolatban elismert kapcsolatai miatt. valami, ami a legenda szerint elutasította a színész szerepét, akit John Kerr kezdettől fogva gondoltak.

Az az igazság, hogy a bemutató napján jó néhány slágert kapott egy kritikus, aki a főszereplő pszichológiai profiljának mélységének hiányáért vádolta. valamit, amit Wilder maga is részben felismert, és az önéletrajzi történet túlzott és merev bezártságának tulajdonította.

A film meglehetősen jól szőtt alkotás, bár a projekt mammut dimenziói miatt elkerülhetetlen, hogy néhány releváns szempont elkerülje az osztrák filmrendező szokásos milliméteres irányítását.

Kaland-elbeszélésként fogant fel, az új érzelmekre mindig vágyó, fáradhatatlan kalandorként képviselt szereplő pszichológiai mélysége kizárt. az eszmék harcosa, amelyek szerinte örökre átalakítanák a léginavigációt, és különösen a kereskedelmi forgalmat. mivel abban az időben a léginavigáció kezdete a postai küldeményekre és az eddigi különféle sikertelen tesztekre korlátozódott az utas- és teherforgalom területén.

Stewart olyan megkerülhetetlen helyeken megy keresztül, mint Nova Scotia, San Juan vagy Newfoundland. amíg már európai terepen megérkeznek Írország partjaira és végül Párizsba. Robert Burks és J. Peverell színes kamerája által kiválóan ábrázolt tájak, valamint Franz Waxman, aki ugyanebben az évben már komponálta az „Ariane” -t, ismét korrekt filmzene.

Előtte jön a nehéz folyamat, amikor szponzorokat keresnek egy ilyen versenyre. Olyan, mint a tipikus Jules Verne-regények, amelyeket csak Wilder varázsló nagy perspektívájából meséltek el.

Ez nem remekmű, sőt a végén kissé megnehezül, de amikor a pilóta végül a párizsi Le Bourget pályára száll, annak a 200 000 francia embernek érezzük magunkat, akik felvidítják, vagy annak a 4 millió honfitársnak, akik az Atlanti-óceánon túl várnak rád.

E N T R E T E N I DA Y C U R I O S A.

1927-ben, a Garden Hotelben, és kevesebb mint egy kilométerre a New York-i Roosevelt mezőtől, Charles Augustus 'Slim' Lindbergh (James Stewart) svéd származású amerikai pilóta vár hálószobájában, amelyet barátja és a Ryan Airlines Inc. elnöke őrzött., Frank Mahoney (Bartlett Robinson) az európai terület közelgő indulása a versenyben, amely első pilóta lesz, aki megállás nélkül átkel az Atlanti-óceánon.

A film (Slim) (J. Stewart) nem hagyja abba az emlékeket, mint például számtalan olyan anekdotát, amelyek egyes esetekben létfontosságúak voltak az események fejlődéséhez, és másokban Wilder beillesztette őket a cselekmény élénkítéséhez.

Az igazság az, hogy az első órát és hat percet a Slim ábrándok ábrándokban és emlékekben töltik, amikor kétségbeesetten keresett támogatót a cégéhez. előbb New York-i Columbia-ban, később pedig San Diegóban Ryannél. ahol végül 63 nap alatt elkészítették azt a mitikus repülőgépet, amelyet "Saint Louis szellemének" kereszteltek.

És a Missouri állambeli St. Louis-ból származott, mert Slim ott lakott, és onnan gyűjtötték össze a gazdasági alapokat a drága társaság kifizetésére.

Tehát egy omladozó raktárban San Diegóban, közepén egy bosszantó kutyával, valamint a büdös és olajos halak sütésének illatával építették fel azt az egymotoros egyrepülőgépet, amely 425 liter benzin tömeggel diadalmasan távozott Párizsba. 33 óra 33 perc repülés.

Középen véget nem érő anekdoták és emlékek egy szimpatikus Slimről (a kritika ellenére, mivel a náci párti tendenciákat még távolról sem értékelik, és a kalandos lelkesedés igen).; mint az a kedves srác a vonaton, Hussman pap és védő alakja, San Cristóbal. az őrült kaszkadőr és bohóckodása együtt az egész országban. motorkerékpár cseréje repülőgépre. az a szörnyű repülés a monoplan fedélzetén. vagy az a hölgy, aki zsebtükröt kölcsönzött neki, ahonnan megfigyelhette az iránytűt a fedélzeten.

Szórakoztató és szórakoztató történet, mint Verne "Öt hét egy léggömbben".

A nagyszerű Billy Wilder bemutatja egy olyan pilóta teljesítményének történetét, amelyet egy pilóta hajtott végre, aki egyedül és a "St. Louis szelleme" fedélzetén először lépett át New York és Párizs között, átkelve az Atlanti-óceánon.

