Csak egyetlen albumot tartunk jóvá, látványos debütálása „Drone Logic” (2013), Daniel Avery-nek szinte azonnal sikerült bejutnia a világ techno elitjébe. Mint egy friss levegő, a brit producer és DJ elbűvölte a helyieket és az idegent egy olyan munkával, amelyben természetesen összekeverte az electroclash, a krautrock, a trance, a shoegaze, a post-punk vagy a nu-disco elemeit. Ütéseinek energiája és közvetlensége, valamint a szintetizátorok és a mély basszusok fülbemászó hangja szinte azonnal a műfaj klasszikusává tette, és olyan nehézsúlyúak tiszteletét (és dicséretét) érdemelte ki, mint Erol Alkan, Andrew Weatherall vagy a Death In Vegas. Látványos mászás, ami korántsem volt véletlen. Minden avantgárd és kísérletezés ellenére, „Drone Logic” ez egy táncparkettre tervezett album volt. Nem meglepő, hogy Avery csak 21 éves korában kezdett DJ-ként dolgozni a legendás londoni Fabric klubban.

hogy Avery

Ma, 32 évesen Daniel Avery bemutatja ’Song For Alpha’ és úgy tűnik, eltökélt, hogy megmutassa, hogy a hangpalettája még tágabb (ha lehetséges), mint amit eddig nekünk mutatott. Ahogy az előző EP előrevetítetteLassú halványulás ' (januárban jelent meg és amelynek csak a fő témája ismétlődik meg az albumon), Avery új munkájában feltárja a teret a klubzene és a csendes hallgatás környezeti csökkenése között. Szinte azt mondhatnánk, hogy a producer mindkét aspektusa milliméteres formában tarkított az egész albumon. Nyilvánvalóan az albumot Avery saját utazási életmódja ihlette: diszkók, repülőjegyek, szállodai szobák ... egy olyan élet, amely állandó utazásban van, és soha nem lehet tudni, hogy éjszaka vagy nappal van-e. Olyan érzés, amelyet a producernek tökéletesen sikerül közvetítenie ennek a tizennégy új vágásnak az egészében (és szélességében), amelyben az önvizsgálat leimtovként vagy közös szálként működik.

Ennek ellenére, ’Dalok az alfának’ nem ritmikus dinamizmus nélkül. Az olyan sötét techno dalok, mint a „Sensation”, a „Clear” (bólintás Cybotronnak?) Vagy a „Glitter”, jó példa erre. De kétségtelen, hogy a környezeti részek adják meg az alaphangot. Brian Eno vagy William Basinski hatása áthatja a környezetet. Felejtsük el a „Drone Logic” hullámzó hangját. Avery itt inkább az árnyalatokkal és textúrákkal foglalkozik, mint a bíróságok tisztaságával. Az album az álomszerű „First Light” -al kezdődik, egy intróval, amely elindul egy útra, de valamilyen oknál fogva nem fejezi be a felszállást. A „Stereo L” lassított felvételben elektro ritmussal folytatja ezt az utat. A mozgás mindig jelen van, de állandó erő ellenzi, amely visszatartja és megakadályozza a robbanást; mint az addiktív „Projektor” vagy a kvázi ipari „Citizen // Sehol”. Az album végéig szinte addig ismétlődő dinamika, amíg valóban hipnotikus hatást vált ki, ami néha a Kanada legjobb Boards-jára emlékeztet (a „Days From Now” egyenesen elveszett vágása lehet a „Music Has The Right To Children” -nek ') vagy még a határozottabban környezetbarát Aphex Twin („Parázs”).

’Song For Alpha’ ismét bebizonyítja, hogy Avery képes dekonstruálni különféle hatásait, és újra összeállítani őket, hogy valami egészen újat alkosson. Elnyelő, érzelmes album, időnként fenséges (a „Quick Eternity” zárása pusztító). Olyan album, amely egy elképzelt helyre szállítja a hallgatót a csüggedés és az extázis között. Ha a pszichedelikus zene az, amiben valóban eltévedhetsz, akkor ez az év legjobb pszichedelikus albuma.