Vegyes táska a "klasszikus" zenével kapcsolatos dolgokhoz. Lemezek, koncertek, összehasonlító meghallgatások, filiák és fóbiák, különféle rágalmazások. Mindezt Jerez de la Frontera központjával, bár a lehető legnagyobb mértékben utazik. Röviden: blog minden érdeklődés nélkül.

2018. január 30, kedd

Amikor Lenny megtalálta Bécset

Azt mondják, hogy a blogom ma romboló tervben van. Lehet, hogy igaz, de tiszta véletlen: a Villamarta Faust legtöbb kritikus része vasárnap este óta íródott, és ma, kedden, amikor elkészült, híreim voltak - természetesen számomra - nagyon kiábrándító Sevilla és Granada fesztiválok. Tehát láthatja, hogy nem vagyok az a kurzor, és még mindig nagyon élvezem a zenét, idehozom azt az albumot, amelyet ma este hallgattam. Régi ismerős, akit nem fáraszt hallani: az itt tárgyaltakkal együtt Falstaff amelyet ugyanabban a teremben vettek fel, 1966 márciusának ugyanabban a hónapjában Leonard Bernstein első lemeztalálkozója a Wiener Philharmonikerrel. Mozart program: 36. szimfónia "Linz" Y 15. számú zongoraverseny, utóbbit magával Lennyvel a zongoránál.

kevesebb

Ebben a Mozartban egyfajta csoda történt, mert talán éppen a klasszicizmus érzékével - a kifejezés legtágabb értelmében - való érintkezés és az osztrák formáció óriási hangzása miatt az észak-amerikai tanárnak sikerült átirányítania ezt a fiatalos túláradást első éveinek New Yorkban az építészet szigorú ellenőrzése, valamint a forma és a kifejezés tökéletes egyensúlya révén, anélkül, hogy elveszítené az őt jellemző fiatalos impulzust vagy kommunikativitást.

Ennek bizonyítéka ez Linz Annyi erővel, mint elegancia, jól irányított tűzzel és kellő figyelemmel a darab különféle kifejező aspektusaira, beleértve az extraverziót és a fényességet, de a drámai érzéket és mindenekelőtt a lírai mélységet is a szokásosnál lassabban Andante-ban. ., de jelentős inspirációjú. Természetesen, talán ennek az önuralomnak a vágyának köszönhetően, Bernstein a beszámoló komolyabb pontja volt: kissé gondtalanabb és huncutabb a furcsa mozgalmakban, hangsúlyozva ennek a partíciónak a fontos Haydian-örökségét, nem lett volna rossz neki értelmezés.

A zongoraverseny, amelyet két évvel a Linz, ennél még magasabb szintű értelmezést kap: a virilis elegancia, a jól megértett kacérkodás (nincs súlytalanság, kevés ugrás vagy más cursilados!), a lírai effuzivitás és a reflektáló mélység kézzelfogható módon jár együtt. Az Andante egyszerűen fennkölt. Egyetlen hátránya: Bernstein zongorajátéka nem a lehető legváltozatosabb, bár csodálatos zeneisége végül diadalmaskodik. Röviden, igazi öröm a lemez iránt, és annak a Mozartnak a tökéletes példája, amelyet ma egyesek megpróbálnak kitörölni a térképről a bélhúrjuk dörzsölésével, de véleményem szerint ez továbbra is teljes mértékben érvényes példaképként.

Ah, ha tudod, fogd el a 192 kHz-es japán eredetű újraterjesztést. Sokkal jobban hangzik, mint az első újrafeldolgozás.

Ami a FeMS-t illeti.

Figyelmeztetnek, hogy a 2018-as sevillai ókori zenei fesztivált nemrég mutatták be (itt a programozás). Ezt gyorsan megjegyzem: remélem, hogy meghallom Robert King csodálatos Händeljét. A többi engem a legkevésbé sem érdekel.

Ah, Fahmi Alqhai ismét önprogramozó. Kételkedtek benne?

