Víctor García León azon a montázson dolgozik, amelyet Ibizán forgatott, a „Los Europenos”, amelyet reményei szerint „ősz elején” megjelenhet.

Nem ez az első eset, hogy egy filmkészítő megfontolja Rafael Azcona „Los Europenos” című regényének moziba vitelét. Berlanga eljátszotta az ötletet. Mi motiválta Önt, ha van ilyen, a projekt végrehajtására?
Akkor olvastam a könyvet, amikor Rafael Azcona a 90-es években újra kiadta a Tusquets-szel, tetszett és nagyon meglepődtem, hogy senki nem adaptálta. Aztán elmondták, hogy nemcsak a Berlanga akarta a nagy képernyőn vinni a 60-as években, hanem a Sogecine-nek az volt az ötlete is, hogy José Luis Cuerdával készítse el az adaptációt. Valamilyen szempontból ez egy regény volt, amely sok ember fejében megfordult, de egyes dolgokért vagy másokért mindeddig nem vitték a celluloidra.

leуn

Nehéznek találta a filmadaptációt?
Amikor elolvastam, hogy nem, de amikor dolgozni kezdtem, rájöttem, hogy ez bonyolult. Nagyon furcsa felépítésű, nagyon ambiciózus és nagyon operatív, abban az értelemben, hogy hatalmas mennyiségű dolog van, amelyek látszólagos háttérrel rendelkeznek, de végül sokkal nagyobb súlyuk van, mint aminek háttere normális körülmények között van regény. Ez nem nyilvánvaló adaptáció, nem olvassa el, és úgy gondolja, hogy készen áll a gördülésre, sok döntést kell meghoznia, és ki kell választania, hogy mi megy be és mi nem. Valószínűleg az Azcona rajongója csodálkozni fog, amikor meglátja, miért engedtünk el bizonyos dolgokat. Egyszerűen azért tettük, mert minden nem felel meg.

Mit érdekelt leginkább a könyv reflektálása?
Ami a legvonzóbb számomra a regényben, az az érzelmi korrupció gondolata, hogy a paradicsom mennyire tart ki nagyon kevéssé. A szerelem, a barátság, a viccelődés. Életünk legjátékosabb részei óhatatlanul véget érnek, és ez aztán kissé keserű maradványokat hagy maga után, mert hagyják, hogy mindezt ujjainkkal megérintsük, de aztán elveszik tőlünk. Kicsit politikai értelemben az, amit Európa tett velünk. Meghívtak minket egy buliba, vettünk egy szmokingot, és végül az ünneplés közepette fedeztük fel, hogy a szmoking pincér. Más szavakkal, hagyják, hogy ujjainkkal megérintsük egy kicsit a civilizációt, de paradox módon még mindig nagyon messze vagyunk Európától.

Milyen értelemben?.
Antropológiai értelemben, hogy nem hisszük el. A komplexumok, amelyek nekünk, spanyoloknak vannak, soha nem engedik meg nekünk, hogy például nyelveket beszéljünk. Ha nagyon jól beszéljük őket, szégyelljük magunkat, és ha nagyon rosszul is. Soha nem engedjük meg magunknak a sikert, és nem is bocsátunk meg magunknak kudarcot. Egyfajta eredeti bűnt hordozunk Spanyolországban, amelyben nem vagyunk méltók. A napot Spanyolország megvetésével töltjük, és ugyanakkor megsértődünk, ha valaki megveti.

Azt mondta az „európaiakról”, hogy ez egy elvesztett lehetőség története.
Tulajdonképpen szinte bármelyik film, ami tetszik: „Üdvözöllek, Mister Marshall”, „A hóhér”, „A kis lakás”, „Két víz között”. elszalasztott lehetőség történetét ábrázolják. Úgy tűnik, hogy mindig a botot kergetjük a sárgarépával, és nem érkezünk meg, vagy legalábbis ezt az érzést kelti. Elérkezett az Európához tartozás lehetősége, ami azt jelenti, hogy egy nagyobb közösségnek kell lennie, és most kiderült, hogy Katalónia el akar menni és Albánia akar lenni. Milyen kár, soha nem érkezünk meg.

