Kék valentin nagyon nehéz érzelmi utazás. Ez a szeretet útja, a születéstől a halálig, és mindezt rövid, néhány éves idő alatt. Mondták tompán, menekülés nélkül és a felszínen. Két brutális színésszel, Michelle Williams és Ryan Gosling, akik miatt a film hatással van, izgatja és mindenekelőtt fáj. Mivel a film erről szól, arról a fájdalomról, amelyet a szerelem okozhat, amikor az egyik és a másik körülményei megnehezítik egy pár viszonyát a fullasztó szélsőségekhez. A film előadásainak őszintesége, amelyek olyan mélyre nyúlnak, hogy lehetetlen elkerülni a befolyásukat. Ami körülveszi őket, nem mindig olyan vonzó, bár a film fantasztikusan váltakozó montázst mutat be a film elbeszélése, a múlt, amelyben Cindy és Dean találkoznak és beleszeretnek, és a jelen, amelyben minden megtört, visszavont, és a pár küzd az érzelmi túlélésért, hogy eldöntse, mit kezdjen ezzel a megtört szerelemmel. Kék valentin ez egy ütés a gyomorba. Sok szempontból zseniális, de ennek ellenére ütés.
Williams és Gosling két különféle szinten teszik élvezetessé a filmet. Ez előírja azt a keménységet, amelyet mindkettő közvetít a későbbi jelenetekben, azok, amelyekkel a film elkezdődik, mielőtt meglepne az első visszaemlékezéssel, olyan jelenetekkel, amelyekben egy párot rutinba fulladva látnak, szenvedély nélkül és feszültséggel felrobbanni. És felizgatja az előzőek szépségét, amelyben a szerelem kézzelfoghatónak és valóságosnak, szépnek és spontánnak tűnik, véletlen és ártatlanság szülte. Különböző életnek tűnnek, ugyanakkor a két színésznek sikerül egy részévé tenni őket. Van egy olyan evolúció, amelyet látnak, éreznek, éreznek, lélegeznek és szinte megérintenek olyan jelenetekben, amelyekben a kifejezett és közvetlen szex a történet lényeges részét foglalja el. Ez az átmenet teszi Kék valentin nagyon nehezen nézhető film. Sokat, mert sokkal tovább megy, mint az egyszerű melankólia. Nem egy szerelem veszett el, hanem egy szerelem, amelyet ezer darabra bontottak anélkül, hogy bármelyikünk tudná, hogyan lehet orvosolni.
Derek Cianfrance ezzel a címmel debütál szépirodalmi játékfilmek rendezőjeként és forgatókönyvírójaként, rövidfilmek és dokumentumfilmek készítése után. Talán innen származik az a döntése, hogy a filmkamerát forgatja, ami nem mindig kedvez a színészeknek, bár rendezői debütálásakor is sokat kivesz belőlük. A teljes siker az összeszerelésben van, amely hozzájárul a hullámvasút szédítő érzésének kialakításához, amely nagyon hasonlít a főszereplők, különösen az ő érzéséhez. Cianfrance, akinek nagy gondjai voltak a film finanszírozásával, szeretné, ha a történet mindkét szakaszát néhány év különbséggel forgatná. Könnyű felfogni, miért. Ryan Gosling némi sminkkel egyértelmű változást hoz, de Michelle Williams karakterében ez nem annyira kézzelfogható, kivéve emlékezetes teljesítményét, arckifejezésének változását, a szomorúságot, amelyet a külsejéhez ad. Lehet, hogy egy lépéssel fentebb áll, de a két előadást érdemes elgondolkodni és elemezni olyan árnyalatok ezrein, amelyek valószínűleg nem foghatók fel először. Hatalmas mindkettő.
És most jönnek azok a panaszok, amelyeknek a valóságban semmi közük Kék valentin. A film 2010-ből származik. Az Egyesült Államokban ugyanebben az évben decemberben jelent meg, tizenegy hónappal korábban, január végén, a Sundance Filmfesztiválon láthatták. Michelle Williams munkájáért jelölést kapott a 2011-ben odaítélt Oscar-díjra. Ő és Gosling is jelöltjei voltak az Arany Glóbusznak, amelyet szokás szerint néhány héttel korábban mutattak be. Most megérkezett Spanyolországba. És tudod a legviccesebb dolgot? Hogy egy hónap múlva hazánkban bemutatják a rendező következő filmjét, A fenyőkön túli hely. Most van, amikor mindannyian elmélkedünk egy kicsit a kalózkodásról és annak népszerűsítéséről, mert Kék valentin Mindenki számára elérhető volt az interneten, és annak ellenére, hogy jól ismert színészei és még Oscar-jelölése is volt, a spanyol mozikba csak az Egyesült Államokban való megjelenés után több mint két évvel jutott el. A film pedig megéri. Mondtam, gondolkodjunk.