Ez nem életrajz Charles Lindberghről, mert csak nagyszerű bravúrját ragadja meg, igen, megmutatja az utazás keménységét és magányát, az alvás és a balesetek elleni küzdelmet, amelyet életének maradványai fűszereznek, amelyek emlékekként emlékeznek rá miközben megteszi az utat, és ehhez megvan az egyik színész, aki a történelem nagy nevének életét és hódításait hozta a moziba, James Stewart, bár ennek a pilótának az életében vannak fények és árnyékok, mint szinte mindannyian akiknek emberi állapota van.

Charles Lindbergh nemcsak arról a hírességéről volt híres, hogy kitüntetéseket és pénzt hozott számára, hanem mindenekelőtt azért, mert elvesztette néhány hónapos korában elrabolt és meggyilkolt fiát, valamint szimpátiájával Hitler és a náci párt iránt, amely sok mindent elvett. az a népszerűsége, amelyet a második világháború kezdetével hozott létre.

Azok számára, akik bele akarnak merülni Charles Lindbergh életrajzába, van egy áttekintés a spoiler zónában.

- Mi az, ami repülésre késztet minket? Egy régi szórakoztató repülős haver megkérdezte Charles A. Lindbergh-t. Számos válasz adható erre a kérdésre, de úgy gondolom, hogy a leggyakoribb az emberi lényekben rejlő szabadságvágy. A repülés levezeti a földről, ahol a problémáid megmaradnak, miközben elfelejtve tart. A repülés erősnek, tornyosnak, hatalmasnak és magabiztosnak érzi magát. És amikor repül, kétségtelenül közelebb érzi magát Istenhez, mert még ha nem is hisz benne, tudja, hogy hisz benned, és csak arra számít, hogy jól csináld, amit csinálsz, hogy aztán láthasd hogy soha nem vagy igazán egyedül.

Charles Lindbergh azonban szkeptikus ember volt, és amellett, hogy érdekelt a pénzben (Raymond B. Orteig filantróp által felajánlott 25 000 dollár volt a tét annak, aki először lépett át az Atlanti-óceánon New Yorkból Párizsba tartó közvetlen járattal vagy fordítva), szerette a sikert és a hatalmat, és hogy elérje ezt a diadalt, tudta, hogy ez segít neki, ha rengeteg mindent megszerez.

Ezen az 1927. május 20. és 21. között végrehajtott járaton, amelynek során a pilóta 5800 kilométert tett meg 33 folyamatos repülési órában, maga Charles Lindbergh írta "St. Louis szelleme" (1953) című történetét, amely könyvesbolt volt. elért és elnyerte a Pulitzer-díjat. A filmváltozat, amelyet négy évvel később készített Billy Wilder rendező, talán ennek a „nemzeti hősnek” a képét kívánta igazolni, aki az utóbbi években elég hiteltelennek tűnt a sajtónak tett nyilatkozatai miatt, amelyekben szimpatizáns volt Adolf. Hitler, miközben támogatta az amerikai elszigeteltséget és a szelektív születést.

A pénztár eredménye meglehetősen gyenge volt, és a magyarázatok elérték azt a nagyon gyenge képet, amellyel a régi pilóta addig rendelkezett; James Stewart szerepe, aki túl öreg volt (48 éves volt) Lindbergh képviseletében, aki amikor megtette a bravúrt, csak 25 éves volt; végül az a tény, hogy Wilder túl sok időt töltött interkontinentális repüléssel, Lindbergh magánéletével kapcsolatos anekdoták nagyon ritkák, és ez kétségtelenül a legjobb rész.

De van valami, ami különösen vonz engem a filmben, és ez indokolta a megtekintését: ahogyan Fatum közbelép, a lánnyal a tükörben ... a légy ... az arc tükröződése ... Ilyen olyan segítség, amelyet általában nem mérünk, de amelyek megcáfolhatatlan bizonyítékai - nem véletlenek! - hogy soha nem vagyunk egyedül.

Latin-Amerika címe: "EL ÁGUILA SOLITARIA"

Ha szereted a repülést és szereted a retrot, akkor ez lesz a filmed. Futó és repülő motorok!

Mérhetetlen James Stewart kelti életre azt a hősöt, aki először repülőgépen lépte át az Atlanti-óceánt. A filmnek jó a ritmusa, és mindig ragaszkodik a képernyőn. Egyes szekvenciák aúpából állnak, és öklünkben hagynak minket a szívvel. Vannak éjszakai és nappali járatok figyelemre méltó színnel. A művészi befejezés nagyon jó, és izgalmas látni a pilóta kalandjait a repülőgépe irányításakor. A bravúr végrehajtása után csak a taps marad. Ez valóban nagyszerű bravúr volt. Megérdemli, hogy stílusosan ünnepeljük. Néhány monológ emlékezetes. Emlékszem, most a legyekre.