Beszéljünk a férfi főszereplőkről, akiket Juan Diego Botto és Raúl Arévalo játszik. Látszólag ellentétes karakterekkel rendelkeznek, de a látszat megtévesztő lehet.
Juan Diego Botto eljátssza Antoniót, a frankó úriembert, élénk és lelketlen, valamint Raúl Arévalót, Miguel-t, egy érzékenyebbnek tűnő tartományi fiút. Aztán rájössz, hogy egyik sem ilyen éles, a másik pedig olyan kedves. Végül mindannyian sokkal hasonlóbbak vagyunk, mint szeretnénk. Szerintem a rossz fiúk nem olyan rosszak, a jó fiúk pedig nem olyan jók. Magamra alkalmazom, az érzéketlen, értelmes és olvasó fiúkban van egyfajta tisztességtelenség, mert akkor ugyanolyan rosszul tudunk viselkedni, mint a legrosszabb gazemberek. És kiderült, hogy egy gazember lehet őszintébb, bátrabb és előrébb léphet, mint mi.

A filmben és a színházban egyaránt dolgozott már. Milyen volt ez az új élmény?
Az az igazság, hogy a forgatásból tértem vissza nagyon sajnálva, mert olyan volt, mintha egy táborba mentem volna a barátaimmal. Kalóz időnk volt, olyanok voltunk, mint a tinédzserek, akik rövid filmeket játszanak. Nem csak az, hogy számomra nagyon jó színészeknek tűnnek, amik ők, hanem az is, hogy nagyon jól játszanak, kockáztatnak, próbálkoznak, változtatnak a dolgokon, és jó értelemben sokat szenvednek, egy integrált színészénél, aki hogy a lehető legjobb film maradjon. A gyilkosság két nagy cinkosa volt, nagylelkű, kedves és szorgalmas, egyetlen szót sem tudok tenni.

És hogy működött Stéphane Caillard, a női főszereplő?
Emellett játszott, improvizált és szállított. Szerintem rendkívüli a filmben, de igaz, hogy valakivel franciával mindig van távolságod, és nekem nem volt hasonló bűnrészességem, mint Raúl és Juan esetében.

Nehéz volt Önnek olyan helyeket találnia, ahol az 50-es évek végén Ibizát újra létrehozhatta? Mivel Azcona regénye alapvetően Sant Antoniban játszódik és azóta sokat változott.
Ami Miguel-vel történik a „Los Europenos” -ban, az történt, hogy Sant Antoni, aki teljesen megrontott, a paradicsom az ingatlan oldalra került. Ott forgattunk, Santa Eulàriában, a Portinatx-ben, az es Cubells-ben. az az igazság, hogy sokat rúgtuk a szigetet.

Sok dolgot kellett-e módosítania és megváltoztatnia, hogy az ötvenes éveket megérintse?
Mindig van mit csípni, de ez sem egy tipikus korabeli film, sokkal inkább egy indie periódusú filmhez kapcsolódik, ha létezik ilyen. Néhány 1958-ban élő ember történetének elmeséléséről van szó, de a film nem az adott év portréja. Nagyon meghitt történet, a díszlet a háttérben áll.

Úgy érted, hogy a történelem ma tökéletesen elhelyezhette volna?
Igen, az történik, hogy a film beszéde, amely a legjobban tetszik, jelenleg található, kevésbé érdekel, mert egy lány története, aki teherbe esik, és el kell gondolkodnia azon, hogy el kell-e vetetni vagy sem. nem, és nem akartam erkölcsi vitát indítani erről, mert megértem, hogy a film nem erről szól, és Rafael Azcona nem törődött ezzel. Az 50-es években való elhelyezése sokkal emberibb terepre viszi; akkor az abortusz valami nehéz és illegális dolog volt.

