Marlon Brando ikonikus képe Laslo Benedek filmjében? Vad ?.
AZ ÚJSÁG

maga

Brando, Hollywood pogány istene 2004. július 1-jén, nyolcvanéves korában lejárt, majdnem vak volt a cukorbetegségtől, és kerekesszékkel kötött az elhízástól, mint egy régi épület, amelyet érdemes lebontani. Már régóta megváltozott a szemében egy karizmatikus és érzelgős természet, amely képes áthatolni mindenen, megsimogatni bizonyos érzelmi jegyzeteket, mint senki más, tudta, hogyan kell ezt megtenni egy elkeseredett, megsebesült és igazságtalan király, aki feladata elfáradt és kimerült.

Már 1952-ben paradigmatikus előadással akaratlanul megállította a világot, a Desire nevű villamosban játszotta a felejthetetlen Stanley Kowalskit. Alig két évvel később a Csend törvénye felruházta az első Oscar-díjjal. Ekkor maga Kazan, mindkét film rendezője mélyen megvetette, bár másrészt teljesen tisztában volt azzal, hogy Marlon kiderült, hogy önmagában liturgia és tehetséges lélekfőző a kamera előtt. Bármelyik gyártó számára, ha Brando olyan volt, mint a legjobb kaviár, piszkos kutyatálban tálalva. Azt, hogy a következő filmjében van, már régóta a vertigo gyakorlata rajzolta meg. Nem fogadott el parancsokat, harcolt az igazgatóival, és nem jegyezte meg a forgatókönyveket. De az igazság az, hogy azoknak az előadásoknak az eredménye, amelyek borzasztóan koreográfiai és természetes módon lettek kibontva, a legintenzívebb érzelmeket, olyan módszer vezérelte, amely szinte Stravinsky öt ujjának allegóriája lehet.

AZ EMELKEDÉS

Később az ostracizmus jött, és végül kudarcba és feledésbe merült, és a technikát kétségbeeséssel helyettesítette. Számlázó filmek forgatásának szentelte magát, amelyek üres és feneketlen előadásai csak vezetéknevet osztottak meg távoli rokonaikkal, és már nem ragyogtak. A világ Marlon ígéretes karrierjének haláltusája volt a tanúja.

Újjáéledését 1972-ben Coppola adta meg A keresztapa című művében, nem anélkül, hogy Brando megjelent volna a plakáton, a Paramount mogulok számára nem csak komoly fejtörést okozott. Rétegekre építve Vito Corleone karaktere, zseniális kalligráfiájával végül egyfajta végtelen tájat adott, szinte megközelíthetetlen, így a film egyik nagy erőssége.

Az Akadémia ezután megkapta második Oscar-díját, és válaszul nem volt hajlandó eljönni és felvenni, ehelyett egy lányt küldött, aki egy kiáltványt olvasott, amelyben elítélte az amerikai indiánok helyzetét, és ezzel karrierje utolsó pofonját adta Hollywoodnak.

Ugyanebben az évben forgatta Bertolucci utolsó tangóját Párizsban, ahol a rendező szerint Brando egy belső katonás projektet jelentő belső démonainak katalógusát jelenítette meg.

Miután évek múlva visszatért kisebb szerepek teljesítéséért cserébe rendhagyó összegekért, Coppola ismét Kurtz ezredes szerepéhez fordult Apokalipszis című filmjében, ahová túlsúlyosan érkezett, borotvált fejjel és forgatókönyv nélküli fejjel. Coppola a kaotikus filmezés miatt úgy döntött, hogy szinte öngyilkos lélekkel lehunyja a szemét, és reméli, hogy újra fel fog kelni az a nagy szervesség, amelyet Brando Keresztapájában már látott, és hagyta, hogy abszolút lenyűgöző és hipnotikus légkörben improvizáljon, sötétben teremtette a nagy Storaro.

INGYENES SZELLEM

Olvassa el T.S. Az üreges emberek című költemény részeit Az Elliot és az improvizáló sorok látszólag nélkülözték mindenfajta értelmüket és logikájukat Kurtz ezredes vázlatának, de a végeredmény zseniális volt. Valószínűleg, és önmaga ellenére, karrierjének egyik legnagyobb szerepét szándékos tempóérzékkel játszotta előadásában, ami velejárója volt annak, amit az egyes sorokban kifejezett és minden mozdulatot kísért. Brandóban a zseni ismét meghatározhatatlanul rávetette magát a cinikus ostobaságára, és ismét hagyta a bizonyosságot abban, hogy Stradivarius az, aki elvesztette a hitét valamikor; és hogy egy olyan iparág középszerűségének foglya volt, amelyet "álmoknak" nevezett, és amely talán nem tudta, hogyan kell élni az egyik zsenijének nyelvével.

A nővére Jocelyn temetésén ezeket a szavakat mondta:

"Szabad szellem, talán a legszabadabb, akit valaha láttam, ezért el kell engednünk".