antoniopoli.net

loz-2019

Facebook

2010-ben diplomázott a római "Amedeo Avogadro" líceumban. Jelenleg a római "S. Cecilia" Konzervatóriumban szerezte meg az első szintű ének fokozatot 110/110-es pontszámmal, és Paola Leolini tanárnővel tökéletesedik.

2014 és 2015 között szólistaként énekelt a "Nova Amadeus" zenekarban Maestro Stefano Sovrani vezényletével, valamint kórusként a Maestro Cucci kórusban, Maestro Ennio Morricone vezetésével. Flóraként debütált G. Verdi "La Traviata" -jában, Susanna pedig W. A. ​​Mozart "Le Nozze di Figaro" -jában, Bruno Aprea maestro-val. A római Santa Cecilia Konzervatórium Akadémiai termében énekelt a "Szolidaritás koncertje Franciaországgal" és az "Emlékezés koncertje" alkalmából. 2016-ban a nápolyi önkormányzattal közösen dolgozott Luis Bakalov által zeneileg komponált és rendezett "Volt az anya" című operán Carlos Branca színpadra állításával a Piazza del Plebiscito téren.

Zerlina "Don Giovanni" szerepét játszotta a római "Santa Cecilia" konzervatóriumban, M ° Cesare Scarton vezetésével. Énekelt a "Ismerjük a szerzőt" című XXV kiadásnak a "G. Rossini y sus Péchés de Vieillesse" c. Műsorban a matelicai Piersanti Bírósági Múzeumban (MC) Maestro Alessandro Marangonival. Énekelt a bécsi Italienisches Kultur Institute 5. Nemzetközi Énekakadémiáján, Dr. Adrian Hollander előadásában. Dolgozott a "Nemzetközi Operakórus" kórussal Verdi Requiemjén és a "IX Sinfonia di Beethoven" maestro Gea Garatti rendezésében. 2017-ben a M ° Gea Garatti vezényelt kórussal dolgozott a Don Giovanni produkciójában a a spoleto színház M ° Conlon vezetésével.

joseluislopezanton.com

oscyl.com

A Castilla y León Szimfonikus Zenekart (OSCyL) 1991-ben hozta létre a Junta de Castilla y León, és stabil központja 2007 óta a valladolidi Miguel Delibes Kulturális Központban található. Birtokosai Max Bragado-Darman, Alejandro Posada és Lionel Bringuier voltak. 2016 óta a zenekar élén Andrew Gourlay brit karmester áll, és fő vendégkarmestereként együttműködik az izraeli maestro Eliahu Inbalal. Ezenkívül a 2018–2019-es szezonban Roberto González-Monjas fő vendégművészként szerepelt.

Több mint két és fél évtized alatt az OSCyL több száz koncertet kínált, hosszú előadók listájával együtt, köztük a mesterek Jesús López Cobos (rendező emeritus), Semyon Bychkov, Gianandrea Noseda, Vladimir Fedoseyev, Yan Pascal Tortelier, Vasily Petrenko, Alexander Polyanichko, David Afkham vagy Leopold Hager; az énekesek: Ian Bostridge, Leo Nucci, Renée Fleming vagy Angela Gheorghiu; és olyan hangszerészek, mint Vilde Frang, Maria João Pires, Pablo Ferrández, Viktoria Mullova, Mischa Maisky, Evelyn Glennie, Fazil Say és Vadim Repin.

Fontos megjegyezni, hogy a zenekar nagy szerepet játszik a Miguel Delibes Kulturális Központ számos társadalmi és oktatási kezdeményezésében, például az In Crescendo projektben. Az OSCyL tevékenység több mint 70 iskolát és 70 000 gyereket ér el workshopok, kifejezetten az ESO hallgatói számára tervezett koncertek és más tevékenységek révén, például a speciális igényű gyermekek számára kialakított központokban. Érdemes megjegyezni a képzés sokoldalúságát is, ami nyilvánvaló az együttesek és kamaracsoportok részvételében saját programozásuk ciklusaiban.

Madridban született, a "Real Musical" központban kezdte tanulmányait zeneelmélet és zongora témakörökben. Énekelési technika az uruguayi szoprán, Delmira Olivera, majd a madridi Escuela Superior de Canto mellett, ahol többek között Ana María Olaria, Manuel Cid, Ana Fernaud, Rafael Pérez-Sierra, Adelino Barrios és Miguel Zanetti mellett tanult. Felsõfokú énekes címet kapott (olyan karrier, ahol a szigorúan zenei tantárgyak mellett négy nyelv (német, olasz, angol és francia) nyelvtanát és fonetikáját is tanulmányozzák, és három értelmezési tanfolyamot a szövegek készítése és elemzése). 2003-ban végzett.

Hosszú szakmai karrierje miatt több mint 250 tenor- és színészi szerepének köszönhető. Szintén dramaturg és rendező. Fellépett Bolíviában, Franciaországban, Olaszországban és Argentínában. Nagyszerű ismerete a zarzueláról a La zarzuela en familia, egy Latin-Amerikában és Európában széles körben elfogadott rádióműsor vezetésére és bemutatására késztette.

