Az Art Nueve galéria Murcia elé viszi Lawrence Corby brit művész legújabb produkcióját, amely tizenkét alkotásból áll „Stand by Me” címmel. Tizenkét festmény
Lawrence Corby (Nottingham, 1970) alkotó munkája összetett, ugyanakkor egyszerű. Munkája a szín és a forma viszonyának tükröződésén alapszik, gyümölcse pedig egy kromatikus univerzum a mozgásban, ahol a geometriai formák és a kollázs technika használata érvényesül a (majdnem) gesztusos kapcsolatok létrehozására, szövetek, papírok és karton felhasználásával. . Munkái megfertőzik az életet, és a korlátok vizuális eredményekké válnak. "Corby darabjai bonyolult egyensúlyt mutatnak a geometria és a gesztusok között, összekapcsolva a különböző színtömegeket, amelyek szubjektív szintaxist generálnak, a művész valóságlátásának eredményét" - olvashatjuk a dossziéban, amelyet megkönnyít rendezőjétől, María Ángeles Rigaltól, a murciai Art Nueve galéria, amely legújabb művének, a Stand by me-nek ad otthont. Tizenkét festék .
Alig néhány hete hunyt el 91 éves korában Zygmunt Bauman lengyel filozófus, szociológus és esszéista. 2009-ben spanyolul jelent meg El arte de la vida című könyve. Az életről, mint műalkotásról, amelyben egy fejezetet szentel az embernek, mint művésznek, és elmagyarázza, mit jelent „művésznek lenni rendelettel”. A Bauman e kiadványában szereplő hivatkozások teljes mértékben összehasonlíthatók az élet értelmével és Lawrence Corby művészeti munkájával, aki már Murcia-ban, valamint az Art Nueve teremben, Londonból című projektjében mutatkozott be 2009-ben. lásd Murciában jövő péntekig Corby ötödik önálló kiállítása, aki tanulmányait a Central St. Martins-on és a londoni Royal College of Art-on tanult.
A kiállításnak egyszerű, tömör katalógusa van, az Art Nueve két emeletén bemutatott 12 mű folytatásaként, Paul Wood tervezte és elragadóan Murcia-ban nyomtatta. A kis könyv Frank O'Hara (1926-1966) amerikai írónak a Rachmaninoff születésnapján ('Rachmaninoff születésnapján') című versével kezdődik, és itt olvashatjuk: Liszt és Scriabin titkai/suttogta nekem a billentyűzet felett/nap nélküli estéken! És egyre/elnémul viharos szívemben .
Ezek az O'Hara-versek hasznosak abban is, hogy tovább mélyedjünk Corby festményében, festményében és kollázsában, amely kiküszöböli a véletlenszerű csípést. Minden sor, minden kör, minden téglalap a pontos helyre kerül, mintha gondosan felépített és elkényeztetett nyelvtani mondatok képződnének. A szabás egy zárt küldetést teljesít, így a pigment sematikus jellé, a titkos elvek, a lefordított szándékok deklarációjává emeli, mert a művész „kulcsait” szókincsével képi kulcsban építi fel.
A formák eloszlásának látszólagos irracionalitásának akkor van értelme, ha alaposan szemügyre veszi a festményt. Néha azért járunk kiállításokra, hogy lássanak minket, amikor a festményt nézzük, és természetesen jelen vagyunk, amikor átmennek a „listán”. De vajon Corby alkotása sokkal tisztább, őszintébb? Még a négyéves keresztfiamnak, Carlosnak is tetszhet.
Zygmunt Baumam azt írta, hogy "a fogyasztói kultúra az, hogy örök hűséget esküdni a semmire és senkire nem vakmerő, mivel ebben a világban nap mint nap új lehetőségek nyílnak". Minden Corby-festmény egy modern természet lenyűgözője, amely lehetővé teszi számunkra, hogy a művészet egy személyes és meghitt sarokból láthassuk, ahonnan a legigazibb alkotás keletkezik, pillanatok alatt - ki tudja - a szenvedéstől és a meditációtól.