A Palacio de Minería Zeneakadémiájának magazinja, 2012. tavasz, 4. szám Philippe Quint, hegedűvirtuózus Exkluzív interjú Diszkográfia és jegyzetek a Mexikói Fesztivál kamarazenei ciklusából a Történelmi Központban La mujer sin sombra: szövegdokumentáció a nagy operáról Richard Strauss interjú Gonzalo Guerreróval, a Mérnöki Kar igazgatójával Antonio Vivaldi vallásos énekzenéje A vonós hangszerek története, második rész Ajánlott diszkográfiák 1

LEONIE RYSANEK

Sosztakovics 8. vonósnégyes Shari Mason, Paul Huang első hegedű, Max Mandel második hegedű, César Martínez Bourguet brácsa, Középső cselló Mendelssohn Esz-dúr op. 20 Philippe Quint, első hegedű Shari Mason, második hegedű Paul Huang, harmadik hegedű Joanna Lemiszka, negyedik hegedű Milena Pajaro-van de Stadt, első brácsa Max Mandel, második brácsa Sara Sant Ambrogio, első cselló César Martínez Bourguet, második gordonka negyedik műsor. Május 12., szombat, Simón Bolívar amfiteátrum az Antiguo Colegio de San Ildefonso Beethoven vonósötös C-dúr op. 29 Paul Huang, első hegedű Shari Mason, második hegedű Milena Pajaro-van de Stadt, első brácsa Max Mandel, második brácsa Sara Sant Ambrogio, cselló Revueltas 3-as vonósnégyes Philippe Quint, első hegedű Paul Huang, második hegedű Milena Pajaro-van de Stadt, brácsa Sara Sant Ambrogio, Mendelssohn Középső cselló Vonós oktett Esz-dúr op. 20 Philippe Quint, első hegedű Shari Mason, második hegedű Paul Huang, harmadik hegedű Joanna Lemiszke, negyedik hegedű Milena Pajaro-van de Stadt, első brácsa Max Mandel, második brácsa Sara Sant Ambrogio, első cselló César Martínez Bourguet, második cselló?

A Történelmi Központban megrendezett Mexikói Fesztivál keretében a Bányászati ​​Szimfonikus Zenekar tagjai a kamarazene ciklusát kínálják, amely a legjobb színvonalúnak ígérkezik. Az alábbiakban a Quodlibet kommentálja a programot, amelyet barátunk és munkatársunk, Juan Arturo Brennan írt. A6 /%.&%&, 6. & B86C8% D%. & 2 *, & - *./01%, & 2 * & (E.05% & 2 * & 7FD% 8% Juan Arturo Brennan Debussy, Clair de Lune de Bergamasque Suite, hegedűre, brácsára és zongorára luna, Paul Verlaine, amely megadja a címet annak a műnek, amelyhez Claude Debussy (1862-1918) híres homonim darabja tartozik. Ezenkívül a vers második sorából származik a mű általános címe, a Suite bergamas que, eredetileg Debussy írta zongorára A zeneszerző 1890-ben kezdte a szvit összeállítását, de csak 1905-ben tette sajtó alá. Időközben Debussy többször átdolgozta és javította a kottát. A Debussy által végrehajtott változtatások között van egy hogy bár nem @

Sosztakovics a 8. számú kvartettet 1960-ban fogant meg, miután meglátogatta Drezda városát, amelyet a második világháború alatt elpusztítottak, és a fasizmus és a háború áldozatainak szentelte. Azt mondják, hogy egy alkalommal, amikor a híres Borodin kvartett Sosztakovics jelenlétében adta elő a nyolcadik kvartettet, a zeneszerző meghatottan, elkeseredetten és elhagyatottan alakult, az előadás végén pedig csendben maradt, arca a kezében. Mendelssohn, Esz-dúr vonós oktett op. 20 Félix Mendelssohn 1825 elején a fiatal Félix Mendelssohn (1809-1847) látogatást tett Párizsban, amelynek során Luigi Cherubininek lehetősége nyílt áttekinteni az Op. 3 vonósnégyest (Johann Wolfgang von Goethe tiszteletére) 1821-ben Weimarban ismerte), és nagyon kedvező megítélést fejez ki a műről. Ugyanezen párizsi út során Mendelssohn kapcsolatba került egy jó "!