hétfő, 2013. február 25
Oscar 2013, kissé furcsa éjszaka
Különös éjszaka volt. a nagy fináléig. Mivel mielőtt egy Jack Nicholson, amilyen tőle elvárható, átadta Michelle Obamának a Fehér Ház legfontosabb díjának bejelentését, úgy tűnt, hogy az éjszaka győztese Pi élete. És az a tény, hogy ez a film nem sokat mond nekem, ami az időnkénti dühhöz adva, hogy néhány újabb tudományos döntés okozott engem, nagyon rosszul nézett ki. Ang Lee hívei megbocsátanak nekem, de nem találom egészen a zsenialitását. Igaz Pi élete Szép, tartalmas befejezése van, hogy rengeteg árnyalatot adjon a filmhez, de az egészet hosszúnak és vizuálisan kevésbé lenyűgözőnek találtam, mint amire számíthattam. Más rendezőket, akik évek óta sikeresek a szemen keresztül bejutó világok létrehozásában, ugyanolyan könnyedén figyelmen kívül hagyják, mint Lee-t. De Michelle Obama kinyitotta a borítékot, és azt mondta:Argo"és a dolog rendbe jött. bár csak részben.
A jelöléseket nézve érthetetlennek tűnt számomra, hogy Ben Affleck, a filmről filmre növekvő rendező, aki már a kortárs mozi egyik lényege, nem szerepel az öt kiválasztott rendező között. Az ünnepség eredményét nézve még kevésbé értem. Az Oscars filmet ítélt oda globális érdemeiért, forgatókönyvéért és szerkesztéséért. De nem annak igazgatója. Nem, nem értem a koncepciót. További részletek: Argo legyőzött Pi élete az adaptált forgatókönyv kategóriában. És ha valami hiányzik, és bár most néhányukról beszélek, az öt jelölt rendező közül háromnak filmjei voltak az éjszaka vesztesei között. Miért nem ment fel Ben Affleck a legjobb rendező szobrát is? Gondolom, ez egyike azoknak a dolgoknak, amelyek bekerülnek a történelembe az ilyen díjak klasszikus igazságtalanságai között. De Argo elnyerte a legjobb film Oscar-díját, és ez az elégedettség nagyon-nagyon nagy volt.
Bár ez a győzelem mellékhatása, soha nem fogom teljesen megérteni, hogy az Akadémia miért néz ki olyan rosszul Steven Spielbergre. Nagyon csodálom a számomra egyedülállónak tűnő rendezőt, aki azt csinálja, amit akar a képernyőn, aki annyi szempontot sajátít el, hogy végül emlékezetes filmeket épít. De az Akadémia még akkor sem fejezi be annak elismerését, amikor a jelölésekkel a lehetséges győztesek pályájára állítja. Igen, ott van a diadal Schindler listája, de többet sem. És ez egy olyan filmográfiával, mint ő, véres. Daniel Day-Lewis Oscar-díja és a művészi irányítás meglepetése nélkül, Lincoln nagyon közel került volna egy történelmi megaláztatáshoz, amihez az Akadémia Spielberggel tett Lila szín, amely tizenegy jelölést ért el, amelyek között nem volt az igazgató. és megtagadta tőle az összes díjat. Val vel Lincoln, kettő tizenkettőből. Ő volt a legjobb Spielberg? Nem, ez egyértelmű. De nem is a legjobb Ang Lee-ről beszélünk, és azt hiszem, hogy még sok követője is egyetért ebben.
A díjnyertes színészek igazságot szolgáltattak a jelölt filmeknek. Daniel Day-Lewis a lelke Lincoln, Anne Hathaway az alapvető elismerés Nyomorultak (amely azonban további két, összesen három díjat is elnyert, és az éjszaka egyik legszebb és legfényesebb pillanatában játszott, a színész összes szereplőivel együtt). És bár szomorú, hogy Bradley Cooper nem érte el ugyanazt az elismerést, Jennifer Lawrence Oscar-díjazása A dolgok jó oldala egészében (a díjak rosszul érzik magukat ettől a pompás színésznőtől; ő elszakította ruháját, amikor felment az Arany Gömböt gyűjteni, és gyönyörű, de terjedelmes ruhájához esett, amikor az Oscar-díjat kereste). Amit nem egészen értek, az Christoph Waltz. Már akkor is volt bizonyos igazságtalanság, amikor másodlagosnak jelölték, amikor ő a főszereplője Django elszabadul. De emellett szerepe újrarajzolja ezt Átkozott gazemberek. az már odaadta neki az Oscart. Azzal, amit ebben a kategóriában jelölt, normális volt, hogy nem hitte el, amikor színpadra lépett. Két jelölés, két díj. Olyan legendákra gondolva, akiknek nincs Oscar-díja, még rosszabbá válik ez a díj.
