A londoni Nemzeti Portré 160. évfordulóját ünnepli pénzváltással a moszkvai Tretjakovval, amely remek kiállítást eredményez az orosz portréról

@marinavalcarcel London Frissítve: 2016.06.17. 12:24

londoni Nemzeti

26 portré van, és csak két mosoly. A "London and the Arts: The Times of Tolstoy and Csajkovsky" című kiállítás a londoni Nemzeti Portré Galériában a szilárdság érzetét közvetíti. Sajnálattal is. Ezek 1864 és 1914 közötti orosz portrék, amelyek azt tartalmazzák, amit Oroszország megvilágított a bolsevista terror előtti években és az első világháború. Egy másik zseni kimeríthetetlen folyama: a zenétől az irodalomig és a költészettől a színházig. A megjelenésétől Dosztojevszkij ahhoz Akhmatova és az életükért minden ellen.

1881 tavaszán a zeneszerző, Modest Mussorgsky előtt álló portré előtt pózol Ilia Repin. 42 éves, alkoholizmus miatt a szentpétervári katonai kórházba kerül. Haját nem fésülve jön le szobájából, újsághegyek veszik körül őket a cár meggyilkolásának hírével előző nap Sándor II. Repin gyorsan fest, köpenyének gallérján az eperszínű keresztpánt, az orosz paraszting ingének vidám hímzése és egy mesteri fej. A páciens, az őrült, a vörös orr, a haj és a szakáll rögzített és elveszett tekintete lőtt. És egyetlen göndör a homlokán.

Repin ezt a jelenetet írta: „A pálinkát tiltó szigorú parancsok ellenére. Egy nővér kapott egy egész palackot, hogy megünnepelje szentje napját. A következő pózolást a következő napra állítottuk be, de amikor megérkeztem a kijelölt időpontra, már nem találtam Mussorgsky-t az élők világa között».

A művészetek védnöke

A festő elutasította a festmény megfizetését és Azt kérte, hogy fektessék be ezt az összeget barátja, Mussorgsky emlékművébe. A parancsot végrehajtotta Pavel Tretjakov (1832-1898), textilmágnás és a művészetek védnöke, aki 1850-től kezdve vásárolni kezdte az orosz kultúra kiemelkedő alakjainak alkotásait a portregaléria megalkotásának új módja. Egyfajta múzeum a múzeumban. Megszületett a Tretyakov-galéria, amelyet 1918-ban nyilvánítottak a Szovjetunió tulajdonába.

A 19. század második része az orosz portrék fénykora, addig csak a nemesség képviseletének szentelték. 1860 és 1870 között megkérdőjelezték az ábrázolt személyazonosságát, kit és miért kell az orosz társadalom súlya és öröksége alapján választani. Nem véletlen, hogy az 1870-es években a pszichológiát önálló tudományos tudományágnak tekintették. A) Igen, az egyén jeladóvá, az élet referenciapontjává vált, a Tretjakov-portré-galéria pedig egyfajta ikonosztázisként, az a görög eredetű kifejezés, amely "ikonok kiállítását" jelenti, és amely az ortodox templomokban megosztja a hajó oltárát: az emberi szakralitást. Tretjakov ikonos galériájába akarta összehozni az orosz értelmiségit: gondolkodók, írók, zenészek. Meghatározni rajtuk keresztül egy új nemzetérzetet.

Ugyanebben az évben, 1856-ban két nagy portregyűjteményt avattak: a Tretjakov-galériát és a londoni Nemzeti Portré-galériát. Most mindkettő 160. évfordulóját ünnepli gyűjteményeinek cseréjével. Még Oroszország is bejárta a portrét Shakespeare kíséri többek között a Byron: ők lesznek az Isabel-től Viktóriáig tartó kiállítás sztárjai. És valamivel több mint két tucat portré érte el Londonot, amelyek közül 22 soha nem hagyta el Oroszországot.

