A tiszta "élő dizájn", ahogy ő nevezi, abba a primitív és minimalista modernizmusba burkolódzik, amely annyira elcsábítja a legújabb belsőépítészetet. Ez a hév, hogy visszatérjen a gyökerekhez, és felülvizsgálja az alapvető, szinte őskori kódokat, amelyeket a dadaisták már kezeltek - és szublimáltak - Jean Arp vagy Max Ernst. És hogy a koreai művész Lee Ufan új zenévé egyszerűsödve, a Mono-ha iskolától kezdve az egész világon való kibővítéséig.

faina

Yakusha számára a tervezés egyszerűen őszinteség kérdése. „Minden, amit teszünk, az az, hogy önmagunk vagyunk, őszinték és életben vagyunk. A természetes tökéletlenségek és hitelesség felkarolása, valamint a múltunk, a hagyományok és a mesterségek tiszteletben tartása. Minden projekt, amelyhez hozzányúlunk, tele van élettel, és összekapcsolódik egy álommal: hogy az ukrán dizájnt az egész világ elismerje ”- magyarázza Yakusha az ICON DESIGN-nek.

Az építészet megértésének forradalmi módja

Az EDIDA 2019 legjobb tervezője (Elle Decor Nemzetközi Díj) díjazottjának a hazája háttérvilágításának szenvedélye minden mozdulatát megjelölte. A szülővárosában, az Építőmérnöki Akadémián és a strasbourgi Institute of des des Appliquées (INSA) építészmérnöke után 2006-ban úgy döntött, hogy saját stúdiót hoz létre. Itt olyan rettentő és szuggesztív tereket szabadít fel, mint az Air, egy 48 m 2 -es kabin, szó szerint a portugál tengerpart szélén.

Támogatta egyetlen betonfal, tökéletes közösséget generál a természet és az innováció között. "A természet mindig a nagy referenciám. Ez energiát és ötletek sokaságát adja nekem ”- mondja Yakusha. Az állatbarlangok forradalmi módon ösztönzik a nyílt tér megértését olyan anyagok révén, mint az üveg, a fa és a cement.

Azóta több mint 60 magánlakás, középület és belsőépítészet közötti projekt viseli a bélyegét. Ukrajna, Kazahsztán, az Egyesült Királyság, Franciaország vagy Belgium egyike azoknak az országoknak, amelyek alávetették magukat a Yakusha-effektusnak, amelyben a kihívások még egy ok annak lehetővé tételére. Még az anglikizmus hangulatos - »hangulatos» - jellemzése is képes leírni egy 2000 m 2 -es házat, ha a betont összeolvasztja kerámia csempével és fali.

A Cube, amint a neve is mutatja, egy négyzet alakú kabin, amely beilleszkedik a kijevi erdőkbe a táj megváltoztatása nélkül, kívül és belül egyaránt. Minden részletre és textúrára a természetes melléknév tartozik, mint például a tömör tölgyfa padló, a függöny fehérneműje vagy a kiegészítő bútorként szolgáló fatuskók.

Ethan Village-ben, Ukrajna első környezetbarát faluban Yakusha az etnikai koncepciót helyezte előtérbe azáltal, hogy a környéken hagyományos és természetes anyagokkal építkezett. Ennek eredményeként egy kis város jött létre környezetének megfelelően, és amelyben mindent megtalál, amire csak szüksége lehet, csak néhány perc séta, strand és zöldövezetek.

Faina: az évtized legkívánatosabb dísze

2014-ben Victoria Yakusha nagyon komolyan vette az ukrán design feltüntetését a térképen. Ehhez létrehozta a Faina bútorok és tárgyak gyűjteményét, amely teljes egészében természetes anyagokból készült, és amelynek neve "a dolgok tiszta szépségét" jelenti. „Ez a szó az én nyelvemben nemcsak a formai szempontot jelöli meg, hanem azt a jóságot is, amelyet az ember birtokol, vagy azt a szolgáltatást, amelyet egy tárgy nyújt. Faina spontán módon jelent meg, mintha ő választotta volna meg alkotóját, és nem fordítva. Valami nagyon intuitív dolog volt, a bútorgyártás gondolata soha nem fordult meg a fejemben, mert Építész vagyok, és mindig nagy léptékben gondolkodom. De Fainával azt akarta, hogy kultúránkat, az ukrán formatervezést ismertessék meg a világgal ”- mondja az ICON DESIGN-nek.

