27 évesen a provokatív kínai zongorista a klasszikus zene nagyszerű sztárjává vált csodálatos technikájának köszönhetően.

érdekel

Yuja Wang, a Los Angeles-i Filharmonikusokkal tavaly júniusban tartott koncert során. Lawrence K. Ho

A nagyon rövid szoknya és a káprázatos virtuozitás a két véglet, amelyen fennáll az az ellentmondás, amelyben a kínai zongorista él Yuja wang (Peking, 1987). 27 évesen mesterien irányította a billentyűzetet a barokktól a 20. századig. A Deutsche Grammophon első albumában, a „Sonatas & йtudes” (2009), Scriabinnal és Ligetivel merészkedett, elbűvölve, ahogy a magyar zeneszerző "elnyeli az összes szellemi energiádat", de nyilvános megjelenése, szándékosan szexi, és a határa a pop-nal folytatott marketing stratégiák aláássák hitelességét a zene legkonzervatívabb körében. Yuját rövid, de meteorikus karrierje kezdete óta nem aggasztja ez a vita. Olyannyira, hogy nincs olyan koncertje - néhány hete egy estét Madridban, négyet pedig Barcelonában lépett fel, ahol 2015. február 9-én ismét játszik az L 'Auditoriumban -, amelyben nem jelenik meg. minimális ruháival és azokkal a függőleges sarkú cipőkkel, amelyek elrejtik a 150 centimétert, így szemmel, ami felemelkedik a földről.

"Tudod, az emberek szeretnek mormolni ezeken a felszínes dolgokon" - válaszolja egy dzsudzsaj, aki amellett, hogy Sztravinszkij rabja, mindennemű divat rabja, ezért empatizál ehhez a kultúrához. "Mindig is azt mondtam, hogy így öltözök, mert ez a magam módja, és mivel semmi provokatív nem mutatja meg, hogy vagy. A ruhák illenek hozzám a legjobban." Az interjú során az Auditori de Barcelona dolgozószobájában Wang teljesen feketét visel, pólóval és farmernadrággal sem. "Ez mindig megtörtént." Tudod Az ácsok? Karen Carpenter kiváló volt, amikor játszott, de a legtöbb kritikát magánélete, ruhái, külseje miatt kapta. Néhány alkalom a munkájához. Ugyanezt érzem: még soha nem viseltem sarkat, hogy nagyobb nyilvánosságot vonzzak ".

Végül is, ami továbbra is vonzza a közönséget Yuja koncertjeire és lemezeire, az az a rendkívüli bizalma, hogy olyan zenét játszik, amely heves irányítást és ideges idegeket igényel. "A karriered előrehaladtával újabb problémákkal kell megküzdened. A félelem és a szorongás egyre nagyobb. Az év hátralévő részében 30 koncert áll előttem, és akár hiszed, akár nem, pánikom van, ha rosszul csinálom, hogy kihagyjon egy hangot. Fiatalabb koromban kevésbé tévedtem, mint most".

A különbség az, hogy 2014-ben Yuja Wang repertoárja eltávolodik attól, amit az angolok komfort zónájának neveznének. Az utolsó három barcelonai ülésszak műsorában a zongorista a "Zongoraverseny 1. számát" játszotta Dmitrij Sosztakovics, egy darab, amely elismeri, hogy nagy gonddal közelítik meg. "Ez nagyon színházi zene, kifejezőkészséget igényel. Ugyanakkor bizonyos humorral kell zongorázni, nem lehet úgy csinálni, ahogyan Prokofjevet vagy Rahmaninovot játszik. Számomra Sosztakovics koncertje szinte kamarazene Tolmács, a zene kevés kielégítést kínál, mert sok nehézséget okoz ". A preambulumbekezdéseknél azonban Yuja úgy siklott át a zongorán, mintha könnyű feladat lenne: a virtuozitás ismét megvédte hipotetikus félelmeitől. Talán emiatt Wang úgy véli, hogy karrierjének az elkövetkező években ezen az úton kell haladnia, az átlátszatlan összetettség helyett a mosolygós fényesség helyett.

Összhangban repertoárjuk hatalmas. "Évekkel ezelőtt sokat játszottam Chopin, nak nek Schumann, elég Beethoven és néhány MozartDe manapság jobban vonzza Brahms, a franciák és természetesen az oroszok. A mai napig megjelent szóló-diszkográfiája, mind a Deutsche Grammophon-on, kíváncsi hajlamot mutat a 19. század végi és 20. század eleji orosz zeneszerzők iránt. néhány barokk, mint Domenico Scarlatti, és a szigorú klasszicisták, mint Gluck, besurrannak. "Nem kellett oroszoknak lenniük, választhattak volna más programokat és egyéb preambulumbekezdéseket is a lemezekhez" - vallja be. "De ha belegondolok, hogy mik ők. kedvenc zeneszerzőim, mondhatnám Scriabin, Prokofiev és Stravinsky. Scriabin, mert sok francia zenére emlékeztet, Prokofjevre, mert számomra nagyon sötétnek hangzik, Stravinskire pedig azért, mert ötletes volt. "Kategórián kívül esik a legtöbbet játszó szerző, Szergej Rahmanyinov." Zongoristaként, ő az én ideális modellem. ".

