intim

A mozi számtalanszor visszhangozta a különféle rendellenességeket és betegségeket. Akár rettegés kiváltása, akár a néző érzékenyítése céljából végtelen listánk van, amelyek a skizofrénia, a bipoláris rendellenesség, a depresszió, az étvágytalanság és a hosszú stb. Vannak azonban olyan rendellenességek, amelyeknek alig volt hatása, és ugyanolyan érdekesek; A Fecske olyan film, amely nyíltan, de elegánsan foglalkozik az elfeledett gonoszságok egyikével.

Carlo Mirabella-Davis rendezésében és egy kivételes Haley Bennett főszereplésével Swallow meghitt és drámai portrét készít egy nőről, aki véget ér meglehetősen sajátos rögeszméje, az ehetetlen tárgyak elfogyasztása.

Ez a betegség, más néven ciceró, étkezési rendellenességeken belül csoportosul, és a olyan tárgyak vagy tárgyak elfogyasztásának vágya, amelyek nem élelmiszerek. Vagy szennyeződés, éles tárgyak vagy bármilyen olyan tárgy, amely nem felel meg az ételnek.

A fecske, azon túl, hogy egy rendkívül elhallgatott rendellenességről beszél, pusztító történetbe sodor bennünket és felkér bennünket, hogy mélyedjünk el azokban az okokban, amelyek főszereplőjét egy ilyen megszállottság kifejlesztésére késztetik. A film messze nem mutat kényelmetlen képeket vagy rémít meg minket, de a film finoman foglalkozik ezzel a kérdéssel, és megvizsgálja a főszereplő problémájának eredetét.

Az idén bemutatott film a Sitges fesztivál része volt, amelynek készítője hangsúlyozta, mennyire érzelmes és kedves a történet, mivel saját nagymamája ihlette.

A rögeszmével való együttérzés

Ha olyan személyre gondolunk, aki éles tárgyakat nyel be, akkor biztosan eszembe jut egy sor kellemetlen kép, amely az eszkatológiával határos. Ezért miután elolvasta a Fecske összefoglalását, sokan nem nagyon tudtuk, hogy mit fogunk találni, de az eredmény szépséggel teli, megindító és abszolút tiszteletteljes film.

Nem könnyű leküzdeni egy ilyen összetett és elfeledett rendellenességet, és nem is könnyű rávenni a közönséget, hogy teljes mértékben átérezze egy karaktert. Az elménk bonyolultsága és a tabu, amelyet bizonyos betegségek jelentenek (még ma is), nem könnyíti meg sokkal a dolgot. De Mirabella-Davisnek sikerül a helyére kerülnie, arra készteti a nézőt, hogy főhőse cipőjébe tegye magát és megérteni azokat az okokat, amelyek egy ilyen megszállottság kialakulásához vezetnek.

Fecske követi a történetét Vadász, játszik egy csodálatos Haley Bennett, egy fiatal nő, aki most házas, aki tökéletes férfinak tűnik. Gazdag és jómódú férfi, akivel hamarosan gyermeke lesz.

Ennek ellenére a felvétel első perceitől kezdve észrevehetjük, hogy Hunter barátai és családtagjai teljesen hiányoznak, miközben férje családja és barátai releváns szerepet játszanak az életükben.

Apránként felfedezünk még egy kicsit Hunterről. Látunk benne egy háziasszonyt, aki, bár a kortárs korban, úgy tűnik, tökéletesen illeszkedik az 50-es években uralkodó nemi szerepekbe. Egy nő, aki feladta munkáját, függetlenségét és a házimunkának szentelte magát.

Úgy tűnik, hogy nincs is erős karaktere vagy döntő véleménye, de mindig a férje árnyékában van. Röviden, egy nő, akit úgy tűnik, hogy megsemmisítettek, és nincs semmi motivációja. Ezenkívül a bántalmazás nem mindig jár fizikai erőszakkal.

Másrészt a bájos férj képe minden alkalommal összeomlik, amikor megosztják a jelenetet; egy vonzó és sikeres férfi képe mögött valakit abszolút irányít.

Eleinte Hunter furcsának tűnik számunkra, szükségét érezzük annak megmondására, hogy nyissa ki a szemét, menjen el ettől a környezettől és irányítsa az életét. Látjuk, hogy a terhesség hogyan kezd hatni rá, és miután ajándékba kapott egy önsegítő könyvet, úgy dönt, hogy váratlanul cselekszik: megesz egy márványt.

Megőrül Hunter? Az otthoni unalom készteti az ilyen döntések meghozatalára? Számtalan kérdés fog bekerülni az elménkbe, és megpróbálja megérteni, hogy Hunter miért viselkedik így. De a filmrendező eltökélt szándéka, hogy bevonjon minket a történetébe, megmutassa, milyen okok vezetik őt ehhez a viselkedéshez.

Fecske: elegáns és gyönyörű

A színhasználat, a színpadiasság és a főszereplő ragyogó értelmezése arra hív bennünket, hogy maradjunk, teljes mértékben elmerüljünk Hunter történetében. Hamarosan felfedezzük, pszichológusának köszönhetően, hogy betegsége után sokkal többet rejt. Sötét múlt, érzelmi hiányosságokkal és instabilitással sújtva, amely a főszereplő áldozatává válik.

Soha nem tudjuk, hogy a trauma mennyiben fájhat vagy jelenhet meg a legváratlanabb pillanatban. Érdekesség, hogy betegségének összetettsége ellenére időnként azonosulhatunk Hunterrel. És ez az A fecskét a természetesség jellemzi, nagy siker, hogy megmutatjuk, milyenek vagyunk valójában, amikor egyedül vagyunk, amikor úgy gondoljuk, hogy senki sem lát minket.

Hunter végtelen spirálba zuhan, a csuka átveszi az uralmat, de mi nézőként nem tekintjük idegennek, végül megértjük hozzáállását.

Az intimitás valami teljesen nehezen ábrázolható, teljesen összetett; szinte lehetetlen megfogalmazni, és bizony sokan soha nem mondanánk el, mit csinálunk, ha egyedül vagyunk. A fecske tökéletesen ábrázolja azt az intimitást, azokat a pillanatokat, amelyekben mi magunk vagyunk, amelyekben nincs idegen tekintet, amelyet megítélhetnénk, és amelyekben Huntert megszállottsága elragadja..

Hunter törékeny és bizonytalan nő, aki kiköt traumatikus múlt, amely végül problémát okoz saját egészségük szempontjából. Szinte érzékeljük az érzett ürességet, hiányosságait, és sikerül megértenünk megszállottságának okát.

Még a legreálisabb szorongásos roham, amelyben többen láthatják tükröződésüket ... Mindez egy olyan befejezéshez vezet, amely megkönnyebbít bennünket, és végül részeseivé tesz bennünket annak az intimitásnak, amely annyira jelen volt, és hogy mindannyian napról napra élünk.

Képeinek ereje és a főszereplő értelmezése kulcsfontosságúak egy olyan filmben, amely eleganciát áraszt és méltóságot nyújt mindazok számára, akik valamilyen oknál fogva betegségnek, rendellenességnek vagy bizonytalanságnak engedhetnek.