Revueltas, 3. vonósnégyes A Revueltas négyesek bármely megközelítése azonnal szembesül néhány dichotómiával: forma vs. nacionalizmus; hagyományos szerkezet vs. intuíció; húrokra írás vs. zenekari gondolkodás. Silvestre Revueltas A Silvestre Revueltas (1899-1940) rövid, de tartalmas katalógusában számos olyan kamarazenei partitúra található, amelyek tükrözik többek között a durango zeneszerző ikonoklasztikus jellegét, valamint a struktúrákkal szembeni mindig kíváncsi és reflektív hozzáállását, nyelvek és hangszeres adottságok. Revueltas kamaraprodukciójával összefüggésben négy vonósnégyese kétségtelenül elfoglalja a kiemelkedő helyet, és bizonyítja, hogy még a hagyományos formákhoz való közeledéskor is tudta, hogyan kell új és teljesen személyes szemszögből megközelíteni őket. A Revueltas kvartettjeinek bármilyen megközelítése azonnal szembesül néhány dichotómiával: forma vs. nacionalizmus; hagyományos szerkezet vs. intuíció; húrokra írás vs. zenekari gondolkodás. Noha nehéz lenne megerősíteni, hogy ezek az ellentmondások a konfliktus megsemmisítése értelmében teljes mértékben megoldódtak, egyértelmű, hogy ezek az ellentétes pólusok szintetizálódnak ";

Olvasóinknak Roberto Calasso, a rangos olasz író, a Negyvenkilenc lépés, valamint a Kadmium és a harmónia esküvői szerzőjének rövid és világos elemzését ajánljuk fel a La mujer sin sombra librettó mélységéről; egészen más megközelítés, mint a közönséges vagy a piaci, amely a hofmannsthal költő szinte angyali személyiségére összpontosít.! "# $% !" # & '('% $! "Roberto Calasso Ez a cikk készült Los 40-ből és kilenc lépésből, Roberto Calasso, szerkesztette Anagrama, az Arguments gyűjtemény 15. száma. Köszönjük Paola Tinoco-nak a szöveg sokszorosításának lehetőségeit. Hugo von Hofmannsthal és Richard Strauss La mujer sin sombra a legnehezebben ismert librettók, az egyik legszebb mellett. Igazolt hírnév, a nehézség alapvetően az opera költségvetésében rejlik. Képzeljünk el egy világot, amelyet álmok, mentális alakok, halottak, születetlenek, szellemek, manók, heraldikai állatok laknak. tájkép, amely megfelel ezeknek a lényeknek, zománcozott, fekete víz, a Hold-hegység profiljában repkedő sólymok. A kompakt fényű táj közepén egy apró örvény, egy tölcsérnyak, amely egy absztrakt helyen vezet be vagy, hogy ez nem más, mint az úgynevezett valóság koncentrációja, poros és nyomorult: a Tintorero-ház, ahol a dráma összpontosul. > "

A Tintorero kis házában eszel, iszol, dolgozol, átkozod magad, alszol. A Szellemvilágban minden cselekedet varázslatos, törvénye pedig metamorfózis. A La mujer sin sombra megértéséhez hasznos tisztázni ezeket a dimenziókat: egy olyan emberi világ, mint egy kis környezet, egy egzotikus felfogás a szellemek világában, egy furcsa, kissé inkonzisztens világ, amelynek a császár palotája terasszal rendelkezik és elvarázsolt kertjeivel ez az utolsó vágás. A Tintorero kis házában eszik, iszik, dolgozik, átkozódik, alszik. A Szellemvilágban minden cselekedet varázslatos, törvénye pedig metamorfózis. A nappali vadászat és az éjszakai szerelem az ingás, változhatatlan ritmusa. És az egyik buli folytatódik a másikban: a császárnő szereti a zsákmányt, és kiderül, hogy a levadászott állat a császárné. Minden kering körülötte, bűvész a varázságyában. a metamorfózist okozó lény, amely maga metamorfózison megy keresztül; Mindenki számára nem elérhető, kivéve egyet, akit szeretsz. (Ezeket a szavakat Hofmannsthal jegyzeteibe írta néhány nappal Az árnyék nélküli nő első bemutatója után.) Tarot-kártyarajz a császárnéról. > #

