A Sinatra által 1966-ban felvett dal egy manifesztum az egyetemes emberi tapasztalatokról, amely ma, 53 évvel később is érvényes

Van egy olyan dal Jokerben, amely négyszer játszik a film során, és minden alkalommal megmozgatja főszereplőjét, mert megvigasztalja, megvigasztalja és igazolja szörnyűségeiben. Frank Sinatra klasszikus That Life című alkotása, és a himnusz határozza meg legjobban az életben élést 2019-ben. A Jimmy Bowen által 1966-ban előállított dal megvédi, hogy problémákkal szembesülve lehetősége van bemutatni és kipróbálni karakterét ( és ezért újradefiniálja identitását): oldalra nézhet, lehajtja a fejét vagy az ég felé emelheti, de Sinatra azt javasolja, hogy előre nézzen. Amint az Az ember és zenéje című televíziós különkiadásban 1965-ben sugározták az NBC-n, amikor először énekelte, Sinatra azt mondta: "Ez egy jó dallam, és a szöveg elgondolkodtató.

volt

Ahogy Sinatra énekelt, Arthur Fleck (főnöke) bábja, szegény ember (háza a képernyőn keresztül bezárt szagú), kalóz (amikor a Robert De Niro programhoz közelít), költő (amikor táncol a három gumi meggyilkolása után), egy gyalogot (polgártársai) és egy királyt (amikor felmászik a rendőrség motorháztetőjére)

Azon az éjszakán, amikor Sinatra felvette a ma Jokerben megszólaló dalt, vacsorázott Mia Farrow-val, akivel 1966 és 1968 között házasodott össze. Mivel gyorsan be akart fejezni, a canallita gallant automatikus pilótájával énekelte. A stúdióban mindenki megveregette a hátát, Jimmy Bowen producer kivételével: amikor Sinatra elhagyta az épületet, Bowen még egy felvételt kért tőle. - Kevésbé csinos, több golyóval, több foggal. A divó anélkül, hogy az arcát nézte volna, és egy szót sem szólt, visszatért a felvételi fülkéhez, elénekelte a Jokerben ma megszólaló verziót, és elment Mia-val vacsorázni. Ahogy Mark Steyn kanadai író a Steynonline weboldalán elmondja, Bowen leírta azt a pillanatot, amikor újabb felvételt kért: "Sinatra hideg, kék szemét rám szegezte a csend alatt. A kóruslányok összezsugorodtak, azt hiszem, elvesztettem a belemet. Végül Frank megtörte a csendet, azt motyogta, hogy "térjünk rá", és ismét bement a stúdióba. Tudtam, hogy fel van dühítve, és ekkor énekelte az Az életet valójában. Megharapta a dalt. ".

Ez az élet volt a sláger abban az időben, amikor Sinatra régimódinak tűnt, mert a közönség csak "agresszív, antiszociális és tekintélyelvű" teljesítményének köszönhetően akarta hallani a Beatles-t (a szinátra szakértője, Will Friedwald meghatározása szerint, Mark Steyn honlapján) Steynonline) egy dalt, amely azt ünnepli, hogy nem ugyanaz az ellenállás, mint a lemondás. "Ez az élet. Ezt mondják. Áprilisban magasra lovagolsz, májusban lőnek. De ezt a dallamot meg fogom változtatni, amint visszatérek a csúcsra júniusban. "- mondják versei. Robert Hilburn, a Los Angeles Times kritikusa azt mondta az Életről:" Ez a legjobb példa a a Sinatra rocker, egy dal, amely kifejezi hullámvölgyeit, személyes és szakmai leszállások. Van Morrison fedezetet adott neki 1998-as turnéjára, de kezelése nem állt közel Sinatra tekintélyéhez. ".

A Joker utolsó jelenete Frank Sinatra „Ez az élet” című művével.

