kortárs

Owusu-Ankomah nagy festő. Minden szempontból nagyszerű: nagyszerűek a vásznak, amelyek a legrangosabb művészeti galériákat sorsolják ki . Nagy, óriási azok a kezek, amelyekkel az ecsetet veszi. Kíváncsi élmény, ha üdvözöljük és érezzük, hogy az ember nem kezet ráz, inkább a tenyerét „nyeli el” a saját keze (…) És a festményeit elfoglaló koncepció is óriási, a « Microcron «, Ami, ahogy nekem elmagyarázza, a végtelenül aprótól a makroszkopikusig terjed. És ő maga is nagyszerű. Mondom neki ezt, bár már tudja, amikor azt állítja, hogy hízott és ezért nem vesz részt azon a villásreggeliben, amelyre meghív, ezen a napsütéses napon Bremenben. «De te inkább…. nagyon erős, igaz? «

Igen, mindig is az voltam. Gyermekkora óta. De szeretek vigyázni magamra «.

Úgy tűnik, hogy a ghánai szívesen emlékszik vissza gyermekkorára. Owusu-Ankomah testvér született és élete első éveit Takoradi mellett, Sekondi tengerparti városában töltötte. «A festőnek való döntés olyasmi, amit nem kellett figyelembe vennem, ez természetesen történt. Gyerekkoromban a színek és a formák felkeltették a figyelmemet, rajongtam a természet és az abban talált apró részletek megfigyeléséért. " Emiatt később Ghána fővárosába költözik, hogy elvégezze a plasztikai művészetek képzését a Ghanatta Művészeti Főiskola valami benne rejlő dolog volt. Nyugodt és gondtalan hangnemben mondja. Mint amikor azt mondja: "Ma nem aggódom a pénz miatt, és az ambíció sem ragad el. A profi hegymászáshoz való futás például otthagyott. Megértettem, hogy nem ez a fontos az életben. «

Az ilyen gondolkodás talán könnyebb, ha tudom, hogy néhány festményét harminc és negyvenezer euró között árverezik. Vagy hogy a legfontosabb kortárs afrikai művészetkritikus, Okwui Ewenzor, Néhány oldalt szentel neki, és minden figyelemnél nagyobb figyelmet szentel 2004-es "A hitelesség fikciója" című könyvében. Alkotása olyan cégeket kápráztatott el, mint pl Giorgio Armani hullám FIFA, akinek terveket készített. Vásznai pedig a világot járják, kontinensről kontinensre, és olyan szobákat osztottak meg olyan hírhedt művészek műveivel, mint Az Anatsui vagy Yinka shonibare.

Elvesztegetett órákat lehet eltölteni e képek előtt, felfedezve azt az okos mesterséget, amellyel egyes alakok mások alá fátyolozódnak. A katalógusból felnézve teljesen zavartalanul összefutok az előttem álló festővel, és meg vagyok győződve arról, hogy festményeinek rejtett szereplője ő maga. A festményekhez hasonlóan a ghánai is tökéletesen beleolvad a környezetébe, és teljesen észrevétlen marad a város ezen napos teraszán, ahol több mint harminc éve él. Bréma egy kedves kis város, de nem jó hely egy festő számára. Az itt élő művészeknek meg kell küzdeniük azért, hogy helyet találjanak maguknak, és nincs színvonalas művészi élet sem. " És akkor miért folytatja itt az életét? - Véletlenül jöttem Brémába, az egyik tanulmányi utamon. És az az igazság, hogy itt családi okokból maradtam: megismerkedtem egy nővel, megházasodtam és gyermekeim születtem vele. Később elváltak útjaink. Nem sokkal később megint megosztottam az életemet egy nővel, akivel szintén gyermekeim születtek. De a körülmények véget vetettek ennek a történetnek, és néhány éve egyedülálló vagyok. Most, hogy gyermekeim felnőttek, azt hiszem, hamarosan visszatérek Ghánába. De jelenleg nem tudok visszamenni, be kell fejeznem a jelenlegi munkát. «

Megkérdezem tőle, hogyan működik; Mindig kíváncsi voltam, hogy mások hogyan élik meg az alkotás meghitt pillanatait.