Gondolt már arra, hogy elkészítené az „Európaiak” című előzetest Ibizán?
Mondtam a producereimnek, hogy ez nagyon jó lehet, különösen azok számára, akik részt vettek a filmben, vagy láttak minket forgatni. Szívesen elmennék oda magyarázatot adni nekik, hogy haragszanak ránk és később meghívhatjuk őket egy sörre.

Úgy gondolja, mint az apja (a rendező José Luis García Sánchez), hogy a mozi a világ legjobb szakmája?
Szeretjük megmutatni, mennyire boldogok vagyunk, de akkor a mozinak sok szenvedése van. Nincs tizennégy kifizetésünk, és szörnyű a bizonytalanság. Amikor iskolába adom a gyermekeimet, nem tudom, képes leszek-e befejezni az évet és fizetni érte. Nagyon kényelmetlen és nagyon durva munka. De igaz, hogy jól érzed magad, hogy boldogan fogsz gördülni. Ami nehéz a moziban, az a munkanélküliség, az borzalmas. Amikor dolgozol, egyetértek apámmal, ez a legjobb munka a világon, de ha nem, akkor a legrosszabb.

Mivel filmrendező és énekes fia (Rosa León), az a furcsa, hogy nem szentelte magát valami művészi dolognak.
A nővérem ügyvéd és kora reggel, és természetesen ő a család fekete juha.

Hogyan látja a mozi jelenetét ma?
Most megvan a sorozat, amely szinte olyan, mint egy lakásbuborék. Az az igazság, hogy nagyon sok munkát adnak, és ez nagyon jó, de valahogy ez elrejti azt a tényt, hogy Spanyolországban egyre kevesebb mozit gyártanak, és minél kevesebbet készítenek, annál rosszabb. Ha összeállít egy listát azokról a spanyol filmekről, amelyek a legjobban tetszettek, lehetséges, hogy van egy kicsi és egy másik nagy sikerű, de bizonyára tízből nyolc lesz köztes film, Saura, Berlanga, Almodóvar, Trueba. Közepes költségvetésű produkciók, amelyek ipari jellegűek, de vannak aláírási filmjeik is. Az a filmmodell nem készül, és ez probléma.

Volt-e előtte és utána karrierje után a „Selfie” kiadása után?
Igen, természetesen némi láthatóságot biztosít a dolgok elvégzéséhez, de nem csak, hogy a „szelfi” funkcióval egyfajta személyes visszaállítást is észrevettem. Ez a film arra késztetett, hogy jobban élvezzem a munkát, és ne panaszkodjak annyira. Olyan volt, mint az önsajnálat pontja. Mert igaz, hogy egy olyan iparban indultam, amely sokkal fogadóbb volt, és amely lehetővé tette, hogy könnyebben filmezzen, fizessen és nagyon okosan érezze magát sokkal kevesebb munkával, de hirtelen megváltozott, és sokkal ellenségesebbé vált. Néhány évet azzal töltöttem, hogy: "szegény, milyen jóképű vagyok, és milyen tehetséggel rendelkezem, és itt állok, és senki sem hív." A „szelfi” esetében megváltozott a mentalitás, mint például, vegyen egy kamerát, forgasson, és hagyjon fel a panaszkodással, mert bármennyire is csinálja, nem változtat semmit, vagy ha mégis, akkor nem azonnal. Nem töltheti a napot arra várva, hogy valami történjen.

A „Selfie” című filmben, ahol fekete humorral ábrázolja Spanyolország politikai helyzetét, nem hagyja sem a bal, sem a jobb pártokat jó helyzetben. Vajon fog-e szavazni.
Igen, természetesen, bár tudom, hogy végül ezeken a választásokon az fog történni, ami a korábbiaknál történt. A pártok bekapcsolnak minket az elkövetkező hónapokban, dühösen megyünk el szavazni, hittel és értelemmel teli letétbe helyezzük a szavazólapunkat, és mi fog történni, hogy sorsolás lesz, és mindenki meg kell állapodniuk. Öt hónap múlva nagyon hasonló lesz a helyzet, mint most.