Laura Jiménez 2017. április 17., hétfő

Egyes projektek előkészítése hosszabb ideig tart, mint mások. És ez, amely a kezünkben van, sokat tesz a könyörgésért. Az irányváltások után, a főbb szerepekben és a forgatási dátumokban, Úgy tűnik, hogy végre az „Egy csillag születik” filmet fogják forgatni, az 1937-ben megjelent, ismert film új feldolgozása, Janet Gaynor főszereplésével. És nem választottak sem többet, sem kevesebbet, mint Coachella fesztivál néhány jelenet filmezéséhez.

lady

A feldolgozás főszereplője Lady Gaga lesz, miután Beyoncének ütemezési problémák miatt vissza kellett vonulnia. Eredetileg Clint Eastwood rendezte, de helyébe lépett, ezúttal egy színész, aki hamarosan debütál a rendezőben: Bradley Cooper, aki a rendezés mellett, főszereplő lesz a filmben az énekessel. Ennek a musicalnek a forgatása 2009 óta az Eastwoodra gondolt, de a felvétel egyelőre nem kezdődött el. Tehát a művész, amellett, hogy fellép a fesztiválon új albumát népszerűsítve, a fiatal Eszter bőrébe kerül.

Az április 18-án és 19-én zajló forgatáson koncertet rendeznek, a művész és a producer, Warner Bros egyaránt. biztassuk a Gaga összes rajongóját, hogy jöjjenek el a forgatásra a szerény 10 dolláros díjért. Minden összegyűlt pénz az énekesnő Born This Way Alapítványára kerül. Azon a weboldalon, ahol ezeket a bérleteket megvásárolják, megjelennek azok a követelmények és öltözködési szabályok, akik szeretnének megjelenni a szalagon.

Legyen ott, amikor @ladygaga filmeket készít A #StarIsBorn számára a #Coachella területén nxt wk! Iratkozzon fel most: https://t.co/2T7FDjkzmz

? Warner Bros Pictures (@wbpictures) 2017. április 15

Az étvágy felkeltésére már megvan az első hivatalos fotó Bradley Cooperrel és Lady Gagával a színpadon:

A film egy romantikus tragikomédia, ahol egy vágyakozó színésznő és egy kudarcot valló sztár találkozik és segítenek elindítani karrierjüket. Az évek során olyan sikeres volt, hogy ez a negyedik feldolgozás. Az 1937-ből származó eredetiben Janet Gaynor és Fredric March voltak a főszereplők, az első feldolgozás 1954-ben született Judy Garland és James Mason, a legutóbbi pedig 1976-ban Barbra Streisand és Kris Kristofferson által. Bár pontos dátumunk nincs, ennek az új filmnek a premierjét 2018 szeptemberére tervezik, bár a dolgok üteme szerint még várnunk kell a megerősítésre.

Azok a filmek, amelyeket nem tudtál, feldolgozások voltak

1 'Nagy'

1987-es év, Olaszország. Bemutató: „Amikor idősebb voltam”, rendezte: Franco Amurri. Egy történet, amelyben egy kilencéves fiú, Marco játszik, teljesen szerelmes általános iskolai tanárába. Amikor a munka megszállott szülei elfelejtik születésnapját, a kicsi olyan kívánságot kíván, amely automatikusan megvalósul: felnőtté válni. Úgy hangzik? Egy évvel később Hollywood úgy döntött, hogy megtartja ennek kiindulópontját, és átalakítja „nagy” szórakozássá a 80-as évek márkájával, amely ma is az egyik alapvető családi film. Neki köszönhetően Tom Hanks szupersztár lett, felrobbantotta a fél világ pénztárát és megkapta első Oscar-jelölését. Ha összehasonlítjuk a két filmet, akkor nem kétséges, a feldolgozás nyer. Földcsuszamlás által.

két 'Tizenkét majom'

Az 1962-es rövid film alapján készült „A móló”, kis remekmű a francia Chris Marker rendezésében, Fél óráig Terry Gilliam formát adott a „Tizenkét majom” -kal a legkonvencionálisabb filmjéhez. És hogy az idézőjeleket megszorozzuk a végtelenségig. Egy tudományos-fantasztikus javaslat, amely az eredetileg javasolt zugokat tárta fel, amíg lehetetlen fordulatokkal teli kaland lett belőle, két színész teljes alakban, Bruce Willis és különösen Brad Pitt, valamint egy tehetséggel és határozott ököllel fenntartott intrika. Annak ellenére, hogy apró túlzásokba esett, ami Gilliam egész karrierje során klasszikus, a bútorokat több mint megtakarították, és ami alig volt több, mint a Marker dokk kiindulópontja, végül az istentisztelet ékszere lett.

