Taylor Sheridan, a Comanchería y Sicario forgatókönyvírója Vile után mutatja be második rendezői munkáját, 2011-ben debütált. A Comanchería hagyományát követve, bár száraz hangnemben, amely inkább Sicario-ra emlékeztet, Sheridan egy thrillert mutat be nekünk, mintsem ebben az alapban az észak-amerikai állampolgárok vidéki térségekben tapasztalt abszolút elhagyásának helyzetéről és ebben a konkrét esetben az indián fenntartásokban élő, alig erőforrásokkal és lehetőségekkel élő indiánok még véresebb helyzetéről szól.

órák

A Wind River arra a régióra utal, ahol a film játszódik, egy hideg régió Wyoming államban, ahol egy fiatal indiai nő fagyosnak tűnik. Az a srác, aki megtalálja, egy katonai veterán, aki most vadászik a környéken élő állatokat fenyegető ragadozókra, részt vesz a nyomozásban az indiai rezervációs rendőrség és az FBI ügynökének támogatására, akiket a tények tisztázására küldtek. . A halál okai természetesnek tűnnek, a körülmények nem.

A tények ezen pontatlansága eleve egy olyan probléma felállítását szolgálja, amelyet már sorozatban is láthattunk, például A gyilkolás, az indiai fenntartásokban kialakult, a saját rendőrségükkel felruházott jogrendszerek trükkös összecsapása, bár alig van személyzet vagy az erőforrások, valamint az FBI, amelynek hatásköre nagyon konkrét körülményekre és területekre korlátozódik. Ezért mindkét fél jóakarata nélkül nincs olyan vizsgálat, amely megérné.

Innentől kezdve egy egyszerű történet indul el a wickereiben, de nagyon jól felfegyverkezve érzelmi szinten, amely soha nem hagyja félre azt, amiről beszél, és mégis folyamatosan arra törekszik, hogy kutatást végezzen a történetet támogató tengelyen, és ezért a néző legzsigeriebb elkötelezettségén és annak szükségessége, hogy felfedezze, mi történt valójában, amellett, hogy mindig gondosan megrendezi a színpadra állítást, hogy mind a történet feszültsége, mind az elszigeteltség, a hideg és az elhagyás érzése állandó legyen.

Semmit sem zsigerelve kiemeli Sheridan azon döntését, hogy a csúcspont előtti pillanatban zárójelet nyit, hogy visszatérjen arra a pillanatra, hogy minden megtörtént, és előremozdítva a nézőt előhívja, amit főhősei kezdenek megérezni. Talán trükkös döntés, de arra szolgál, hogy ne hagyja figyelmen kívül a másik nagy kérdést, amelyet a film érint, és ez egy csapás, amely az egész bolygót érinti, és amely folyamatosan jelen van a nyilvános vitában. Véleményem szerint nincs annyira magyarázó funkciója a néző számára, hogy részletesen rámutasson a sok észrevétlen vagy legfeljebb véget érő halál hátterére, mint egy újabb hír a hírekben.

Sheridan ezt követően példaértékű eredménnyel tetőzi a filmet, egy akciójelenetet, ahol a társadalmi szempontok, amelyekkel a film foglalkozik, még mindig jelen vannak, és amelynek éppen azért van oka, hogy visszatekint ebbe a visszaemlékezésbe, katartikus hatása van érzelmi és társadalmi szinten. Annak módja, hogy igazságot tegyünk a tucatnyi megoldatlan haláleset és eltűnés miatt az ország különböző fenntartásaiban. Személy szerint az egyik legjobb csúcspont, amelyet régóta láttam, és amely egy olyan rendező kezéből származik, aki itt mutatja be második filmjét rendezőként, minden elismerést megérdemel.

A film talán a legérdekesebb az, hogy mivel a fő téma az, amit az elején kommentáltam, a főszereplő szinte kizárólag az egyetlen célpontra esik, aki a rezervátumban él (Renner), és kisebb mértékben a Az FBI ügynökét Elizabeth Olsen alakítja. Egy fehér ember, aki Indiában az egyetlen, aki szinte kizárólag a vadászatnak szenteli magát, és aki különleges képességgel rendelkezik a természet nyomainak követésére. Ez azonban - legalábbis teljes egészében - nem tűnik kereskedelmi vagy önző döntésnek, ahogyan ez a New York Times cikkében elhangzott a filmről és annak indiai szereplőkkel kapcsolatos gondos bemutató folyamatáról. Maga a rendező szerint még az a tény is, hogy nem indián főszereplőt helyeztek el egy olyan filmben, amelyet nem rendezett, bár vitatható és vitára nyitott lehet, figyelembe véve a valóságot, amellyel foglalkozik, abszolút aggodalomra ad okot a történet felajánlásában és a szereplők lehető legszebb ábrázolása, ami nem kis dolog, és amely több őshonos közösséget is bekapcsolódott a produkcióba.

Külön szeretném megemlíteni azt a módot, ahogyan ez a film hazánkba került. Nem ez az első és nem az egyetlen, amelynek idén nem volt szerencséje terjesztésében, de még egy példa egy szinte véglegesen megváltozott kiállításrendszer tüneteire, és a visszalépésnek nincs jele. Alig 5 hónappal az Egyesült Államokban való bemutatója után, a Bosszúállók közül kettővel (Jeremy Renner és Elizabeth Olsen) a főszerepben, és elnyerte a legjobb rendezőnek járó díjat a cannes-i filmfesztivál „Nem biztos tekintettel” részében, csak helyet talált egy olyan fizetési láncban, mint a Calle 13 (a Universal Studios Networks Spain tulajdonában álló lánc), hogy elérje hazánkat. Még BluRay és DVD kiadása sem volt. Egyszerűen úgy tűnik, hogy eljött az idő, amikor alig kompenzálja az ilyen típusú filmek filmszínházba kerülését, egy olyan teret, amelyet szinte kizárólag nagy filmművészeti eseményeknek tartanak fenn. Mindez még nagyobb értéket ad azoknak a kiskereskedőknek a titáni feladatának, amelyek még mindig ilyen filmekre fogadnak, és még kockázatosabbak, és igyekeznek megtalálni és kényeztetni az egyre csökkenő nézői rést.