Színész és színigazgató. 2019-ben írta és rendezte a „Csend hullámai” című filmet. 2018-ban írta és rendezte „Kis Csipkerózsika, az első operád”. 2017-ben írta és rendezte „Piroska, első operád”. 2016-ban más produkciók mellett részt vett a CDN María Guerrero Színházában képviselt "Fisuras" -on, valamint az Escuela Superior de Canto de Madridban képviselt zarzuelai "El Barberillo de Lavapies" igazgatóhelyettese. 2015-ben az "El cielo de los toros bravos" -ot írta és rendezte a madridi óriásplakáton, és bejárta a főváros különböző tereit. 2010 és 2015 között a "Tejido Abierto Teatro" társulat tagja volt, amelyhez adaptálta és rendezte Shakespeare "Ricardo III" -t, amelyet a madridi Spanyol Színházban adtak elő. A CDN-n 2013-ban Lorca "Bodas de Sangre" című műsorában Leonardo rendezőasszisztensét és színpadi szerepét is eljátssza. 2012-ben "Blanco, Azul, Moco e Imbécil" című művét Iberescena választotta ki, és Mexikóban, D.F. és Buenos Aires.

2010 óta és az Ópera Divertimento művészeti vezetőjeként többek között a "Kis varázsfuvola", "Egyszer volt. Az opera", "Elragadtatás a szeragliában", "A szerelem elixírje" produkciókat rendezte. és "A kis sevillai fodrász"

Orosz zongoraművész, a Moszkvai Állami Felső Zeneakadémián "Gnesin" végzett. Kíséretet tanult E. Sztrikovszkaja tanárnő óráin, kísérő zongoristaként tökéletesítette Z. Dolukhánova és N. Jureneva nagy orosz énekesek énekóráin. Korábban az Oreli Zene Szakmai Konzervatóriumában és ugyanabban a városban a Liceo iskolában tanult.

Különböző zongoraversenyeken díjazták: "Oroszország fiatal tehetségei", Kalinnikov, Szentpétervár és a bulgáriai nemzetközi zongoraverseny győztese (2006). A kapott ösztöndíjak közül kiemelkedik a Kulturális Minisztérium (Oroszország) által odaítélt támogatás, és társként részt vett V. Dánchenko-Shtern (USA), E. Mertson (Németország) és Montserrat Caballé (Spanyolország) mesterkurzusán.
Az Oreli Állami Művészeti Akadémia rendes tanára volt. Vegyen részt olyan eseményeken, mint: "Éljen az Opera!" Baszkföldön többek között a Semana Grande de Bilbao, az Ávila misztikus és teréziai zene nemzetközi fesztiválja. Jelenleg a Ciudad de Ávila Nemzetközi Zenei Képző Tanfolyam vendégtanára és kísérő zongoristája.
Szívósan együttműködik kísérőként az RTVE Zenekarral, a Madridi Műszaki Egyetem kórusával, valamint az Ópera Divertimento Társaság által szervezett pedagógiai színpadi produkciókban.

marisamartins.com

A spanyol-argentin mezzoszoprán Buenos Airesben kezdte tanulmányait, és a barcelonai Superior Municipal Conservatory-ban folytatta. Operai repertoárjában főleg Monteverdi (Ottavia, Proserpina, Minerva), Mozart (Dorabella, Annio, Zerlina, Idamante, Tamiri) és Rossini (Zaida, Doralice, Lucilla, Roggiero) szerepei szerepelnek, amelyeket a Teatro Realban és a Teatro de la Zarzuela Madridban, La Monnaie Brüsszelben, Pesaro és Mozart fesztiválok A Coruñában, többek között. Mozart 250. évfordulóján Salzburgban debütált a L’oca del Cairo és a Lo sposo deluso társaságában. Ebben a repertoárban való megalapozásához szerencsés volt, hogy együttműködött többek között René Jacobs, Harry Bicket, Giovanni Antonini, Fabio Biondi, Christopher Hogwood, Alberto Zedda, Ottavio Dantone, Attilio Cremonesi termetének rendezőivel.

Különösen a hang-mozgás kapcsolat iránt érdeklődő produkciókban vesz részt a kortárs zene és a tánc ötvözésében Bázelben, Luzernben, a berlini Hebbel-Színházban, a kölni operában, a New York-i Brooklyni Zeneakadémián, az Innsbrucki Régizene Fesztiválon és együttműködik A San Francisco-i Fischhouse, olyan neves koreográfusokkal együttműködve, mint Trisha Brown, Joachim Schloemer és Charles Moulton. A Lied terén előszeretettel alkalmazza a francia és a spanyol zenét, ami olyan katalán zeneszerzők premier műveihez vezetett, mint Xavier Montsalvatge, Frederic Mompou, Miquel Ortega, Xavier Benguerel, Enric Palomar, David Padrós, Josep M. Mestres Quadreny.