A Nemzeti Portré Galéria kiállítása két nagy moszkvai gyűjtő: Tretjakov és Morozov. Ebben az országban a liberális és az értelmiségi körök voltak nagyon befolyásosak, a nagy kereskedőcsaládok vagyonuk nagy részét a művészetek támogatására fordították. New Yorktól vagy Párizstól eltérően a pénz nem volt elegendő a kulturális elitbe való befogadáshoz, Oroszországban a század végén volt egy olyan etika, amely a vagyont a művészi pártfogáshoz kötötte. Ilia Repin 1901-ben festette barátját, Pavel Tretjakovot. Kicsi ember, elmosódott profilú és törékeny kezű. Áll és fekete az alakja csak ürügynek tűnik bemutatni maga körül azt a több száz művet, amely akkor már a galériájában lógott. Amikor Tretjakov 1892-ben Moszkvába helyezte gyűjteményét, 1276 festményt tartalmazott.

Hirtelen az élcsapat

Ennek a kiállításnak a lezárása - akárcsak Tretjakov esetében - egyetlen festmény a sötét falon, egyetlen ember és a festészet iránti szenvedélye. Ivan Morozov portréja (1910) Vaszilij Szerov hirtelen belép az élcsapatokba. Színekkel és erővel teli moszkvai gyári mágnás ellenpontja ennek a magabiztos és élénk megjelenésű, fekete férfi súlyának a között, aki mandzsettagombjainak aranyát, gyűrűjét és óráját mutatja., az imént megvásárolt matisse színfesztiválja előtt, amelyet Serov párbeszéd közben fest le vagy inkább mindkettő előtérbe kerüléséért folytatott harcban: úgy tűnik, hogy a Matisse-re annyira jellemző fekete vonal kijön a "Gyümölcsök és bronz" csendéletből, hogy kialakítsa az orosz sziluettjét. Morozov a modern francia festészet megvásárlásának szentelte magát. Gyűjteménye, öt pénzzel, ötVan Gogh, hat renoir, tizenegy gaugin, tizennyolc cezanne és tizenegy matisse, a forradalom után államosították és megosztva az Ermitázs és a moszkvai Puskin múzeum között.

Mellette, Nikolai Ge festett 1884-ben Lev Tolsztoj aki koncentráltan dolgozik Moszkvában az íróasztalánál, arany papírsúlyával és gigantikus jobb kezével, amely több száz oldalon keresztülhalad, amelyeken a „vallomását” fordítja. Életének vége van, és úgy tűnik, el kell tévesztenie az igazság megtalálása érdekében: «Minden világossá vált számomra, és boldog voltam és nyugodt voltam. Aztán mintha valaki azt mondta volna nekem: "Figyelem, ne feledd." És felébredtem ". Azonban a portré Iván Turgenyev Repin, aki már 1874-ben megcsalta Tretjakovot, értetlenül állítja megvető és dacos hidegségét.

Kétségtelen, hogy más nézetei lennének ennek a kiállításnak. Mint a fiziognómiák tanulmányozása: Alekszandr Osztrovszkij, az a széles, széles arcú szláv, a spektrális képhez Vladimir Dal. A jelmezek tanulmányozása is: az orosz kabátok sűrű, sárszínű kendőitől az elegáns portréig Varvara Iksul von Hildenbandt bárónő akinek kúpos és kifinomult kalapja úgy tűnik, hogy kiszökött a «Vogue» -ból, a másik kiállításból napjainkban, ugyanabban a múzeumban.

Hiányzó festők

A. Áttekintése a nagy orosz festők annyira hiányoznak a művészeti kézikönyvekből. Az 1917 utáni orosz történelem során rejtélyes módon szétszórt magán művészeti gyűjteményeké is: Miért tudunk ilyen keveset olyan festőkről, mint Repin, Serov vagy a neuraszténikus Mihail Vrubel akinek törött vásznai azt a világot mutatták, amelyet egy másik prizmán látott? Miért van azonban újra a fény az avantgárdoknál, és mi közelebbről tudjuk Malevich vagy Kandisnky?

- És ezt elszámolhatja?

És akkor valami mosoly jelent meg az arcán ».

Ahogy ebben a halottakért tartott misében Akhmatovában, mi is bepillantást nyerhettünk Oroszország történetébe, olyan zártan, a kiállítás festményein keresztül.

«Oroszország és a művészetek. A Tolsztoj és Csajkovszkij évek »

Kollektív. Nemzeti Protrait Galéria. London. Szent Márton tér. Kurátor: Rosalind P. Blakesley. Június 26-ig