Beszélünk a tervezővel Anastasia Padalka, a Kijevben megrendezett Nemzetközi Fiatal Formatervezők Verseny 2019 győztese
Július elején visszatértünk Kijevbe a Ukrán divathét részt venni a második évben a zsűri részeként Nemzetközi fiatal tervezők versenye, az egyik legfontosabb divathoz kapcsolódó esemény Kelet-Európában. Valami olyasmi, mint a divat eurovíziója. A saját országukban zajló egyéb versenyeken 10 résztvevő országból 17 résztvevőt választottak ki. Mindegyiküket meghívják felvonulásra Ukrajna fővárosában és téten, 5000 dolláros pénzdíjat és ingyenes regisztrációt az IED-Istituto Europeo di Design programok keretében. Valamennyi résztvevő megosztja a szállodáját és tapasztalatait otthonától távol, nagyon intenzív kötelékeket teremtve közöttük, és onnan mindenféle együttműködés és kapcsolat is létrejön.
Idén a résztvevő országok Grúzia, Lettország, Moldova, Lengyelország, Románia, Szlovákia, Magyarország, Ukrajna és a Cseh Köztársaság voltak. A zsűriben pedig az újságíró Phillippe Pourhasehmi aki amellett, hogy divatedző, együttműködik olyan médiákkal, mint az ASVOF vagy a Fucking Young. A japánok Yu masui amely az LVMH-díj toborzásának része, Liana satenstein a Vogue.com-tól, a stylisttól Riccardo terzo a Vogue Italia-tól és a Vogue Talents részeként is, Giovanni Ottonello, az IED - Istituto Europeo di Design kreatív igazgatója, Adriano Batista a Fucking Young! főszerkesztőjeként. és én, Edu Garcia, mint a Fucking Young alapítója! és a VEIN Magazine igazgatója. 😉
Két nap után bezárkózva egy szállodába, személyes interjúkkal minden egyes tervezővel, ahol elmagyarázhatják kollekciójuk inspirációját és jellemzőit, történetüket, jövőbeli projektjeiket, a fenntarthatóság iránti elkötelezettségüket és a divatlátás módját, megérkezett a felvonulás, ahol minden valóban eldőlt, mert bár az interjúk elkészítése után van egy kedvenced, amikor meglátod a ruhákat a modelleken, minden fordulhat. Ebben az évben egyértelmű volt számunkra, és a kifutó nem váltotta meg a véleményünket. A győztes, Anastasia Padalka kezdettől fogva meghódított minket. Gyorsan elképzeljük, hogy kollekciója hírességeket öltöztet a színpadra (ahogy ezt már egy helyi előadóval tette). Ehhez adunk egy drámai történetet a koncepció mögött, amely megugrotta a szívünket, és mindent megértettünk, amit Anastasia állít.
Anastasia a koncepciót a személyes tapasztalatokra és a különböző hangulatokra alapozta. Miután egy taxis megpróbálta bántalmazni, amikor otthagyta a házát, amely mérföldeket vett el a házától, az erdő közepén, ahol olyan bátorságot kellett találnia, amire nem volt szüksége, hogy megvédje magát és hazaérjen utána. mezítláb betörve a kocsi ablakát zúzódásokkal, vérrel és szakadt ruhákkal. Traumatikus pillanat, amelyben először áldozatnak érezte magát, később pedig agresszornak is.
A drámai eseményt hátrahagyva, mindenkor nagyszerű kommunikátor volt, azt állítva, hogy a társadalomnak meg kell változnia. Úgy képzeljük el, hogy zökkenőmentesen működik, mind a sajtóval, mind az ügyfelekkel vagy a beszállítókkal. A tapasztalat szintén diplomás, és bár Anastasia nem rendelkezett tervezési tanulmányokkal, egy kis csapattal vette körül magát, amely felépíthette ruháit, bár aktívan részt vett az összes kézműves részben. Anastasia az audiovizuális világból származik, bár néhány éve divatos projekteket folytat, mert ez egy olyan tudományág, amelyben szabadnak érzi magát és kevésbé ítélkezik, mint a művészetben.
