Vélemények innen-onnan a klasszikus zenéről, sokszor a jelenlegi ellen, hogy tudd, mit gondolnak közülük többen, mint azok a barátok, akikkel közvetlenül kommunikálok.
2015. április 18, szombat
"Igor herceg" a met-en: Abdrazakov, Rachvelishvili, Noseda és Tcherniakov
Egy évszázad telt el azóta, hogy a New York-i Metropolitan Alexander Borodin egyetlen operáját adta elő, ez a munka életének utolsó nyolc évét foglalkoztatta, de mégsem sikerült befejezni. Olyan munka, amelyet barátai, Rimszkij-Korszakov és Glazunov befejeztek. A jelenlegi változat kihagyja a nyitányt (Borodin soha nem írta; Glazunov tette, aki azt állította, hogy fejből tökéletesen emlékezik rá), és elnyomja a lazább III. Felvonást is, ami nagyon általános gyakorlat. Ennek ellenére talán ez a leginkább ajánlott a DVD-n megjelentek közül, mivel megmagyarázhatatlan módon a Philips nem adta át 1992-ben kiadott verzióját lézerlemez (Emlékszik valaki arra az efemer audiovizuális albumra?). Bernard Haitink által rendezett változat, figyelemreméltó jelenettel reális Andrei Serban és egy olyan látványos szereplőgárda, amilyen szilárd: Leiferkus, Tomowa-Sintow, Ghiuselev, Burchuladze, Steblianko és Zaremba.
A holland származású kiadó inkább kiadta helyette Gergiev nagyon alacsony szintű változatát (az őszinténél hatékonyabb irányítással) a Mariinsky-ban 1998-ban, nagyon rossz formájú kórussal, gyalogos énekes főhőssel (Nyikolaj Putilin), a változó érdem (Gorcsakova, Alekszkin és Borodina jó; Vaneev és Akimov gyenge) és avas, meglehetősen tűrhetetlen jelenet zeffirelliana néhány ilyen Jevgenyij Sokovnin és Irkin Sabitov.
A Deutsche Grammophon mostani kiadványa, anélkül, hogy csodálkozna, több pontot is támogat: magas technikai minősége (Blu-ray-n is van: ez az a verzió, amelyet én kezeltem), spanyol feliratok, több fő énekesek és - nem utolsó sorban - Dmitri Tcherniakov jelenete. A gyakran ennyire vitatott, sőt diszkvalifikált (nem mondom, hogy ennek néha nincs oka), fiatal orosz színigazgató, úgy gondolom, hogy itt volt intelligens megközelítéssel, ugyanaz, mint A játékos Prokofjev vagy in Kitej láthatatlan városa Rimsky, mind DVD-n, mind pedig az utolsó Blu-ray-n. Ez az a benyomásom, amelyet - idő előtt - nem fogok megvitatni (ha valaki ezt meg akarná tenni), minden tiszteletben tartva a többi véleményt (mindaddig, amíg természetesen tiszteletre méltónak tűnik).
Gianandrea Noseda zenei irányítása általában helyes, ragyogó pillanatokkal (köztük a híres Polovtsian táncok, nagyon jól megoldotta Itzik Galili koreográfus) és mások, amelyekben talán átengedi a zenét anélkül, hogy nagyon belefogna ebbe (attól tartok, hogy a Met nem tartozik az operaházak közé, amelyek a legnagyobb gondossággal veszik fel a botok kiválasztását). Ez nem egyike azoknak a felvételeknek, amelyekben a zenekar és a kórus a legjobban jeleskedett.
A színészgárda minden opera szinte elkerülhetetlen hullámvölgyével együtt is meglehetősen kerek; Először is, a címszerep nagyon megelégedett: Ildar Abdrazakov néhány év alatt meglepő érettségre tett szert, mert nemcsak első osztályú basszus-bariton (vagy basszus-bariton) hangja van, hanem kezeli is mesterien és nagyon kommunikatív tolmácsnak bizonyul. A nagyon fiatal Oksana Dyka Jaroszlavna viszont számomra kissé elégtelennek tűnik: a hangja gyönyörű, de túl lírai és vékony; Egészen jól énekel, de nem közvetít mindent, amit kellene. Basszus Mihail Petrenko, olyan kiemelkedő egyesekben wagner hogy hallgattam rá, talán nem volt itt - tisztán hangos szempontból - a legjobb estéje Galitsky-ként. A harmadik basszus azonban Stefan Kocan - bizonyos gyengeségek ellenére, talán kora gyermekkora miatt - sikeresen foglalkozik (vagy ellen) Konchak elképzelhetetlen ariája, anélkül, hogy elhanyagolná a lehetetlen nagyon komoly jegyzetek, amelyeket Borodin írt: figyeljen tehát erre a bátor fiatalemberre.
Nos, a tenor, Szergej Semishkur, még mindig lírai hangon, de bizonyos squillo. Anita Rachvelishvili, a mezzo koncsakovnája, egy énekes, aki már a stábjánál is tetszett Carmen La Scala 2009-ben, ami kissé cserbenhagyott Orfeo ed Euridice Peraladából a La Fura-val, és ez most izgatott. Milyen gyönyörű hang, milyen jól kezelhető és milyen meggyőző vokális és színpadi előadás, ahogy Konchak érzéki nővéréhez illik! Nos, a másodlagosok nagy része, külön megemlítve Mihail Vekua (Ovlur) és a két dezertáló katonát, Skulát és Jeroszkát, akiket Vladimir Ognovenko veterán basszusgitár és Andrej Popov tenor énekeltek. A kiadás számít, csoda! spanyol felirattal.