- Jelenleg nem annyira örömömre, mint inkább kötelességemre törekszem. Hónapok óta késleltetem a munkát, amelyet el kell végeznem, és most arra kényszerítenek, hogy fejezzem be. ”- mondja szelíd nevetéssel. - Néha hajnali háromkor felébredek, és dolgozni megyek. Mit mond nekem a ghánai munkájáról? Ah! Ghánában nem dolgozhatok. Amikor oda járok, évente többé-kevésbé egyszer, társasági életem van, embereket látok, főleg anyámhoz megyek, aki hamarosan 97 éves lesz. Itt, Bremenben találom meg azt a nyugalmat, amelyet a festészetnek kell szentelnem. Bár nem bánnám, ha Ghánában próbálnék dolgozni.»Például tanítson fiatal művészeket? "Is. Ha valaki javasolja nekem, örömmel tenném. "

Owusu-Ankomah egyik festménye előtt, 1997-ben. Fotó a festő jóvoltából.

Gondolok az általam ismert Ghánára és a hírekre, amelyek eljutnak hozzám; Kétségtelen, hogy az ország viszonyítási alap a kontinens számára, beépített demokráciával és stabil gazdasággal. De mi lesz, ha a várt fekete aranyat elkezdik bányászni? Milyen hatással lesz ez a társadalmára? «Nekem is vannak félelmeim. Amikor Nigéria esetét látom ... igazán sajnálatos. És úgy gondolom, hogy számunkra a megoldást a jó vezetők révén lehet elérni: ha vezetőink korruptak, akkor el vagyunk ítélve.»Bevallom, hogy nehéz elképzelnem egy boldog forgatókönyvet, és megbocsát nekem, mivel elismeri, hogy ma nehéz pozitívnak lenni.

- De hamarosan bekövetkezik a változás. És mesél nekem legújabb sorozatának központi koncepciójáról, a Microcronról, amely az univerzumokban lévő univerzumokat képviseli. Ez egy körökből készült korona, amely az összes használt szimbólum szintézisét képviseli, és ugyanakkor az összes hit és ideológia egységét. Munkájának filozófiája intenzíven spirituális. Az emberi sziluettek keverednek szimbólumokkal, mert "egyek vagyunk a minket körülvevő világegyetemmel és természettel". És a testek nem testesítik meg szerinte többet, mint "a tudatot, az univerzum megértését. Mivel nemcsak test vagyunk, hanem mindenek felett a lélek. Akkor vallási szempont? «A keresztény vallásban tanultam, ami az alapom, de ma nem tartom magam ennek a csoportnak a tagjaként. Az intézményen túlléptem, hogy egy nagyobb, mindenre kiterjedő hitet öleljek fel. Ez a probléma Ghánában: az emberek nagyobb hangsúlyt fektetnek az intézményre, mint a filozófiára.

A beszélgetés egyes témákat összekapcsol másokkal, és végül az «afrikai művészet» címke kényes témáját érintjük. «Ez egy olyan kifejezés, amelyet nem értek. Nem értem, miért kellene ebbe a kategóriába sorolni egy afrikai festőt. Ha egy nyugati festő és egy afrikai festő virágot rajzolt, ugyanazt a virágot, és az eredményt az alkotók nevének felfedése nélkül mutatták be, senkinek nem kellett volna feltennie az "afrikai művészet" címkét. Egyszerűen azt mondanák, hogy két festő rajzolt egy virágot. Egy alkalommal, a havannai biennálén egy néző megkérdezte tőlem, miről szólnak az afrikaiakról készült festményeim. Mondtam neki, hogy találja meg azt az "afrikai" embert, akit a festményeimen látni akar. "

Éppen tegnap, egy nappal a közzététel előtt valaki azt mondta nekem, amikor megmutatták neki az Owusu-Ankomah festményeket, hogy "elég nyugatinak tűnnek". Legközelebb elvégzem a kísérletet, megváltoztatva a művész nevét (…)

«Munkám nem zárt csoportra irányul, hanem a szeretet és a megértés üzenete az Emberiség felé. Mert én így látom a művészetet. Kunst muss die Seele des Menschen bewegen. A művészetnek meg kell mozgatnia az emberi lelket. "