Nem kaptam magasabb fokozatot, mert a cselekmény kissé monoton és ismétlődő, több karakter és részterület hiányzik, de egyébként a film elég szórakoztató és jól bemutatott; igen: nem úgy néz ki, mint Billy Wilder. Ennek a pilótának sok letartóztatása van, és semmi sem rettenti el. Élénk a sorrend, amelyben végre bepillant a földbe. A férfi a gép előtt. Az első repülők szelleme az óceán hatalmas területe előtt. Csodálatos a tett, ha azt gondoljuk, hogy ez egy magányos hős műve volt. De ott van. A történelem!

A jó öreg James Stewartnak rengeteg érve van a képernyő kitöltésére. Káprázatos színekkel lógó film.

A film első felét az óceánon túli utazás előzetesének szenteltük, mivel Lindberg a szállodában pihen, és várja a rossz idő csillapítását és a felszállást, míg az emlékek ( nézze meg, hogy repülőként dolgozik, aki postai küldeményeket szállít, amíg fel nem merül az ötlet, hogy repülővel átkeljen az Atlanti-óceánon, és szponzorokat kezdjen keresni, később pedig Benjamin Frank rendezésében segítse az egyetlen motor felépítését a San Diego-i Ryan Airlines-ban. Mahoney (jó Bartlett Robinson). Ez a szakasz azt mutatja meg, hogy Lindberg makacs idealista volt úttörő ötletében, semmit sem arról, hogy ki ő, a múltja, a családja, semmi csak ő és a megszállottsága; A másik fele a repülés, amelynek során azt látjuk, hogy a legrosszabb dolog, ami vele történik, az alvás elleni küzdelem, érzelem és veszély nélkül, más villanásokkal, amelyek Lindberg óriási hivatását mutatják be repülőként egy beszélgetni egy másik pilóta barátjával (jobbra Murray Hamilton). Amíg mindenki nem tudja, hogy megérkezik Párizsba, és a film hirtelen véget ér, mintha sietne befejezni.

A film kiszivárogtatja a szuper rendező és forgatókönyvíró szűkös elbeszélési forrásait: látom O.W. kereskedő eladóban. Schultz (felvillanyozza Charles Watts-ot), rossz kártyaüteménnyel; Úgy látom, ahogy a reptéri büfében egy térképfalon Párizsra mutat; Látom abban a lányban (kedves Patricia Smith), aki otthagyja neki a tükröt, hogy lássa az iránytűt, egy lányban, aki akkor vagyunk mi, amikor Lindberg elmondja neki, hogyan működnek a repülőgép vezérlése, és hogyan szolgál ez a tükör később felébreszteni a nap tükröződése; Lindberg érkezésekor látom a San Diego-i repülőgépgyárban; Látom a cserében, amelyet motorkerékpárral készít egy kis repülőgéphez; és azt a légy forrását látom, amely Lindberget repülésének egy részében kíséri, talán inspirációként szolgált Wilson úr számára a „Naufrago” -ból; Ezek szervesen kimosott apró cseppek, amelyek csak a humor és a folyékonyság hozzáadását szolgálják egy olyan könnyű történetben, amennyire átjárható; a Wilder-érintés ellentéte lenne az a misztikus szempont, amely a megjelenő paphoz, Hussman atyához (Marc Connelly, egy ismert drámaíró debütál) és Saint Christopher védő medáljához fűződik.

A színpadon a légi szekvenciák kiemelkednek, nagyon jól megfilmesítve, Robert Burks ("A hátsó ablak" vagy a "Vertigo") és J. Peverell Marley ("The The CinemaScope és WarnerColor" operatőri műveinek köszönhetően nagyon szép képek). Conde de Montecristo ”vagy„ El lezurdo ”), megragadva a repülések szépségét, ellentétben a szárazföldi fákból fakadó apróságokkal vagy az óceán rengetlenségével, gyönyörű pillanatokat komponálva, például a dicsőségeset hajnalban, és mindent elárasztva a legutóbbi esőtől a tömeg indulatosan várta az indulást, flegmatikus módon eldöntve, hogy itt az ideje (Lindberg: "Nos, azt hiszem, mehetek"), miközben a gép fel-le lendült a sáros talajon, amíg magasan nem állt levegő; vagy az az első Lindberg európai kép a Saint Louis szelleméből, az ír és misztikus Skellig Michael-sziget, vagy a Párizshoz közeli eposzai; ... (még mindig elrontva)

… A zene a német Franz Waxman („Rebeca” vagy „Sunset Boulevard”) műve, élénk epikus hangot ad, élénkíti és emeli a felvételt.

Összességében maradt egy áttekinthető filmem, amelyet úgy tűnik, hogy Wilder rendelt, alig lélekkel, karom nélkül. Erő és becsület.