3 „Kockázatos hazugságok”

Három évvel azután, hogy Franciaország kiadta a „Két kém az ágyamban” című, kissé buta akcióvígjátékot, különösebb érdeklődés nélkül, James Cameron úgy döntött, hogy remake-jével felrobbantja az elvárásait. A „Titanic” rendezője átvette az eredeti alapvető erényeit, amelyeket alapvetően a kiindulási pontban foglaltak össze, és emlékművet épített a szórakozás számára, amelyben Jamie Lee Curtis puszta jelenlétével ette a jeleneteket, ami lehetővé tette számára, hogy igazsággal elnyerje a Földgömböt. Aranydíj a legjobb színésznőnek a musicalben vagy a vígjátékban, míg Arnold Schwarzenegger új sikerfilmet adott a fiókjába. Az egyik ilyen példa, amelyben a kasszasiker és a klasszikus szó problémamentesen házasodnak össze. A francia filmhez képest több a nevetés, az akció és a show. És sokkal jobb cím.

4 'Fekete hattyú'

Lássuk, a történelem azt mondja nekünk, hogy a „Fekete hattyú” nem remake, hogy Darren Aronofsky elméjéből született, és hogy bármilyen sokszoros hasonlóság a „Perfect Blue” -val, az abszolút géniusz remekével, Shatoshi Kon-val, képzeletünk gyümölcse. De a tények ennek ellenkezőjét jelzik. A „Noé” rendezője, mint mindenki más, beleszeretett a Kon filmbe, és azonnal megvásárolta a jogait, hogy elvileg részleteket integrálhasson filmjeibe, bár végül csak a „Requiem for a dream” sorozatához használta fel. . Feltételezzük, hogy itt véget ér a kapcsolat a két univerzum között.

A lényeg az, hogy ha összehasonlítja a két filmet, akkor rájön, hogy ha ez nem rejtett áttekintés, akkor közel állunk a plágiumhoz. A divatos popcsoport énekesét egy tökéletességgel és ambícióval táncos táncosra cseréljük, és felkutattuk a megközelítéseket. Valami hasonló történik a „Paprikával”, ismét egy Kon ékszerrel, és Christopher Nolan eredetével. És ez az, hogy a feldolgozásokat nem mindig engedjük be, és a néző feladata, hogy értékelje az egyes filmek megszerzett érdemeinek és adósságainak szintjét. A jelen esetben egyértelműnek tűnik: Aronofsky szereti Kon moziját, és egy teljes átdolgozással teljes tisztelettel adózik neki. Bármit is mondanak.

5. "Egy csomó dollárért"

A 'Yojimbo', Akira Kurosawa klasszikusa, amely az 1961-es premier óta eltelt évtizedek alatt sem veszítette el hipnotikus erejét, teljesen beleszeretett Sergio Leonéba, aki úgy döntött, hogy remake-et készít a nyugati műfajban. A keleti filmért felelősök azonban nem adták meg a kezüket, és nem adták meg nekik a filmhez való jogokat. Megállította Leone lendületét és akaratát? Teljesen. Így született meg: „Maroknyi dollárért”, az emlékezetes trilógia első részének, amelyet a „Halál töltötte be, ára volt” és „A jónak, a csúnyának és a rossznak”. A spagetti western megtette első és erőteljes lépéseit egy remake-en keresztül, amely pert indított, amelyet nyilvánvalóan Leone és emberei elvesztettek. A legkevésbé sem nehezedő autópályadíj, amely azt a hatalmas örökséget bizonyítja, amelyet mindkét film a mozi történetében hagyott.

6. 'Az eltávozott'

Ugyanolyan érthetetlen, mint felháborító, hogy CSAK Martin Scorsese kezébe került a legjobb rendező és a legjobb film legjobb Oscar-díja az „Elvonult”. Legyen óvatos, ne azért, mert egy rossz film előtt állunk, messze attól, egy thrillerről beszélünk, amelynek ragyogó menedzsere minden erényével és jellemzőivel rendelkezik, de a fene egye meg, többek között a „vad bika”, az „egyikünk”, a „kaszinó” vagy a „taxisofőr” igazgatójáról beszélünk. Nem kapjuk meg a számításokat.

Mindenesetre üdvözöljük azokat a díjakat, amelyek egy abszolút nélkülözhetetlen filmrendező munkáját díjazzák, még akkor is, ha ez csak egy (remek) feldolgozás. Az eredeti, „Foul Play” már most is nagyon hatásos műtárgy és feszültség volt, jelentős tehetségadatokkal, ami több mint megfizethető kiindulópontot jelentett Scorsese számára, hogy otthon érezze magát. És fiú tette. Mélyen tiszteletben tartva referensét, Marty robbantott a zsaruk, bűnözők, macskák, anyajegyek és patkányok játékával. Minden boldog. Végül a Hollywood Akadémiát is beleértve.