Ugyanebben az évben Ukrajna átélte eddigi egyik legnagyobb válságát, forradalom volt a kezén, és az ország keleti részén háború indult nemzetállamáért. "Nagyon nehéz időszak volt számomra vegyes és szomorú érzések, amelyeket úgy döntöttem, hogy ennek a kollekciónak a tervezésén keresztül közvetítem." Azóta tárgyai bejárták a világ legfontosabb vásárait, 2017-ben pedig az American Vogue által a legnagyobb vetítéssel ellátott 10 dekorációs márka közé sorolták.

A természettel együtt az ukrán kortárs zene a másik nagy referenciája. „Csodálom a jelenlegi zenészeket, mint például az ONUKA, a DakhaBrakha vagy az Alina Pash, akik népdalunkban lelnek ihletet. Hagyományos hangszereket használnak, legyen az az ütős buhay vagy a tsymbaly, egy tipikus vonós mű a hazámból ”. Titanikus, 1,66 m magas Trembita vázái különös tisztelgése a világ legnagyobb hangszerének számító Kárpát trombitája előtt. A Bandura készlet egy másik példa, amelyet az azonos nevű húros edény ihletett. Könnycsepp alakú teste és elöregedett patinája a szobor státusába emeli, akárcsak Jean Arp szobrász a dadaista keresztes hadjáratában.

Munkája Maria primachenko, Amit Picasso "művészi csodaként" definiált, miután meglátta egyik párizsi kiállítását, az egész munkája során ingadozik. "Mindig is rajongtam naiv művészete iránt, tele mitológiai állatokkal, amelyeket az ukrán folklór legendái és meséi ihlettek".

Az „Ukrajnában gyártott” nagykövete

De ha valami inspirálja Yakusha univerzumát, akkor az kétségtelenül az országuk műhelyeiben évszázadok óta szőtt mesterség. "Gondolatomban mindig jelen vannak a kézzel festett vázák, a gazdag hímzések hagyományos ruháink vagy a hutsul lizhnyk néven ismert szőnyegek. Az összetett cselekmény és vad textúrái sokat elárulnak rituáléinkról és hiedelmeinkről, amelyeket őseink gyakoroltak ".

Ez a helyzet a makoshi kárpitgal, amelyet a sors és a boldogság ősi szláv istennőjéről kaptak. Csatlakozzon két geometriai ábrához - a kereszthez és a rombuszhoz -, amelyek a napenergiát és a Föld megtestesülését ábrázolják. Együtt ültetett mezőt alkotnak, a termékenység és a gazdagság szimbólumát. Minden darabot kézzel szőttek egy régi műhelyben, természetes juhgyapjúval.

A 3D modellezett kerámia Kumanec váza szettet 2019-ben IDEAT Choice-díjjal jutalmazták. Robusztus, mégis finom formái ötvözik a múltat ​​a jelennel, inspirációt merítve őseik ünnepi kerámiáiból, és dinamikát adva nekik, lyukkal a közepén. „Hazám néhány városában meg van győződve arról agyag egy olyan anyag, amely képes gyógyítani az embereknek, szívüket melegséggel töltve meg. Ez egy élettel teli anyag ".

Victoria Yakusha vágya országa kézműves örökségének megismertetésére túlmutat munkáján. Két éve vezeti a Lands Inspires nevű ötnapos expedíciót a régió régi műhelyein keresztül, amely új kreatívokkal kíván kapcsolatot teremteni. A Prada butikok tervezője, Roberto Baciocchi vagy a svéd belsőépítész, Anna Leena olyan személyiség, akik már részesei voltak ennek az útnak.

