A kiindulási pont a fiatalember partizánként történő beavatása Mészárlás: gyere és nézd meg, a történelem egyik legkellemetlenebb filmje, egy olyan mű, amely meghaladja az akcióorientált háborús mozi formáit és megközelíti a horror ábrázolását.

nézzen

A sztálingrádi hosszú csata és bekerítés epikus ellenállása mellett a második világháború szovjet frontjának sok más fókusza volt. Az akkori Fehérorosz Szovjetunió Szocialista Köztársaság területéről, amelynek egy része a közelmúltbeli lengyel invázióból fakadt, mintegy 600 település lakosainak szisztematikus meggyilkolására került sor. Klímov Elem rendező úgy döntött, hogy filmet készít erről az etnikai tisztogatásról, azzal a céllal, hogy elmeséljen egy elfeledettnek tartott történetet.

Klímovnak hét évbe telt, amíg zöld utat kapott a szovjet hatóságoktól, hogy elkészítse az utolsó munkáját: Mészárlás: gyere és nézd meg. A premierre 1985-ben került sor, amikor megemlékeztek a második világháborús szovjet győzelem negyvenedik évfordulójáról. Ennek ellenére a film nem volt különösebben megfelelő propagandadarabként. Bár főszereplője egy fiatal férfi volt, aki fegyvereket fog felvenni, hogy belépjen a felnőttek életébe az ellenállással való egyesülésén keresztül, nem ajánlott fel nekünk a hazafias elmélyülés történetét.

Mészárlás: gyere és nézd meg Nem vetített elő semmiféle diadalt, és nem is adott helyet az ünneplésre. Szerzője úgy döntött, hogy emlékezik a háborúra, a polgári lakosság fájdalmaira összpontosítva, inspirációt merítve a náci betolakodó által két városban elkövetett kollektív gyilkosságokból. Az egyik Kathyn volt, ahol a 150-nél több lakosú közösségnek csak nyolc tagjának sikerült túlélnie. E támadások bemutatásakor Klímov felrobbantotta a kereskedelmi mozi elszigetelő gátjait, megsokszorozva a filmben megmutatható szenvedés mértékét.

A horrort képviselve

Klímov egyetértett Francis Ford Coppolával abban, hogy a háborút megközelíti, megszakítva a történelmi kapcsolatokat, és kissé nemkívánatos konnotációval a háborúról szóló filmek és az akciómozi között. Nem mészárlás: gyere és nézd meg se Apokalipszis most Olyan hősökről szóltak, amelyek az igazságos ügy érdekében elesett testekre lőttek, azokról a katonákról, akiknek számos célt kellett teljesíteniük a győzelem nevű dolog elérése érdekében. Coppola munkája mindenekelőtt a road film akinek útja lehetővé tette az USA vietnami beavatkozásának önkritikus áttekintését is, amely a háborút őrültségként ábrázolta abszurd pillanatokkal, amelyek hangsúlyozták ezt a benyomást.

A szovjet film sokkoló helyzeteket is tartalmazott (egy fehérorosz városból érkező férfiaknak röviddel azelőtt, hogy halálukra űzték őket, röviddel azelőtt, hogy sípot fújtak volna, körbefutottak egy katonát alsónadrágban), és őrültségként ábrázolták a háborút, még akkor is, ha ez magában foglalja a deformált nyomokat és önkényes népirtási módszer. A végrehajtók, a film német katonáinak többsége igazodott egy hangos náci kliséjéhez, amelyet a propagandisztikus Hollywood használt ki. A szenvedélyes népirtás-kezelőt Adolf Eichmann, az esszét ihlető köztisztviselő jelképezte A gonosz banalitása, egy ropogó tűz és rémület peremén állt.

Klímov szemlélődő utazást javasolt, amely fenntarthatóan kényelmetlen, és amely magában foglal egy röpke menekülést. Általában alacsony tónus dominált, súrolta az egyes események szabadon engedett, megrázkódtatott intenzitását. Tragikus története Iván gyermekkora, Andrei Tarkovski referenciája lehetett, de Klímov mást ajánlott fel: a háború útján a felnőtt életbe való esetleges beavatási cselekmény horrorfilm lett, amely elárasztotta a betolakodó ellenállási fikcióinak többé-kevésbé lelkes tehetetlenségét.