A dal elmenekül az olcsó optimizmus és a "de vidám ember,", a "ne karcold meg magad" vagy "Nem bánok semmit, amit tettem, csak amit nem tettem" zsarnokság elől. Olyan mondatok, amelyek csak jól hangzanak, de nem jelentenek semmit: néha az élet megrúg, semmit sem tehetsz ellene, és a megbánás egyáltalán nem a gyengeség jele. Ez az élet egy hadüzenet a másik klasszikus ellen, amely a Jokerben, a Mosoly („mosolyogj, annak ellenére, hogy a szíved összetört”) hangzik, mert néha nincs kedved mosolyogni. És semmi sem történik. Az "ha az élet ad citromot készítsen limonádét" remekül néz ki abban a csodálatos Mr. Bögrében, amelyet annak a láthatatlan barátnak adott, akinek nem tudtál mit adni, de a látható barátok tudják, hogy néha a citrom száraz, mit kell tennie a limonádéhoz idő és ez is nagyon savas.

Ez az élet egy manifesztum az egyetemes emberi élményről (melankolikus, nihilista, túlélő), és éppen ezért működik ugyanolyan jól, amikor Aretha Franklin, Los Rodríguez, Bono vagy Vega foglalkozik vele, amint elhagyják az OT2-t. Joker pedig annak a kollektív haragnak az allegóriája, amelyet a nyugati lakosság 2016 óta macerál. Látva egy bohócot, aki bevallja, hogy "nagyon nehéz mindig boldognak lenni" hasonló módon felszabadító katarzisként működött, mint amikor, szemben a 70-es évek amerikai társadalmának csalódásával Vietnam és a Watergate miatt, a Taxisofőr, a Kutya Nap délutánja vagy a Hálózat rendszerellenes kamikázei ("Több mint elegem van, és nem bírom tovább! ") lettek a nemzet új hősei. És mint 40 évvel később, rendkívül globalizáltak vagyunk, most Joker egy mesék, amelyek mindannyiunkat képviselnek, és nem csak az amerikaiak.

"Ez" Az élet a felvételét követően is 53 évvel érvényes, mert az emberek 2019-et azzal a naiv illúzióval kezdték, amellyel minden új évet megközelítenek. De végül meg kellett látnia, hogy Donald Trumpot nem öntik-e még égő vízzel sem, és hogy a briteket nem lehet meggyőzni arról, hogy maradjanak és megvannak az utolsó

A Todd Phillips rendezte film az év filmje volt nemcsak a pénztárak fejjel lefelé fordításáért (2019-ben csak kilenc film gyűjtött egymilliárd eurót, Joker az egyetlen, amelyik nem a Disney-től származik), a cinephilia (amikor volt-e utoljára annyi szó Scorsese A vígjáték királyáról?) és még az amerikai hadseregről is, hogy riasztó paranoiáról beszéljenek, hogy filmszínházi forgatások is lehetnek. A Joker az év filmje volt, mert a Netflix időkben visszahozta a színházakban való filmnézés értelmét: kevésbé érzed magad egyedül, kevésbé őrültnek és kevésbé veszélyesnek, ha sok idegenek társaságában együtt érzel a Jokerrel. pontosan ugyanezt érzik.

Ez az élet még 53 évvel a felvétele után is érvényes, mert az emberek 2019-et azzal a naiv illúzióval kezdték, amellyel minden új évet megközelítenek, mintha a civilizációt visszaállítanák, de végül meg kellett tapasztalniuk, hogy Donald Trumpot nem dobják ki sem forró vizet, és hogyan nem lehet rávenni a briteket, hogy maradjanak az utolsónál. 2019-ben kétszer kellett szavaznunk. Már nem volt szórakoztató a Csillagok háborújáig. Olyan értékes embereket veszítettünk el, mint Anna Karina, és olyan lényeket, akik olyan szépséget láttak, ahol mások nem voltak képesek: Agnès Varda, Karl Lagerfeld, Marie Fredriksson. Mindannyian egyszerre öregedtünk meg, amikor Luke Perry, az a srác, akinek sok férfi a 70-es évek végén született, felnőtté válni akart, 52 éves korában meghalt. Ha az ember száz évvel ezelőtt megölte Istent, Isten bosszút állt azzal, hogy 2019-ben meggyilkolta Jézus Krisztus Szupersztárunkat (Camilo Sesto). A zord kaszáló még számlákat is rendezett Niki Laudával, egy sráccal, aki 1976-ban olyan forrón sétált le egy versenyről autó égő karosszériával. "Fogj meg szorosan, Niki Lauda", ahogy Petersellék énekeltek, mert még szuperhősök sem maradtak.

