Augusztus 6-án ünnepli 50 éves évfordulóját a gondolkodó és író Theodor Adorno, a frankfurti iskola alapítója. Mély és eredményes kapcsolatban állt a zenével

gondolat

Publikálva 2019.06.08 05:15 Frissítve

Thomas Mann Theodor W. Adornóra (1903-1969) hivatkozott nemcsak mint kiemelkedő intelligenciájú ember, hanem mint aki a legjobban és legjobban ismeri a zenei hangokat. A szöveges szoprán és az énekes unokaöccse, Adorno fia még az ábécé betűi előtt is elolvashatta őket. Tehát ő maga jött elmondani. Talán ezért tudta megszorítani őket, és nem azt mondani, hogy lepárolta őket.

A globális tudás felfogása, amelyet a frankfurti iskola testesített meg, amelynek alapítója és egyik legnevesebb neve Adorno volt, kifejeződik a zenéhez fűződő viszonyában és annak értelmezésében. 50 évvel halála után, amelyek augusztus 6-án teljesülnek, Adorno alakja a modern esztétikai gondolat sarokköve minden olyan területről, amely feltételezi a szépség és a jelentés létrehozását.

Ezért az övé egy közös munka, egy humanista szellem, amely magában foglalja az esztétikát, a szociológiát, a filozófiát, a kultúrát.... Adorno elemzéséből semmi sem maradt ki, még kevésbé a zene. Nemcsak írt róla, hanem Adorno is megalkotta. Zeneszerzői arculatát azonban továbbra is árnyékolja egy filozófus és gondolkodó.

Halálának 50. évfordulóján Adorno mint zeneszerző arcát elfogyasztja a filozófus és a gondolkodó.

Fiatalabb éveiben Adorno a zenének és a filozófiának egyaránt szentelte magát. Soha nem gondolta, hogy hierarchia van az egyik és a másik között, számára mindkettő ugyanazt követte. Az első zongoradarabját 17 éves korában írta. Első kompozíció- és zongoratanára a frankfurti napokban Bernhard Sekles és Eduard Jung volt, a zongorista, karmester és zeneszerző.. Később úgy döntött, hogy Bécsbe költözik. Az a döntést hozta, hogy az osztrák fővárosba megy, miután 1924-ben tanúja volt Alban Berg Wozzeck című operájának, aki 1925-től lett a tanára Eduard Steuermann-nal együtt.

A zene szociológiája

Az a kritikai elmélet, amelyet Adorno támogatott, ez formálta a frankfurti iskola globális ismereteinek aggályait, amelyek a német multidiszciplináris munkájában fejeződnek ki. Ez az elem része elemzésének, beleértve a zene és a filozófia felfogását ugyanazon folyamat részeként. Ezért az esztétikai elméletről és a zene szociológiájáról alkotott elképzelései, valamint a zenei gyakorlatról, az atonalizmusról, a tizenkét tónusú disszertációról vagy olyan zeneszerzők tanulmányozásáról, mint Bach, Beethoven, Schubert, Richard Strauss vagy Weill a Wagner, Mahler., Berg, Schönberg vagy Stravinsky.

A témában a legtöbb szövege túlmutat a zene kritikáján, és arra a társadalomra összpontosít, amely azt produkálja, értelmezi és meghallgatja. Az új zene filozófiájában (1948) Adorno a kortárs zene elemzésére összpontosít. Ezeken az oldalakon megpróbálja megmutatni, hogy a zene túlélésének egyetlen módja, társadalmi igazsága csak a tömegkultúrától való elszigeteltsége révén lehetséges.

Adorno zenei írásaiban Wagner, Mahler és Berg zenéjét elemzi és reflektál rá

Zenei írásaiban három kötet Alfredo Brotons Muñoz fordításában és kiadta az AKAL, valamint zenei monográfiáiban (spanyolul is az Akal kiadó fordításában és kiadásában) értékelni lehet Wagner, Mahler és Berg zenéjére vonatkozó elemzését és elmélkedését., a zeneelmélet fő művei ("Hangfigurák", "Quasi una fantasia"), amelyekben az új zenével kapcsolatos különféle kérdéseket tárgyal.

Adorno érdeklődése és reflexiója a késői Beethoven stílusból származik, átnézve az Orvvadász képeit vagy Hoffmann meséit Offenbach területén. Teljes széplátása és a műalkotás azon a rendszeren alapul, ahol létrehozzák és kiállítják, elválaszthatatlanok a zene felfogásától, bár nem saját zenei alkotásában. Értelmezései és kompozíciói tudósai és szakemberei szerint írásának kiterjesztései, tisztázás, gondolatszimfónia voltak.