Dosszié: José Rodríguez Soltero

víziói

Egy ikonikus hollywoodi filmjelenetben Gloria Swanson, Norma Desmondként az egyik némafilmjében az arcképét nézi, és azt mondja: "Akkor volt arcunk". Ebben a "szembesültünk" a néma mozi esztétikájával és annak elvesztésével vagy kétségtelenül radikális átalakulásával, a beszélő mozi fejlődésével, ahol a való életből eredő narratív elem, párbeszéd és szereplők kerültek túlsúlyba, szó szerint és átvitt értelemben csökkentve, méretben, vizuális hatásban, esztétikai töltésben. Lupe, José Rodríguez Soltero filmje, amelyet 1966-ban forgattak New Yorkban, helyreállítja a némafilm „arc” elvesztett hatásainak egy részét: az arc lenyűgöző és zavaró hatását alakítja át a világítás, a smink, a rossz élet, az öregség és a halál.

Az az energia, amelyet a Lupe című film vetít, Soltero rontott anyagának ragyogó manipulációjától függ, amelyet a kultúrák szeméttárolójából szabadítottak fel, és amelyeket rangos örökségre utaló hivatkozások tarkítottak, amely magában foglalja a nagy divatot és a 19. század végi kultúrákat. Soltero a vágás, az átfedések és a színek mestere, ollóval és gumírozott celofánnal, varázslattal, amelyet New York-i padlása mélyedéseiben hajtanak végre. Nem szeretnék nosztalgiát sugallni a puerto ricói filmrendező kézműves munkája iránt, nyilvánvalóan digitálisan. Másrészt megerősíteném, hogy Rodríguez Soltero művében megőrződtek a kezek nyomai, amelyek ezt előállították, egy másik évszázad technikájának nyoma, egy olyan feladat, amely ma már nagyon távoli, és amely mégis erőteljesen kihívást jelent számunkra.

A szerkesztõben

A Lupe által vetített energia Mario Montez-től, karizmájától is függ, és attól a hittől is, amelyet a poncei férfi a saját szépségében mutat, olyan hitet, amely nem ad utat semmilyen értéktáska előtt hogy az egyik a vetítőterembe visz. Nem számít, hogy egy röpke szépség látszik a képernyőn, amelyet aláássa egy férfi valósága, akinek férfias vonásai vannak tencen arckezeléssel. A feltört kommentár, amely szerint Rodríuez Soltero munkája a "tábor" és a hatvanas évek pszichedélia újabb epizódja, nem terjed ki az általa megnyitott gazdag és kétértelmű területre.

A boldogtalan kurva filmdívává alakítása magában foglalja például azt a jelenetet, ahol Lupe egyfajta Szalómmá alakul át, a kaszáliai hercegnő örököse aranyba és gyöngybe, zafírba és rubinba öltözve. A Lupe ékszerei kiegészítik a borotválkozásokat, a parókákat, a luxus szekrényt, mindent, ami elengedhetetlen ahhoz, hogy bárkit érinthetetlen, halálos nővé alakítsanak, olyan szépé és híressé, mint Monroe, olyan mesés, mint Taylor, de elérhetetlen, mint a némafilmek csillaga. Rodríguez Soltero filmje ezt a metamorfózist reprezentálja, amely inkább hasonlít egyes rovarok pályájához, mint a polgári melodrámához, amely egy nő életének kalandjairól szól, és amelyet a hollywoodi gépezet pontosan újrahasznosít.

A Lupe vége főszereplőjének apoteózisa, a test átalakítása René Rivera és analógia útján bármely ember testének képében. Soltero képes ezt a metamorfózist csendes sorrendben, zenei montázs kíséretében, mesteri filmművészeti bemutatóban rögzíteni, lehetetlen leírni, ahol például a csipke egy téli táj növényi absztrakcióira kerül, amely az előtérben pollont sugall. vászon.

Végül Lupe-Mario lesz Baudelaire utazójának örököse. Eldobja a horgonyt, és csónakon megy egy gyönyörű tavon, hogy elérje azt a területet, amely az álmok szimulációja, a művészet helye, egy intenzív, hallucinált és látomásos esztétika terméke. Lupe halálba lépése nem reprodukálja a Hollywood Babylonban leírt durva végső jelenetet. Éppen ellenkezőleg, a metamorfózis befejeződött, és Lupe szinte átrepül a lencse által átalakított természeten egy olyan festménysorozatban, amely a 19. század végi képi szimbolika és a múlt század absztrakt expresszionizmusának mozgó színei között ingadozik. Minden, a történet, a karakter, a melodráma, az identitás átadja magát a képnek, annak luxusának és pazarlásának. Csak e szertartás után engedhetünk megnézni valamit René Rivera színész testéből, egy rugalmas testet, az árnyék által felvázolt izmokat, egy testet, amely elhagy minket, amelynek el kell hagynia minket, hogy mindig és újra a kép legyen, hogy kikapcsol, amikor a fény véget ér, amikor a film befejezi a felvételt, és csak a projektor rrrrrrr marad.

NY NY, 2012. április 27

Bibliográfia

Anger, K. (1984). Hollywood Babylon II. New York: Plume.