A granadai fesztiválról

Sötét és unalmas Fausto a Villamartánál

Ha 27. szombat délután szuverén módon untam a Tosca del Met-et a moziban, akkor vasárnap a Ragyogás Villamartától élőben. De ezúttal nem az értelmezés volt a hiba, hanem inkább az úr Charles gounod. Csak néha szeretem ezt az operát. Úgy gondolom, hogy forgatókönyvében gyenge - sőt nevetséges - és inspirációjában szabálytalan. Igaz, hogy vannak fülbemászó dallamok, néha nagyon szépek is. Hogy a hangszerelés nagyon figyelemre méltó, és hogy az írás valakinek a professzionalizmusát mutatja, aki fontos zenész volt. De az együttes szenved a felszínességtől, a galéria drágaságától és a kevés drámai karomtól. Hasonlítsa össze ezt a viszonylag kicsi Verdivel Ballo Mascherában, premierje ugyanabban az évben 1859 volt: nincs szín. Vagy első osztályú zenei kikapcsolódást kínálnak, vagy végül nem érdekli a hallott. Villamartaé pedig számomra nagyon méltónak tűnt a Jerez színház mostani költségvetéséhez, de semmiképpen sem kivételes.

A show a helyi csillag körül forog, Ismael Jordi, aki felajánlotta, hogy debütál a szülőföldjén a szerep előtt, mielőtt ezt a Realnál tette. Már nem ígéretes fiatal, akit bátorítani kell. Hosszú ideje énekel főszerepeket kiváló színházakban a vezető művészek mellett. Ezért kellett mélyen átgondolnom, mit kell írnom és hogyan kell mondanom. Ismael fejlődött és én is.

Nézzek rád, be kell vallanom, hogy minden nap kevésbé érdekel az a dal megértése, amelyben a szép érvényesül a kifejezővel szemben. Az egy dolog, hogy gyönyörűen énekeljünk - Izrael nagyon, nagyon szépen énekel -, és egészen más, ha egy karaktert nemcsak szépségből építünk, hanem olyan kifejező hangsúlyokat is, amelyek pszichológiailag hitelessé teszik a librettó különböző helyzeteit. Éveket töltöttem el azzal, hogy elhiggyem magamnak, hogy szeretem Alfredo Kraus-t, mígnem elvesztettem szégyent és sikerült bevallanom, hogy a kanári-szigeteki tenort mindig hidegnek, távolinak és elválasztottnak találtam. Ismael Kraus tanulója volt, és ennek az iskolának örököse, ez a körülmény nagyon egyértelművé vált Faust megtestesülésében.

Elsöprő szépségű „Salut!, Demeure chaste et pure” című alkotása jól demonstrálta Kraus örökségét, akinek tenorunk kiemelkedő hallgatója volt: inkább intelligenciával, mint hanggal éneklik, hogy elkerülhető legyen a korlátozás dalszerzők, hogy felajánlják azt a morbid és érzéki, összekapcsolt dalt, egy megkülönböztetett pontot, amely annyira különbözik az olasz közvetlenségtől és testiségtől, amelyet a francia opera követel. Nagyon tetszett Ismael az áriában: tökéletes stílus, szépség az ajkakon és kitűnő ízlés. De ott volt. A műsor hátralévő részében unatkoztam vele. És nemcsak a csinos, de kicsi hang alkalmatlansága miatt, nincs elegendő hús a közepén, és a basszust belevágják ehhez a szerephez, hanem az éneklése nyájassága miatt is. Visszatérek arra, ami korábban voltam: nem ugyanaz a gyönyörűen énekelt ária felajánlása, mint pszichológiailag egy olyan karakter felnevelése, akinek hiányzik a hangos tekintély és a kifejező változatosság. Mintha ez nem lenne elég, színpadi fellépése sok kívánnivalót hagyott maga után. Sem a hallottak, sem a látottak nem voltak minimálisan hitelesek.

Alekszandr Vinogradov, mint Ismael, óriási tapsokat ébresztett a tekintélyesek között. Értem, mert a hangja remek, valamint teljesen megfelel a karakternek. És az orosz basszus, amit mondani szoktak énekelni, csodálatosan énekel. Az, hogy Jerezben van - először hallottam, hogy Dalandot csinál a Barenboimmal - igazi luxus. De Mephistophelesnek számos árnyalatra van szüksége, amelyeket ez az ember elkerül: irónia, szarkazmus, szikra, kegyetlenség ... Vonzónak és visszataszítónak kell lennie egyszerre, amit nem könnyű elérni. A helyszínen mozogva nagyon jól teljesített, és ebben az értelemben ő volt a funkció királya.

