Szobrok állítása a Helsinki központi pályaudvar bejáratánál
Az európai modernizmus nagy fővárosairól szólva gyakran neveznek olyan városokat, mint Brüsszel, München vagy Bécs. Vannak más, periférikusabb helyek is, ahol ez a stílus nagy fejlődést és elterjedést ért el, érdekes műveket és impozáns épületeket eredményezett, amelyek két évszázad között adósai voltak ennek a művészetnek. Finnország egyike volt ezeknek, és fővárosában rengeteg bizonyítékot találtunk, amelyek erről tanúskodnak.
A finn modernizmust nagymértékben befolyásolta az a kényes politikai helyzet, amelyet az ország élt a fejlõdés éveiben. Finnország 1809-ben a svédből az orosz uralom alá került. Ezeknek az erőknek a nyomása kondicionáló és előfutára lenne a modernista mozgalom kristályosodásának. Míg Európa más részein a szecesszió, a jugendstil vagy a szezesszió a gazdasági és fejlesztési optimizmus Belle epoque, A skandináv országban ennek a művészeti irányzatnak erős nacionalista összetevője volt, és a nemzeti identitás igazolásává vált. A jelenség megértéséhez elemezzük a modernista megjelenést megelőző helyzetet.
A 19. század legnagyobb részében Finnországban a helyzet a viszonylagos stabilitástól a progresszivizmusig terjedt, különösen I. Sándor (1777–1825) és II. Sándor (1818–1881) cár idején, és az abszolutista részvétellel, mint amilyen I. Nicolas uralkodása alatt volt (1796-1855). Az első Sándor nevű cár fontos előjogokat tartott fenn a Finn Nagyhercegség lakói számára, például az evangélikus hitvallás iránti toleranciát és a régi finn oklevelek tiszteletben tartását. Beszélhetnénk a birodalmi Oroszországon belüli államról, amelynek saját hadserege lesz. II. Sándor a maga részéről visszaállította a korábban figyelmen kívül hagyott finn diétát, sőt megengedte a nemzeti valuta, a finn márka verését. Fontos információ, amely képet ad az autonómia és a politikai függetlenség szintjéről, az a tény, hogy a finn terület számos orosz politikai disszidens, például Gorkij vagy akár Lenin száműzetésének célpontja volt. De a század utolsó éveiben a panoráma gyökeresen megváltozott. A pánszlávizmus térnyerése és az abszolutista fordulat, amelyet a politika II. Sándor meggyilkolása után vitt el, két fő oka ennek az átalakulásnak.
III. Sándor (1845-1894) markánsan konzervatív volt, és egyes intézkedései nagy vágásokat jelentettek a finn autonómia számára. II. Miklóssal (1868-1918) az agresszív oroszosítási folyamat elviselhetetlen szintet ért el az autochton lakosság számára. A kiváltságok nagy részét megszüntették, a finn hadsereget Moszkva alá rendelték, a száműzetések és a letartóztatások megsokszorozódtak, az adminisztráció nyelvének az oroszot nyilvánították. A finn helyzet felkeltette az európai értelmiség nagy szektorának figyelmét, és számos olyan személy, mint Émile Zola (1840-1902), Florence Nightingale (1820-1910) vagy Theodor Mommsen (1817-1903), felemelte szavát védekezésében. . Ezen intézkedések többségének végrehajtója Nyikolaj Bobrikov kormányzó (1839-1904) volt, akinek passzív ellenállással kellett szembenéznie az egyre inkább elégedetlen lakosság részéről. Később ez az ellenállás erőszakossá vált. Bobrikovot 1904. július 16-án lelőtték Eugen Schauman (1875-1904), az antiimperialista mozgalom egyik vezetőjének keze alatt. Finnország tizenhárom évvel később, 1917-ben érte el függetlenségét.