Az Orphée d'Or 2008 díjjal tüntették ki a „Grandes Voix Humaines. Henry Jacqueton ”a Lauda Música kiadó„ The Great Trickster ”-jéhez; diszkográfiájában szerepel Monteverdi „Madrigali guerrieri ed amorosi“ -Harmonia Mundi-, René Jacobs-szal; „Frederic Mompou” - Warner Music - az Orquesta Real Filharmonía de Galicia-val; és oszlopos zene "Frederic Mompou –Combat del Somni-", Xavier Benguerel "Réquiem" (Cd Compact Award 2007 kóruszene kategóriában), Montsalvatge Integral de canto (Vol1) és ugyanez a zeneszerző: "Puss in Csizmák "(a legjobb Opera-felvétel 2004-es Grammy-díjra jelölték).

antoni-kómák

1963-ban született Barcelonában. Ismétlő tanár volt a barcelonai Gran Teatre del Liceu-ban, a madridi Teatro de la Zarzuela mester koncertmestere, a Konstanz-i Córdoba és Südwestdeutsche Philharmonie zenekarok fő vendégkarmestere ( Németország) és a Compiégne francia zene Teatrója. 1997-ben a "West Side Story" legjobb zenei rendezőjének járó Max Awards-ra jelölték. Karmesterként nemzetközi karriert fut be. Zeneszerzőként a "La casa de Bernarda Alba", az "El guardián de los cuentos" és az "Après moi, le déluge" operákat, valamint kamaraművek, szimfonikus, dalok és mellékes zenék színházi előadását mutatta be.

Tagja a francia zene védelmének tiszteletbeli bizottságának és a Zarzuela: Világörökség című platform megalkotója. Neve szerepel az Opera Roger Alier, a Zarzuela Emilio Casares szótáraiban és a Katalán Enciklopédiában. Rendezőként és zongoristaként működött együtt Montserrat Caballé, José Carreras, Ainhoa ​​Arteta, Carlos Álvarez, Renata Scotto, Elena Obratzsova, Gregory Kunde és egy hosszú stb. Néhányuk művei megtalálhatók a saját repertoárjukban.

juanjoguillem.com

A kritikusok "... olyan művészként ismerik el, amely képes a látvány megteremtésére a lehetetlenségre is"., a spanyol ütőhangszeres Juanjo Guillem a legkülönbözőbb művészeti javaslatokkal foglalkozik, számtalan művészi és technikai erőforrásának köszönhetően, amelyet a világ fontos koncerttermeiben nyújtott extenzív előadásai révén szerzett.

Juanjo Guillem számos ütőhangszeres és zenekari koncertet adott elő olyan zeneszerzőktől, mint Takemitsu, Cerha, Gubaidulina, Norgard, Tan Dun, Miyoshi, MacMillan, Jesús Torres, Louis Franz Aguirre, Olivia Carrión-Arteta stb. mint Orq. Spanyol állampolgár, Orq. Symphony of Barcelona, ​​Orq. Madrid Symphony Orq. a szentpétervári kamara ork. Cascais-i kamara (Portugália), Orq. Madridi Közösség, Orq. többek között Las Palmas de Gran Canaria-ból és olyan rendezőkkel, mint Josep Pons, José Ramón Encinar, Pablo González, Phillippe Bender, Jean Paul Penin vagy Mikhail Agrest. Figyelemre méltó a Kariosnak készített felvétele a „Vanishing point” -ról, 2 ütőhangszeres koncert és Cesar Camarero zenekara a Spanyol Nemzeti Zenekarral és Peter Hears-szel. Guillem már egészen kicsi korától kezdve szenvedélyes az új alkotások iránt, kitűnik kora művészete iránti elkötelezettségéről, és a jelenlegi zene legreprezentatívabb zeneszerzőinek műveit adja elő: Boulez, Ligeti, Berio, Carter, Aperghis, Stockhausen, Hosokawa, Xenakis, Manoury, Crumb, Reich, Sciarrino, Adams stb., Állandó kapcsolatot tartva fenn a jelenlegi zeneszerzőkkel, akik közül sokan neki szentelik műveiket.

Juanjo Guillem zeneileg edzett Spanyolországban (Madrid, Valencia és Barcelona Konzervatóriumai), Franciaországban (CNR de Strasbourg) és Angliában (RNCM Manchester).

Zenekari zenészként 18 éves korában Timbalero és a barcelonai Orquesta del Gran Teatre del Liceu fő ütőhangszerese volt. Két évvel később a Madrid Szimfonikus Zenekarának ütőhangszerese.

Jelenleg és 1999 óta Timbalero, a Spanyol Nemzeti Zenekar fő ütőhangszerese, a Katerina Gurska Superior Központ és az Alfonso X Egyetem "El sabio" ütő szakának professzora és koordinátora, valamint a Felső Konzervatórium vendégprofesszora. a Baleár-szigetek.