Az egyes albumok említett szereplői a következő karakterek sorrendjének felelnek meg: A császárné; a császár; az úrnő vagy nővér; Barak, a színező; Barak felesége; a szellemek hírnöke, a sólyom hangja. A fennmaradó karakterek tolmácsai: Egy fiatalember megjelenése, A hang felülről, A három baraki testvér, A templom küszöbének őrzője (Néhány lemez konkrét megjegyzéseiben megemlítik őket, ha a jellemzők ill. a tolmács híre tehát megérdemli.) KARL BÖHM/Bécsi Filharmonikusok LEONIE RYSANEK, HANS HOPF, ELISABETH HÖNGEN, PAUL SCHÖFFLER, CHRISTEL GOLTZ, KURT BÖHME JUDITH HELLWIG A stúdióban 1955 november és december között rögzítették a stúdióban Muskik Leonben Muskvereysa, 20 éve a Leonikvereysane Muske-ban, a császárné vitathatatlan tolmácsa volt. > @

) & '+ *, $ (-. (/ 01' & + (BÖHM K./Bécsi Filharmónia LEONIE RYSANEK, JAMES KING, RUTH HESSE, WALTER BERRY, CHRISTA LUDWIG, MARTIN EGEL, MARIA HAUG) 1974. augusztus 16-án rögzítették Salzburgi Fesztivál (OPERA MAGIC) K. BÖHM/Bécsi Filharmonikusok LEONIE RYSANEK, JAMES KING, RUTH HESSE, WALTER BERRY, URSULA SCHRÖDER-FEINEM, ROBERT KERNS, MARIA HAUG 1975. július 25-én a Salzburgi Fesztiválon ( K. BÖHM/San Francisco Opera Orchestra LEONIE RYSANEK, MATTI KASTU, RUTH HESSE, WALTER BERRY, URSULA SCHRÖDER-FEINEN, JAMES JOHNSON, LINDA ROARK 1976. október 15-én rögzítették a San Francisco-i War Memorial Operaházban. (SFO, Felvétel Music Society és egyéb személyes források) KARL BÖHM/Bécsi Állami Operaház zenekara LEONIE RYSANEK, JAMES KING, RUTH HESSE, WALTER BERRY, BIRGIT NILSSON, PETER WINBERGER LOTTE RYSANEK 1977. október 23–27. Között vették fel a bécsi Állami Operaházban (DG)? "

Vannak felvételek a Die Frau ohne Schatten zenekari szvitjéről is. A legjelentősebbek: GIUSEPPE SINOPOLI/Staatskapelle Dresden CHRISTIAN THIELEMANN/Vienna Philharmonic DANIEL BARENBOIM/Chicago Symphony ZUBIN MEHTA/Berlin Philharmonic KARL ANTON RICKENBACHER/Bamberg Symphony Leinsdorf, az Opera közjátékaiból áll) @!

) & '+ *, $ (-. (/ 01' & + (Quodlibeten keresztül Luis Pérez Santoja felsorolja azokat a művek alapvető felvételeit, amelyek az Akadémia de Música del Palacio de Mining kínálatában találhatók) Mexikói Fesztivál a Történelmi Központban 2 * & DE.05% & 2 * & 5FD% 8% Luis Pérez Santoja CLAUDE DEBSSUSSY a teljes mű, amelyhez tartozik, a Suite Bergamasque. A legváltozatosabb együttesek számára is számos átirat található: szimfonikus zenekar, kvartett és vonós trió, csak szaxofon, gitár, hegedű és zongora, hárfa, fuvola és hárfa, különféle leheletek zongorával és egyéb végtelen hangszeres lehetőségek I GABRIEL FAURÉ Négyes zongorához és 1. húrokhoz C-kiskorúban, OPUS 15 ARTUR RUBINSTEIN/CUARTETO GUARNERI ARTUR RUBINSTEIN/CUARTETO PAGANINI (1949-es felvétel) A bakelitlemez borítója, RCA JEAN HUB kiadó alatt, zongora RAYMOND GALLOIS-MONTBRUN, hegedű COLETTE LEQUIEN, brácsa NAVARRA brácsa, hegedűcso TRIO BEAUX ARTS, KIM KASHKASHIAN PASCAL ROGÉ, QUATOUR YSAŸE JEAN-PHILIPPE COLLARD, Piano BRUNER, PULUSAS, Hegedű, Hegedű, hegedű, hegedű, hegedű, FRUNÉ, PASQUUSON

Öt kép Új-Spanyolország ikonográfiájában. Vegye figyelembe az f-ek különböző helyzeteit a híd helyzetéhez és a hangtábla bevágásához képest. 16. és 17. század. A másodikban a híd gyakorlatilag egyenes: nincs görbülete.