Néhány nappal később, miután a díj már asszimilálódott, újra beszéltünk vele.
Anastasia, mesélj magadról, de ne említsd meg a divat világát. Ki vagy te?
Nagyon fiatal koromtól kezdve hegedűt és klasszikus zenét tanultam, így 9 éves koromban már tudtam, hogy zenének akarok lenni. A második tervem az volt, hogy fizikus legyek. És ahogy felnőttem, rájöttem, hogy én művésznek akarok lenni, koncepciókat és jelentéseket létrehozni, társadalmi mozgalmat provokálni. Dolgoztam hangprodukcióban, zeneszerzésben, hangmérnökként, filmkészítésben és egyéb audiovizuális feladatokban.
Meg kell jegyezni, hogy aki nem rendelkezik divat tanulmányokkal, az éppen elnyerte a díjat. Hogy kívül vagy a világon, arra késztette, hogy valami frisset továbbítson nekünk. Mi volt az első kapcsolatod a divatdal valamivel profibb szinten?
2013 nyár végén láttam egy hirdetést, amely fiatal tervezők új kollekcióit kereste egy helyi divathétre. Abban az időben Lvivben (Lviv) éltem, és egyedül kezdtem felfedezni Cristóbal Balenciaga terveit, aki megtanított arra, hogy a divat nem csak a ruhákról szól, és arról, hogyan kell jól kinézni. Akkoriban nagyon keveset tudtam a varrásról, ezért úgy döntöttem, hogy megpróbálok dolgozni egy első, teljesen fehér, különböző textúrájú keverékekkel ellátott gyűjteményen. Nem volt elég pénzem egy teljes kollekció elkészítéséhez, de elkezdtem néhány ruhát gyártani a barátok számára.
Milyen volt az IYDC eljutása?
Mit jelent számodra, ha ma divattervező vagy?
Úgy gondolom, hogy ebben a pillanatban, amikor olyan gyorsan élünk, a tervezői lét a társadalom ösztönzését, rengeteg információ feldolgozását és a saját elképzelései elvesztését jelenti. Azt jelenti, hogy meg kell kutatnunk, ha valaki előállt-e az ötletével. "Metamodern" stádiumban vagyunk, ami azt jelenti, hogy minden koncepció, ötlet vagy termék korábban készült. Ezért lehetetlen az első és az eredeti lenni. Koncepcióid akár tele is lehetnek olyan hivatkozásokkal, amelyeket nem is tudsz, de amelyek már léteznek, és valamilyen módon a tudatalattidban vannak.
Mit fedezett fel, hogy a verseny után nem tudott magáról?
Először megértettem, hogy nem lehet mindent ideálissá tenni, és nem is lehet mindent tökéletessé tenni. A hibák gyakran megjelennek, és ez rendben van. A verseny megerősíti, hogy most már hivatalos divattervező vagyok, és nem csak egy ember próbálkozom. A verseny arra is megtanított, hogy az emberek a divat világában és általában a társadalomban nagyobb empátiával bírnak, mint azt elképzeltem, és hogy képesek nehéz kérdéseket feltenni és fájdalmas történeteket hallgatni. Megtudtam azt is, hogy öt napnál tovább nem hagyhatom abba az alvást. Összességében az IYDC életváltoztató élmény.
Hogyan tervezi befektetni a nyereményét?
Nagyobb kollekciót szeretnék létrehozni, és ebben a szezonban bemutatni az ukrán divathéten. Használja a pénzt a márkához és a stratégiához, és mutassa be a márkámat @ Q - fogalmi - ruházat perspektivikus és fogalmi perspektívával, tükrözve az erkölcsi és társadalmi problémákat. Másrészt létezik az Istituto Europeo di Design ösztöndíj, amely remek alkalom arra, hogy többet megtudjon a divatiparról és a nyitott ajtókról, amelyekhez még soha nem nyúltak hozzá.