Az élő hősöket pedig már nem tartják tiszteletben. Az új generációkat (Greta Thunberg), a zsenik (Martin Scorsese, akit azzal vádolnak, hogy szenilis demenciával küzd a Marvel kritizálása miatt) és a hercegnőket (Meghan Markle sírni kezdett a televízióban, mert nem bírja annyira a televízióban a rasszista kritikákat) pitorreóval kezelik a sajtó). Igen, a Joker elveszíti formáját, de nem a lényegét: mindenki megértette fáradtságát. Mert 2019 kimerítő volt.

Arthur Fleck Jokerré változott, hogy olyan srác legyen belőle, aki soha nem kapta meg a viccet, hogy jobban nevessen, mint bárki, amikor a poén végül őt játszotta. Az, hogy 2019-ben a zöld hajú pszichopata volt a legizgalmasabb szereplő, utazását közvetlenül Daenerys Targaryenéhez köti: a legveszélyesebb gazember nem az volt, ahogy Michael Cane állította a Sötét Lovagban (a példabeszédben, amely lezárta a 9/11 utáni utat. ciklus., Irak és Bush utáni, hogy elindítsák az Obama pártot), aki csak azt akarja nézni, ahogy a világ ég. A legveszélyesebb gazember az, akinek minden oka meg van gyújtva. És aki kezeli, hogy a közönség, bár nem tapsol a lángoknak, perverz meleget érez, amikor kezét a máglyához hozzák.

Ironikus, hogy egy szuperhősös film mentette meg a felnőttek moziját (a Joker a legtöbbet kereső film 16 éven felülieknek a történelemben), hogy a Warner egy rendszerellenes kiáltványt állít elő (mert jelenleg a Disney-n kívül bármelyik stúdió úgy néz ki, mint David vs. Góliát ) és hogy egy gyilkos bohóc egy Frank Sinatra klasszikusban találta meg felhatalmazását. De hogyan lehet bárkit is felhatalmazni az Életre. Ha Frankie énekelte, Arthur Fleck (főnöke) bábja, szegény ember (a mini ház a képernyőn keresztül bezárt szagú), kalóz (amikor Robert De Niro televíziós stúdiójához közeledik), költő (amikor táncol a mosdóban, miután meggyilkolt három pofátlan arcot), egy gyalogot (szó szerint minden polgártársától) és egy királyt (amikor végül felmászik a rendőrautó burkolatára).

Frank Sinatra először adja elő az „Ez az élet” című tévésorozat „Egy ember és zenéje” című különjátékát.

"És valahányszor azt találom, hogy arccal lefelé zuhanok a földre, felállok és újból csatlakozom a versenyhez" - zárta szinátra Sinatra. Évekkel a dal tolmácsolása előtt a zenész már bevallotta, hogy "ennyi magas és annyi mélypontja volt, mint hullámvasút július 4-én" - állítja Tom Santopietro Sinatra Hollywoodban című könyvében.

2019-ben mindenki érezte bohócnak. A különbség Arthur és közönsége között az, amit ezzel az érzéssel teszel: a vereségnek elesés nem azonos a kudarccal, mivel minden botlásnál van hely arra, hogy reagálj és mondj valamit ezzel a reakcióval. Vagy "Dracarys" (Khaleesi), "még mindig tejszagú" (Albert Rivera) vagy "Kibaszott pénz, ember" (Rosalía). Tehát mindegyiket a saját feltételei szerint fogják legyőzni, és ez egy kis győzelemnek fog érezni. Nem lesz igazi győzelem, de legalább kinézni fog. És ha ez az évtized, amelyet az Instagram megjelenése alakított ki 2010-ben, bármit is tanított nekünk, az az, hogy a látszat minden.