Csak egy napig lehetünk hősök
A nagy képernyőn debütáló Stephen Chbosky ezt úgy teszi, hogy saját regényét ehhez a formátumhoz igazítja. A serdülőkor idealizált, sztereotípiás és leegyszerűsített elképzeléseit messze nem mutatja meg: ez a tény túl sok film szenved, és végül csak igényes, vagy nem követi az élet olyan szakaszának egyre gyakoribb tendenciáját, amely lényegtelenné és szórakoztatóvá válik. Chbosky úgy dönt, hogy nagyon komolyan veszi a serdülőkort.
Charlie, a főszereplő, nem az a tipikus fiatalember, akit csak az ellenkező nemmel való kapcsolatok és mások véleménye érdekel, természetesen ezek a kérdések a fejében vannak, de legfőbb gondja az, hogy ne érezze magát egyedül, sem a családdal vagy barátoknak minden embernek éreznie kell, hogy illeszkedik a világba, és Charlie sincs másképp, főleg a nagynénje halála és a legjobb barátja öngyilkossága után.
A magány a mintázott The Perks of Outcast of karakterek egyik általános mintája, akik mindegyike hibát követ el a társaság keresésében. Ez a feltárás több reflexióval zárul le Chbosky szerelméről, olyan állításokkal, amelyek a legjobb romantikus szerzők csúcspontján állnak: az orosz Alekszandr Puskin levette a kalapját arra a helyes kijelentésre, hogy néha az emberek rossz partnerrel vannak, mert csak Ők állítják a szerelmet szerintük megérdemlik. Az önbecsülés meghatározó szerepet játszik a filmben, különböző témákat figyelünk meg annak szemszögéből, a bántalmazástól a homoszexualitásig.
A film helye és ideje annak ellenére, hogy bepillanthat a zenébe, a jelmezek és a szomszédos elemek sokfélék lehetnek. Néhány kérdés, mint például a homoszexualitás, úgy tűnik, régimódi szemszögből nézve kezelhető, de meglepődnénk, ha kinyitnánk néhány otthon ajtaját, amikor úgy gondolják, hogy nem tartják be őket. A bekövetkező események a nyugati világban bármikor és bárhol megtörténhetnek.
A film elmondja nekünk az elme erejét és annak mélyedéseit, hogyan képes elrejteni olyan dolgokat, amelyekről nem is gondoltuk, hogy ott vannak. Hogyan idealizálhatunk egy embert, előfordulhat, hogy utálja, és hogyan lephetünk meg bárkit bármikor. Charlie csodálata a nagynénje iránt olyan nagy, hogy bár a vége előre látható, nem akarjuk elhinni, amit mutatnak nekünk.
A központi cselekmény Charlie és Sam szerelmi története, ritka történet, amelyet így alig lehet leírni. Olyan egyszerű és átlátható módon hajtják végre, hogy természetes módon összetettebbé váljon. A mese látszólag végül az, de egyszerre csavart és szép módon. Chbosky nagy és erős szerelmet mesél el, amelyet nem a jelenlegi mozi által meghatározott normák vezérelnek, saját stílusának követése nagyon érdekes helyekre vezet minket.
Az elbeszélés közvetlen, világos és tömör, mindenkor tudjuk, hol vagyunk és merre tartunk, de ez a linearitás, amely kiszámíthatóvá és unalmassá válhat, csak arra késztet bennünket, hogy tovább mozogjunk a rendező és a forgatókönyvíró által körülhatárolt kerítésen.
Egyesek azzal vádolhatják Chbosky-t, hogy keresi a könnycseppet, szomorú és tragikus jeleneteket adva hozzá, de ezek a kétségek eloszlanak a nagy remény előtt, amelyet a „Kidüldözött előnyei” című optimistás film áraszt, szomorúságot álcáz.
A stáb zseniális fiatal színészekből áll, akiket Paul Rudd vagy Joan Cusack szükséges tapasztalata kísér. A forgatókönyv testes volta ellenére a főcsoportot okosan választják meg, még jobbá téve azt.
Úgy tűnik, hogy a főszerep Lerman törékenységéhez íródott, akinek teljes a kapcsolata Emma Watsonnal és Ezra Millerrel. Ez a három személyiség konglomerátumot alkot, amelynek keveréke robbanásveszélyes koktél. Lerman lefogy Watson remek munkája mellett, aki elégedett lehet, ha Hermione címkéjének eltávolításával vágyik, és főleg Millerre, a potenciális zseni reális és egyszerű értelmezésére.
Azok számára, akik úgy gondolják, hogy "a múlt bármelyik ideje jobb volt", és gyötrelmes, de reményteli időt akarnak eltölteni, felfedezni a serdülőkor keménységét, de átélni ennek a szakasznak a varázsát.