dramaturgia

Flavia Mercier spanyolországi tudósítója Buenos Airesbe látogat

Meghatóan intelligens és nagyon érzékenyen írta és rendezte Franco Gabriel Verdoia „A kutya szívét veri” egy olyan munka, amely sok kérdést hagy vissza a fejünkben. Öntudatlan, amellyel előbb-utóbb szembe kell néznünk.

Annak visszatérésével, aki elhagyta a várost vagy a szülővárost, akár külföldön is, megnyílhat egy világ a visszatérők és talán még azok előtt is, akikkel találkoznak. Ez a furcsa vagy idegen és a kiindulópont közötti ellentét megtartja a hatalmat egy olyan világ megnyitására, amely a különbözőnek, sőt a másiknak is otthont ad, bár sok esetben ez az utazás sikertelen, mert sok esetben csak az történik, hogy főszereplők csak "elmenekültek". Az igazság az, hogy a nyitás lehetősége nem függ a földrajztól. A közeli és a távoli intézkedés az aggodalomra ad okot.

Ez néhány olyan kérdés, amelyre a „Megveri a kutya szívét” című darab nem hív fel bennünket, hogy gondolkozzunk el azon a tényen alapulva, hogy Ana nemkívánatosan és anyja miatt bekövetkező vészhelyzet miatt visszatér egy olyan városba, ahol sokan elmenekültek. évekkel ezelőtt. Anyja, Mabel, úgy tűnik, valamilyen demenciában szenved, ami arra készteti, hogy az emlékek, az illúziók és a téveszmék furcsa keverékében éljen, és egy kóros verseny közepette saját és elhunyt emberek tárgyait halmozza fel. Ezen túlmenően, abban a viszonzásban, amelynek örök visszatérése van annak a dolognak, amelyhez soha nem szűnik ragaszkodni, Ana találkozni fog serdülőkori szerelmével, Hernánnal is, aki iránt Ana volt és ma is a nagy elveszett szerelme. Idilli és idealizált szerelem az idő múlásával.

Ezen a ponton Diego Gentile lépi át a jelenetet, és rendkívül hitelesnek bizonyul Hernán, egy olyan város lakójának szerepében, ahol semmi sem történik, semmi, aminek Hernán bizonyos elképzeléssel ellenáll " előrehalad ”Ami, mint mindig, hamis, mert úgy gondoljuk, hogy nyertünk valamit, ha a valóságban nem azt mérjük, amit elvesztettünk. Mondhatjuk, hogy Silvina Salvater az Fantasztikus Mabel szerepében, mert a színpadon való jelenléte határozottan erős nyomot hagy a nézőben. A kitűnő szereposztás befejezéséhez pedig Mónica Antonópulos van Ana szerepében, aki mozog, megtörik a színpadon karakterének minden sebezhetőségével és törékenységével.

Másrészt meg kell jegyezni az elmondottak értelmében, hogy ez a mű valahogyan egy képzeletbeli dimenzióba lép. " A város lenyel minket, Ana. És akik egyedül maradunk, fokozatosan elhalványulunk. Akik képesek kitalálni egy életet, mint az édesanyád ... és a többiek, megtanulunk együtt élni azzal, ami egyszer örömet okozott nekünk - mondja Hernán Anának. Úgy tűnik, hogy az illúziók, a téveszmék és a délibábok a város elsöprő valóságából való menekülés módjai. De a kitérés és a menekülés nem igaz válasz arra, ami összetör.

Az emberek lenyelik őket? Mi az, hogy semmi, ami úgy tűnik, soha nem történik meg bizonyos helyeken? A történet egy Santa Fe tartomány mélyén fekvő városban játszódik, a síkságon; az a síkság, ahol a nyári szundikálásban lassan telik az idő, mintha nem is telt volna el. Ugye, ez a síkság nem orientál minket egy kicsit arra, hogy ami elnyeli, az nem éppen a város, hanem a lakás, amely még nem is kap hangerőt, ellapította ? A mű ebben az értelemben arról beszél, hogy mennyire fontos a nyilvánosság előtt való megjelenés, ahelyett, hogy magánéletet mentenének meg. A síkságon azonban hatalmas folyók is átkelnek, amelyek nagy erőkkel folynak, hordozva magukkal az élet nagy tartalékait üledék, kamalóták-szigetek vagy halak formájában, amelyek átjutnak a vizén. Elég, ha valaki követ dobál abba a folyóba, hogy az egész élet elinduljon. Elég egy gesztus, csak egy gesztus. Milyen gesztus hiányzott akkor az élethez, amelyet a főszereplők minden áramolni akartak, olyan életvágy, amely folyóként futott bennük, és ennek ellenére nem találta a csatornáját?

Ily módon Ana elvezet minket találkozásaikba, hogy elmélkedjünk arról, hogy mindegyikük a lehető legjobban cselekszik a múltjával, hogyan próbál valamit tenni a veszteséggel vagy az elveszettel, valamint azzal is, hogy mit kell elveszíteni vagy elveszteni. felad. És valahogy a munka alszövegként is átsuhan a feledéstől való félelemtől, mint a veszteség egy másik formájától, attól, amely a halállal, különösen a sajátjával is megtörténhet.