7 'A szülei'

Greg Glienna 1992-ben rendezett „Meet the Parents” című filmje abszolút katasztrófa volt a kritikusok és a közönség számára. Az első, irgalmatlanul bánt bánásmóddal és a nézőkkel. nos, úgy tettek, mintha soha nem is létezett volna. Mindazonáltal, A hollywoodi ipar néhány elméjében reménykedésre késztető döntéseink egyikében érdekes kiindulópontot látott egy olyan remake elkészítésének javaslatára, amely mindent elért, amit az eredeti film nem ért el. "Szülei" megerősítették Robert De Niro komikus elképzelését, amelyet már bemutattak a csodálatos "A veszélyes terápiában" és számtalan későbbi filmbe pazarolták, és maximálisan kiaknázta kémiai anyagát Ben Stillerrel, és váratlan trilógiát eredményezett, amelyet megtartott a második részletével, de hajótörést szenvedett a "Most a szülők ők" felirattal. Mindenesetre, egy demonstráció arról, hogy a remake sikere ott van, ahol a legkevésbé számítasz rá. Még a leghírhedtebb kudarcoknál is.

8. - Ismered Joe Blacket?

Az egész Alberto Casella 1934-ben a mozihoz igazított játékával kezdődött, Mitchell Leisen „Halál nyaralva” címmel. Kicsit több mint nyolcvan perces film, bizonyos bájjal, amely hat évtizeddel később háromórás drámává vált, „Ismered Joe Blacket?”. Abszolút katasztrófa a pénztáraknál, 90 millió dolláros költségvetéssel és Észak-Amerikában alig több mint 40-es pénztárral, teljesen indokolt. A személyiségtől és karizmától hiányzó Brad Pitt nagyobb dicsőségére tervezett javaslat, amely egy bukottnál is több, végtelen, unalmas és cukros és elviselhetetlen romantika pillanataival teli teljes súlyt nyugtat. Végül a legjobb döntés visszatérni a harmincas évek kíváncsi filmjéhez, amely azt mutatja, hogy szinte mindig a kevesebb több.

9. "Az az ember, aki túl sokat tudott"

1934 és 1956. 22 év különbséggel, hogy ugyanazt a történetet mesélje el, változatlanul, de megváltoztatja Angliát az Egyesült Államok, Leslie Banks és Peter Lorre pedig James Stewart és Doris Day helyett. Ezeket a döntéseket hozta Alfred Hitchcock, amikor új filmjét, az „Az embert, aki túl sokat tudott” új filmek, több média, több szupersztár és ugyanazzal a tehetséggel hozta létre, hogy megragadja a feszültséget, a rejtélyt és az intrikákat. Ennek ellenére, ha választania kell, a brit eredetinek különleges varázsa van, amely bizonyos szempontból elveszett észak-amerikai felülvizsgálata után. Mindenesetre kíváncsi példa a bátor rendezőkről, akik úgy készítik el saját filmjeiket, mintha játékos bosszú lenne.

Michael Haneke megismételte a játékot a „Funny Games” játékával, és maga Hitchcock sem akadályozhatta Gus Van Santet abban, hogy a „Psycho” remekművét plágiumba ejtse. Senki sincs biztonságban. De, hé, mivel tönkretehetik a munkádat, jobb, ha önmagad vagy.

10. "Ben Hur"

Miután meggyőződött a legújabb feldolgozásának abszolút katasztrófájáról, meg kell jegyezni, hogy a „Ben Hur”, igen, a hetedik művészet klasszikusa, Charlton Heston főszereplésével, viszont egy némafilm, a semmi több és semmi kevesebb, mint 1925. Fred Niblo által készített sikerfilm, amely egyben az 1907-ben forgatott első verzió remake-je volt, és amelynek időtartama 20 perc volt. Vicc Fred Niblo filmjének 143 percéhez, William Wyler remekműjéhez pedig 211 perchez képest. Oké, az új verzió „csak” két órán át tart, bár sokkal hosszabbnak tűnik. Mindenesetre négy teljesen különböző elképzelés egy olyan történelemről, amelynek ereje az egymást követő évtizedek során több mint bizonyított. Természetesen, ha valamelyiknél ragaszkodnunk kell, akkor az 1960-as Oscar nagy nyertese a megfelelő választás. 11 arany szobor, amely aláhúzta abszolút klasszikus státuszát. Bárcsak megőrizhettük volna ezt az emléket.

Bradley Cooper visszatér, de csak a hangjával

Bradley Cooper következő premierjét, a „Galaxy őrzői 2. kötet” című filmet hazánkban április 28-ra tervezik. Annak ellenére, hogy nem halljuk itt énekelni, hallani fogjuk a hangját, amely életet ad Rocketnek, a kedves harcos mosómedve, amely az előző részletben meghódított minket. Ez a művész közelgő filmjeinek egyike, amely jelentősen csökkentenie kellett a munkaszintjét mert éppen egy babája született Irina Shayk modellel. Remélhetőleg ez nem akadályoz meg a Coachellán 18-án, mert ennyi idő után a film előkészítése szükséges, nem akarjuk, hogy félig maradjon.

Ajánlott cikkek

Alien: Covenant: Új képek a Neomorphról, a Mérnökökről és az új személyzetről .