A képek az IYDC és az ukrán divathét jóvoltából
Stílus
6 felfedezhető márka az ukrán divathéten
Ez csak néhány javaslat, amely felkeltette a figyelmünket, részletek a háttérből Daniil Sadovskiy fényképeivel a #VEINDIGITAL számára
Stílusinterjú
’Újjáépítés’, Juanma el Cuco betanulatlan útján
Juanma Granero, az el Cuco cég Juanma cégének építésze művészi karrierjét az illusztráció világában kezdte. Valószínűleg az új dimenziók felfedezésének és az alkotások hangerejének szükségessége arra késztette, hogy tanulmányozza a stílust és a mintakészítést, olyan tudományágakat, amelyekkel végül magáévá tette a divat világát.
Interjú
Roberta Marrero: "Nem vagyok pop művész"
A művésznővel első önálló kiállítása alkalmával készítettünk interjút, amely július 30-ig látogatható a madridi La Fiambrera művészeti galériában. Roberta Marrero (Las Palmas, 1972) élvezi, amit csinál, és ez megmutatkozik, amikor műveit nézzük. Önéletrajzi művek, amelyeknek célja nem haladja meg a […]
Friss vér interjú
Elena Rial-val beszéltünk legújabb kollekciójáról: «Hey Boo»
A gyűjtemény a Prinzhorn archívumon alapul, amely mindenféle művészi alkotás sorozata, amelyet elmebetegek készítettek. Elena Rial, születése szerint galíciai, de jelenleg Berlinben él, divatot tanult Pontevedrában, és a német fővárosba költözött. Ez az utazás inspirálta Hey Boo, az ő […] létrehozását.
Interjú
Matagalán, a növény-virág szerelmeseinek univerzuma
Egyedülálló tervezési projekt a meghódítandó növényekkel, messze nem a tipikus és a hagyományos. Kaktuszokat, virágokat, kerámiákat és sok eredetiséget talál meg, ha a Matagalán-t keresi, amely a növények-virágok körüli klisék megtörésére jött létre. A VEIN-nél alkalmunk volt beszélni […]
Stílusinterjú
A MIETIS szafari Csodaországba
A divat, amely a bunda hagyományának gyökerein alapszik, ugyanakkor a MIETIS alapítójának, María Fontanillas sajátos fantáziauniverzumának irányába mutat. Beszéltünk vele az „A Safari to Wonderland” című MIETIS 2018/2019 őszi-téli kollekciójáról, az „A Safari to Wonderland” -ről, újraértelmezi a terveket […]
Interjú
Garrastudio, új luxus műanyag és pamut
Beszélgettünk Rosana Galiánnal, a kézműves, digitális és kulturális párbeszédet folytató ékszercsalád kreatív alapítójával. A Garrastudio kreatív projekt 2017 szeptemberében született Rosana Galián García murciai építész, a Fru Fru alkotópáros társalapítója irányításával. Hosszú tapasztalat után a […]
Interjú
Naiv, álomszerű, primitív. Beszéltünk Sophia Pega alkotó munkájáról
Textiltervező, festő és az új Kaleos szemüveg nagykövete. A művész mesél nekünk referenciáiról, Barcelonáról és az új projektekről, amelyekben elmerül. Sophia Pega az Edwards de Kaleos modellel Sophia Pega képi univerzumát olyan növények, állatok és emberek alkotják, amelyek […]
Stílusinterjú
Üdvözöljük Teresa Helbig klubjában
A katalán tervező egy pimasz és beképzelt kollekciót mutatott be Rómában a 70-es években. Raffia rövidnadrág, pitonruhák és tollszoknyák, ez az ideológia megalkotójának szavaival „Csatlakozzon a klubhoz”, fedezze fel a #helbigang Rómát, a 70-es éveket, A Via della Pace több élettel rendelkezik, mint […]