Gallen-Kallela Aino-legendás triptichonja (1891)
Mint láttuk, a skandináv ország helyzete abban az időben, amikor a modernista áramlatot meghamisították, meglehetősen feszült és erősen a politika függvénye volt. A mozgalom ideológiájában többé-kevésbé radikális nacionalizmus keveredett a finn lényegének visszaszerzésének szükségességével. A karelianizmus elnevezésű mozgalom, amelyre a finn modernista művészek jelentős része csatlakozott, azzal a szándékkal jött létre, hogy megszüntesse azt a kulturális csendet, amelyben az ország hosszú időn át erőteljes szomszédainak befolyása miatt elsüllyedt. Néprajzkutatók, művészek és mindenféle kutató Karelia régióba utaztak, ősi kultúrájuk bölcsőjébe. Hideg tavaiban és áthatolhatatlan erdőiben gyökereiket és ihletüket keresték műveik összeállításához. Ez a vad régió volt az a rezervátum, ahol a finn nyelv és hagyományok hosszú évek óta meg voltak őrizve, távol a külföldi hatásoktól. A Kalevala epikus költeménye, amelyet Elias Lönnrot rögzített 1849-ben, ennek az áramlatnak az alapköve volt, amely utat enged a finn modernizmusnak.
Ha a mozgalom szíve Karéliában volt, a feje Helsinkiben volt, és ott fejlődött. A város 1820-ban megszerezte a fővárost, és a terület idegközpontjává vált. Annak ellenére, hogy nem volt az egyik legnagyobb európai főváros, és hogy iparosodási folyamata nem volt különösebben gyors, a 20. század első éveitől kezdve nagy demográfiai, kulturális és kereskedelmi növekedést tapasztalt.
Finn pavilon az 1900-as párizsi egyetemes kiállításon
A karelianisták és az első finn modernisták, valamint a többi iskolához tartozó művészek festménye néhány évvel azelőtt, hogy a közép-európai országok figyelmét felkeltette. fin du siècle. Düsseldorfban 1896-ban "Az északi fény" elnevezésű kiállítást rendeztek, utalva az akkor még ismeretlen művészek fényes fényes használatára. A kiállítás a skandináv festők fontos csoportját hozta össze, akik között volt a svéd Anders Zorn (1860-1920), a norvég Edvard Munch (1863-1944) vagy a finn Akseli Gallen-Kallela (1865-1931). De kétségtelen, hogy a finn modernizmus nagy bemutatója az 1900-as párizsi egyetemes kiállítás volt. Ebben Európa többi részét lenyűgözte az ezer tó földjének művészi produkciója. Az összes mű közül pavilonja volt az egyik legelismertebb.
A festészetben a már elnevezett Gallen-Kallela volt az egyik legkiemelkedőbb figura. A finn lélek egyik nagy alakítójává vált, a Kalevala. Időnként romantikus festőként határozták meg, bár ez a név nem tűnik a legmegfelelőbbnek a finn esethez. Amellett, hogy Karéliába utazott, és magába szívta az eredetiséget, amelyet társaival megszállottan keresett, befolyásolta őt a Pan magazin és a germán szellem és esztétika is, amelyek fényesen ragyogtak a kontinens közepén.
Ville Vallgren érzéki Havis Amanda (1906)
A szobrászat területén Ville Vallgren (1855-1940) női alakjai voltak a legszebb darabok, amelyeket annak idején Skandináv országban és esetleg egész Európában gyártottak. A nőiesség tiszteletét maga a művész nagyon világosan kifejezte: « A nő az én istenem, én pedig a szolgája ». Az angol szülők belgája, Alfred William Finch (1854-1930) volt a másik legkiemelkedőbb személyiség, és Porvooban írisz műhelyének gyártói széles körben elfogadottak voltak. A Nuutajärvi gyár fújt olvadt üvegét szintén jól fogadták, csakúgy, mint az Arabia Manufacture értékes kerámiadarabjait. Norvégiához hasonlóan a hagyományos szöveteket is új életre keltették, amelyeket többek között Armas Lindgren hozott létre, nyilvánvaló ihletet ihletve.
Mint láttuk, a modernizmus egyedülálló szépséggel nyilvánult meg az ezer tavak földjén. Az egyik abszurd historiográfiai fűző, amely ragaszkodik a művészet korlátozásához merev akadémiai címkék és mesterséges felosztások segítségével, a finn modernista irányzatot gyakran felületesen kezelték és csoportosították a Dániából, Norvégiából és Svédországból származó művészettel, név alatt: skandináv modernizmus . Ez az egyszerűsítési hajlam arra késztet bennünket, hogy tagadjuk az egyes mozgalmak eredetiségét és árnyalatait, amelyeket az egyes területeken sajátos körülmények alapján állapítottak meg, és saját tulajdonságaikra tettek szert.
Ne felejtsd el, hogy a Facebookon is követhetsz minket.