Érintés Rahmanyinov -különböző lemezekre rögzítette a négy „Йtudes-Tableaux” -t, a három zongorára és zenekarra szóló koncertet, valamint az pokoli „Rhapsody” -t Paganini témájáról - ez az egyik oka annak, hogy Yuja Wangot felcímkézték, akárcsak honfitársát Lang Lang, mint rendkívül gyors zongorista. Előadásai dühösek, energikusak, "mert ez a zene fiatalságot és erőt ad nekem". "Ez a karakterem fő jellemzője, mindig azt mondták nekem, hogy nem úgy játszom, mint egy nő, hogy a zongoratechnikám nagyon férfias". De ez egy közhely, amely kezd szétesni. Az utolsó felvétel Yuja Wangról, amelyet októberben Madridban és Barcelonában mutatott be, a három „Hegedűszonáta” (Decca, 2014): Johannes brahms, amelyben Leonidas Kavakos görög hegedűst segíti. "Mindig is szerettem a Brahms kamarazenét, és amikor megismerkedtem Leonidassal, miután olyan jól kapcsolódtam össze, tudtam, hogy ezeket a darabokat el kell játszanunk. Új kihívást jelentettek, a zene nagyon drámai, a Brahms felvétele nagyon nehéz. Az első szonáta elég sok problémát okozott nekem, de Leonidas jól irányított, és megoldottuk. ".

Yuja sok dallammal osztja ezt a szeretet és a frusztráció kapcsolata Brahmsszal. Csalódottság, hogy lassan megértsük, és feltétel nélküli szeretet, amikor a fő találós kérdések megoldódtak. "Brahms a kamarazene csúcsa" - magyarázza. "Tudtam, hogy hova tette és miért, a pontszámai olyanok, mint a találós kérdések. Leonidas azt mondta nekem, hogy matematikai problémaként kellett ezt nekem felvetnie; zenéje ugyanolyan elemző, mint Baché. De amikor megoldod az egyenletet, mit gyengédség. Brahms zenének nagy szíve van. Zsenialitásának kulcsa az, hogy ezt mondjam: nagylelkűsége ".

Az új közönség meggyőzése szintén magában hordozza a kockázatokat. A mai fiatal lányként való megjelenés azt jelenti, hogy veszélyeztetheti a szexizmus árnyékát. Olyan probléma, amely alól a klasszikus zene nem mentesül: emlékezzen arra a gúnyra, amelyet a mezzoszoprán kapott Tara tévedett, kövérnek bélyegezte az összes kritikus, aki részt vett a Der Rosenkavalier (Strauss) előadásán a glyndebourne-i szezonban. "Nekem rossz íze van. Mindig hajlamos arra koncentrálni, ami nem számít. Most, hogy több nő játszik és énekel, az esetek megsokszorozódnak. Az egyik hősöm Glenn Gould, És mire figyelt a kritikusok többsége? Abban az értelemben, hogy kesztyűvel játszott, és a billentyűzet fölé görnyedt a nagyon alacsony széklet miatt, amelyen ült ".

Végül az, ami meghatározza a művész értékét, az a művészete. És Yuja nem akarja a könnyű utat választani. "Anekdotát mondtak nekem egy német zenészről, aki elmagyarázta félelmeit Miles Davis, Miles pedig azt mondta neki: "barátom, ne félj hibázni, mert a hiba azt jelenti, hogy a határon túlléptél". Engem ez a maximális nyomás érdekel, számomra misztikus. "És a jövőben azt szeretné, ha még nehezebben zenélne." Komolyan kezdem tanulmányozni Schubert. Folytatom Brahms megfejtését. Jövőre pedig beépítem a Falla zenét a programjaimba. Nem tudod, mennyire szeretem! ".

A Hallgasd meg ezt (Seix Barral, 2012) című könyvben szereplő, a klasszikus zene kínai robbanásáról szóló esszéjében Alex Ross jelzi, hogy különféle források szerint 30 és 100 millió gyermek tanul zongorát vagy hegedűt a sárkány. Csak a szecsuáni konzervatórium 10 000 hallgatót fogad. Yuja Wang 14 éves kora óta New Yorkban él, és kiválóan beszél angolul, de technikája a Hu Jintao hivatali ideje alatt tervezett vasfegyelem és darwini szelekció eredménye. Igen Lang Lang ennek a Kínában gyártott futószalagnak a legismertebb alakja - bombatikus megjelenése miatt kritizálták, de nem a technikája miatt, amely a romantikus repertoár legbonyolultabbjainak megfelelő - Yuja Wang, mint femme fatale, az oldalán látható a fin de siècle zongorairodalom homálya. Hátul a fiatal generáció Yundi Li és Xiayin Wang társaságában foglal helyet a legjövedelmezőbb körben. Ez az invázió nem csak divat.