Egy másik díj, amelyet szintén nem osztottam meg, Quentin Tarantinoé. Csodálkozik az is, hogy elbűvöli ezt a karaktert, aki ismétli önmagát, elmélyül a közös helyeken, aki nyilvánvaló hibákat követ el a szkriptekben, és továbbra is elismerést szerez. Nem látom a zsenit, de az Akadémia tegnap este felismerte. Természetesen kategóriájában nem voltak súlyversenytársai, mert az Akadémia nem akart kockáztatni. És néha előfordul, hogy nincs vágy a kockázatra. Ez a legjobb zene Oscar-díján is megtörténik, és bizonyos gyakorisággal megtörtént. Mychael Danna több mint kiszámítható filmzene Pi élete sokkal eredetibb és jelentősebb javaslatokat fogadott el. És nem, ezúttal nem fogok fogadni egy John Williamsre, aki minden zsenialitásával és mitológiájával nem tűnik ki Lincoln. De csodálkozik, hogy Alexandre Desplat hét év alatt öt jelöléssel még nem gyűjtött szobrokat. Vagy azon az éjszakán, amikor oly nagy tisztelettel adózott James Bond zenéje, Thomas Newman zenéje Skyfall nem ugyanaz a győztes szerencséje, mint Adele dalának.
Michael Haneke számára nyilvánvaló volt, hogy csak a legjobb idegen nyelvű film Oscar-díját kapják. Mivel az is nyilvánvalónak tűnt Vad dél-vadállatok csak az Akadémia ritkasága volt a jelölésekben, amely nem nyert díjat (a legjobb kép kilenc jelöltje közül az egyetlen üresen maradt). És ez nyilvánvaló volt A legsötétebb éjszaka messze lesz Kathryn Bigelow előző filmjének, a túlértékelt sorsától A bombák földjén. Az Akadémia keveset kockáztat, igen. Nem veheti figyelembe a győzelmet Argo kockázatként, mert két hónapja gyűjti az összes lehetséges díjat. És nem jelentett kockázatot az éjszaka újabb csalódásai, a Pixarhoz szinte kényszerített Oscar. Bátor Nem a tavalyi év legjobb animációs filmje. De a Disney-t láthatóan nem tartják olyan jól. Szakítsd fel Ralph-ot!, az Annie animációs világdíjának győztese, még jobb szerencsét is megérdemel Frankenweenie. Pixar, szinte mindig nagyszerű, és csatlakozom ehhez a megfontoláshoz, mindenki végletekig elkápráztatta és rajongókat.
És mi van a szertartással? Nos, az igazság. Nagyon zenés volt, és azt hiszem, ez sok színt ad neki, bár éppen ez lassítja a díjátadást a legjobban. De őszintén szólva inkább egy ilyen gálát részesítek előnyben, amelyben a teljes szereplőgárda Nyomorultak libabőrt állított a színpadra, Adele előadással megünnepelte az Oscart, amelyet elnyerni fog Skyfall, Barbra Streisand azzal zárta le az In memóriát, hogy kiemelte Marvin Hamlisch eltűnését az elmúlt évben, vagy a műsorvezető, Seth MacFarlane letépte humorát a zenéből (ahogy egyébként Hugh Jackman néhány évvel ezelőtt tette, hogy a Az elmúlt évtized Oscar-díjai). MacFarlane kevésbé volt huligán, mint azt bizonyára néhányan szerették volna, de kíváncsi vagyok, nem kérünk-e túl sokat a gála házigazdájától. Helyes volt, sok pillanatban vicces, másokban savanyú. Tetszett. Mivel szeretem az Oscart, azokat a díjakat, amelyekről szinte mindenki beszél, még ha meg is akarják verni őket. És hogy tetszik ez nekem Argo legyél a győztes, még akkor is, ha nem ő nyerte el a legtöbb díjat.