Bár a fídula bizonyos értelemben szinonimája a vihuela de arco-nak, két dolgot kell tisztázni: 1. A vertikálisan végrehajtott vihuela de arco a 15. század folyamán a violas da gamba-t eredményezte. 2. De az íj vihuela szinonimája a fídulának, az íj hangszernek, amelyet idővel vízszintesen kezdtek játszani, és amely végül más hangszerek szerkezeti elemeivel együtt a brácsa és így testvérei előidézésére szolgál, a hegedű és az akkoriban nevezett hegedű vagy hegedűbőgő, amely a 17. század közepén megalapozta a cselló kifejezést. A crwth-t reprodukáló rajz. A híd az akusztikus lyukkal látható, amelyen keresztül a hídláb áthalad a harmonikus doboz aljára. 3. Ha igaz Sachs álláspontja, hogy a fidula kifejezés abból a régióból származik, ahol a húr dörzsölésének módja felmerül, Közép-Ázsiában, akkor egybevágó a gondolat, hogy ez a kifejezés csak az íjeszközök Európában történő bevezetéséig merült fel. Meister Heinrich Frauenlob 1270-1318, más néven Enrique de Meissen (Heinrich von Meissen). Középen és jobbra: négyhúrú fidulák. #

Hogyan határozza meg a zenéjét, de először a zenét egyes számokkal és nagybetűkkel. vagy sok a zene. meghatározható. Most eszembe jut, hogy a zene funkcióiról kellene beszélnünk; Szóval, milyen lenne a tiéd az ünnepi együttes vagy a közös ünnepi mellett? Amit zenének hívunk, az sokféle zene, és nincs több hierarchia közöttük, mint az az intenzitás, amellyel mindegyikük a maga módján megtöri életünk rutinját, túllépve önmagunkon. A zeném nem (vagy nem szabad, hogy mindenek felett legyen) tanulmányozható tárgy, vagy valami csomagolható vagy eladható (késleltetett kóstolás), hanem a gazdag páratartalom (moys-ica), az erők csomója, a híd, amely megidéz bennünket minket. A feloszlatás fegyelme szerint Cioran a zenéről szól, amelyről a gondolat alkonyán is beszél: a zene szerepe az, hogy megvigasztaljon minket, mert szakítottunk a természettel, és a felé való hajlamunk mértéke azt a távolságot jelzi, ahonnan vagyunk. az eredeti. A szellem meggyógyítja saját autonómiáját a zenei alkotásban. Nos az.! # "

) & '+ *, $ (-. (/ $! + * 3! ") () (Jorge Terrazas és de Allende által javasolt első három album csupa finomítás: Az első Ariast tartalmaz Händel monumetális operájából; a második Philip Glass szimfóniája, amely hipnotikus állapotba sodorhat minket; a harmadik a Balti Kremerata egyik ékszerét ajándékozza meg nekünk, egy CD-t, amely Sibelius, ArvoPärt vagy Piazzola darabjait (zeneszámait) tartalmazza. ürügyként, hogy közelebb kerüljünk a kortárs fontos zenészekhez. És a végső ajánlás egy séta a Saint-Saëns állatkertben. Jorge Terrazas és de Allende I Arias Kleopátra operából: Giulio Cesare Egitto-ban (HWV 17), Handel So rich áriákban található a csodálatos Giulio Cesare opera Egitto-ban, amelyet a megfelelőek, csak Kleopátra számára, nagylelkűen megtöltenek egy CD-vel. Natalie Dessay! "# $% & '($) *! Le ConcertD Astrée és EmmanuelleHaim irányában. VirginClassics. Olyan gazdag ariákban a csodálatos Giulio Cesare opera Egitto-ban, amelynek a megfelelő, csak Kleopátra, nagylelkűen kitöltenek egy CD-t, és itt a mai operai közeg egyik legkiemelkedőbb szopránja, Natalie Dessay adja elő őket, akinek csodálatos hangja és csodálatra méltó kifejező képessége csodálatosan alkalmas mind a drámai, mind a szenvedélyes áriákra. rendkívüli gyengédség és szomorúság. Kitartóan ajánlott ! ##

Összefoglalva: nagyon vonzó, szórakoztató és nagyon értékes CD, mind a bemutatott stílusok sokfélesége, mind az azt alkotó művek csodálatos választéka, mind pedig az értelmezés nagyon magas színvonala miatt. A balti Kremerata. Fénykép a Russia Today weboldalról; G