Az új generációk támogatása szintén művészi keresztes hadjáratának része. Az egyik legújabb belsőépítészeti projektje a Faina House (2019), ukrán művészek brüsszeli rezidenciája, amely stúdióként és galériaként is működik. „Az ukrajnai tervezés még mindig készülőben van, annak a folyamatában élünk, hogy tudjuk, milyen egyediséget tudunk javasolni a világnak. Sok fiatal tervezőnek megvan a maga stílusa, de véleményem szerint bizonyos hajlandóságunk van rá az egyszerű formák, a természetes és a tapintható. Valami nagyon naiv és egyszerre érzelmes. Az ukránok nagyon érzelmesek, megtartjuk hagyományainkat, tiszteletben tartjuk a földet és a helyet, ahol születtünk. Valamilyen módon ez tükröződik a tervezésünkben ".

A 100% -ban újrahasznosítható szék megalkotója

A fenntarthatóság nem kiegészítője a munkájának, hanem annak lényege. "Hogyan hozhatunk létre valamit ma anélkül, hogy gondolnánk a természet vagy a környezet iránti felelősségre, amelyet ez magában foglal?" - mondja Victoria. „A Faina-n sok helyi kézművessel együttműködünk, akik továbbra is az ősi technikákkal dolgoznak, és mindig ugyanazt mondják nekünk:„ Amikor elmegyünk az erdőbe, hogy fát vagy agyagot szerezzünk egy vázához, mindig a természetre gondolunk, hogyan ne károsítsuk és elvegyük a szükségeset az ökoszisztéma harmóniájának tönkretétele nélkül ".

Természetes anyagokból, például agyagból, fűzfából vagy lenből készült bútorainak kiindulópontja minden, ami körülvesz minket. A Strikha lámpa, amelyet az ókori ukrán kunyhók nádtetői ihlettek; a Solod kirakat, agyagból és hamuból; vagy a Veleten asztal, amelynek elkészítéséhez kétszáz kiló agyagra volt szükség, új funkciók felvételével érintetlenül tartva az anyag természetes melegét.

De a Ztista szék az eddigi legnagyobb „öko” bravúrja. Marcel Wanders és társasága, a Moooi cég a Legjobb formatervezési díjjal a belsőépítészet 2018-as évének legjobbjaként elnyerte, és fémszerkezettel készül, amelyet kézzel öntött agyag borít, faforgácsokkal, szalmával, vászonnal és újrahasznosított papírral.

Az eredmény egy szék, amely ugyanolyan organikus összetételű, mint forma. „A Ztista a katalógusom legkülönlegesebb darabja. Abban az időben született, amikor megfontolták egy tárgy halálát követő jövőjét, hogyan lehetne 100% -ban újrahasznosíthatóvá tenni. Ez vezetett a egy szék, amely őrléskor lebomolhat kevesebb, mint hét év alatt ”. A sort bárszék, pad és különböző színű asztal egészíti ki.

Ya Vsesvit: a kreativitás szentélye

A Yakusha univerzumban nincs szín vagy strapabíró textúra. Itt monokróm, újrahasznosított anyagok uralkodnak és őszinteség a környezet előtt. Egy új egyensúly táplálkozik a szláv erdőkben és őseik legendáiban, amely áthalad a 2018-ban épített műtermükben.

A Ya Vsesvit néven - ukránul: „Én vagyok az univerzum” - ez a 180 m 2 -es többtér Yakusha kijevi irodáinak ad otthont, a Faina márkához pedig bemutatótermet, valamint konferencia- és rendezvénytermet kínál. Minden szoba az ő képére és hasonlatosságára készült: a sötét agyagban pettyezett falak kezeletlen kőből, fekete téglából és acélból készült folyók között futnak. "Ez egy nyitott tér mindenféle kreatív számára, függetlenül attól, hogy építészek, divattervezők, stylistok, fotósok, szerkesztők ...". 2019-ben versenyzett egy Dezeen-díj 2019 kategóriában a Legjobb belsőépítészet kis munkaterületekhez kategóriában.

Hagyja értékelését erről a hírről: Megjegyzés: Van egy bejegyzés beágyazva ebbe a bejegyzésbe, kérjük, látogassa meg ezt a bejegyzést, hogy értékelje.