Nagyon izgatott voltam, amikor először hallottam élőben Isabel Rey, komoly, profi és nagyon zenés énekes hölgy. Nyilvánvalóan a hangszere már nem olyan, mint húsz évvel ezelőtt: elvesztette a zománcát, és a magas hangon szenved. De ő is kibővült, megszerezte a Margarita énekeléséhez szükséges súlyt és testet. Önellátó volt az ékszerária áriajában, elkerülte a felesleges kockázatokat, stílusában mindig kifogástalan volt, valamint érzékeny és óvatos. Mivel ő is nagyon jó színésznő, sikerült teljes és meglehetősen méltó arcképet készítenie a karakteréről, amelyből ízlésemnek még mindig hiányzott egy adag érzelem, kifejező erő, hogy meggyőzze.

Őszintén szólva Alexandra rivas mint Siebel. Megértem, hogy hangjának fémes csúcsa nem tetszhet, de kifejezetten nagyon odaadónak, teljesen meggyőzőnek találtam. Ráadásul, talán a transzvesztita szerepekben szerzett hosszú tapasztalata miatt, a bécsi mezzo - hosszú ideig Villamartához kötődve - fiúként a leghitelesebb. Brava! Xavier Mendoza elfogadható módon énekelt Valentin előtt, és csodálatosan testesítette meg a színpadon. Nagy méltóság Mireia Festett Y Pablo Lopez, Marta, illetve Wagner. Azonban nem ez volt az éjszaka Villamarta Színház kórusa: Nagyon jó pillanatok voltak részükről, de jelentős egyensúlyhiányok és értékelhető éneklési elégtelenségek is, főleg a csoport férfi részénél. A közönség nem így gondolta, mert sokat tapsoltak.

A Malagai Filharmonikusok, Véleményem szerint, a legkevésbé kielégítő a négy nagy andalúz zenekar közül, az egyik legjobb fellépését kínálta a Villamarta-gödörben már nagyon hosszú előadáslistáján. A veterán brazil tanár jelenlétének bizonyára sok köze volt ehhez. Luiz Fernando Malheiro, ettől elég feltöltő és értékelhető szépségű volt a hangja. Fogalmazása szintén széles és énekelhető volt, figyelmes a zenekari írás dallamlehetőségeire, stílusában kifogástalan és ízlésesen kifinomult. Hiányzott még egy kis szikra, ideg és lelkesedés, kifejező meggyőződés, de minden a helyén volt, és a zeneiség garantált volt.

Rendkívül nehéz számomra a színpadra állítást értékelni, mert számomra úgy tűnt, hogy jelentős diadalokat láttam benne, nyilvánvaló hiányosságokkal és baklövésekkel együtt. Megközelítése Alfonso Romero (hivatalos honlap), néhány, többé-kevésbé szimbolikus elemekkel együtt is, többnyire naturalisztikus. De a természettudós nagyon szűkös költségvetéssel rendelkezik, ami azt jelenti, hogy meg kell tennie a scenográfia nélkül, és ki kell használnia a függönyökre vonatkozó vetületeket, a kellék négy elemét és a világítást, amely drámai hatásokat ér el. Ha mindez nem sikerül nagyon jól, a szegénység érzése végül uralkodni kezd, és pontosan ez történik itt: függöny, amely emelkedett és leesett, a "kínaiaknál" vásárolt lámpa ... És sötétség, sok sötétség . A Kanári Operabarátok ez a produkciója vizuálisan nagyon csúnyának tűnik.

Az első világháború módjára öltözött katonák közül az atombomba a háttérben ne beszéljünk. Bár bizonyítanunk kell az egyházi jelenet rendkívüli nevetségességét, amelyben különféle szereplők - köztük Krisztus és egy Jámbor Szűz - megrémítették a lányt, intenzív foszforeszkáló vörös szemmel és azonos tulajdonságú ajkakkal. A befejezés, amelynek során Margarita felakasztotta magát, majd a túlvilágon újra összeállt fiával, szintén kívánnivalót hagyott maga után. Végül úgy tűnik, hogy nemcsak szegény Gounod volt a hibás, mert az este örökkévalónak tűnt.