Folytatjuk az "Énekes? A hónap" című sorozatot.

jonas

Az egyik dolog, ami a legerőteljesebben rám tör a férfi hangján, a hang fokozatos rögzítése az orrán. Rögzítés, amely nagyobb intenzitással nyilvánul meg, amikor előadja a diminuendos kötetet, amelyet nagy humorérzékű valaki megpróbál "Filado a lo Fleta" -ként definiálni. Feltételezem, hogy vidám szándékkal fogja mondani, mert nem tud komolyan beszélni azon fájdalomtól, hogy "O rei do Ignorantes" -nek bélyegzik. Kaufmann a hangjának orrát rejti, minél hangosabban énekel. Bármilyen ál-középszámla vagy a hangerő csökkenésének kísérlete a hang behatol az orrába. És mert? Biztosan kíváncsi valaki. Megpróbálunk erre választ adni. Első dolog: meghallgatni ezt a Verdi-gyilkosságot.

Hvorostovsky, Kaufmann, Shvec - Jelenet a Don Carlóból

Ha valaki bizonyos részeken kíváncsi lenne arra, hogy ki a tenor és ki a bariton, akkor azt kell mondani neki, hogy ez jogos kérdés. Mit keres a Kaufmann? Könnyű kérdés és nehéz válasz. Mit érez egy énekes, amikor az orrába teszi a hangját? Kényelem. Akik hajlamosak a nazalitásra, azért keresik, mert az énekes hangja timbrus, basszus hanggal szól. A valóságban sötétnek, fényesség nélkül hangzik, és ami még ennél is rosszabb: súlyos színváltozást értékelünk a lépésben és a magas hangban, a nyitott hang szoros, a falsettóhoz és a brutális kontraszthoz a középpont és a lépés között. és az éles. Ez a hang kibocsátását és hangszínét is befolyásolja. Súlyosan érintett. A hang homogenitásának hiányát maga az énekes is értékelheti, és az eredmény általában áttört vagy dallamtól mentes, mivel nem lehet pontosan meghatározni a hangok helyzetét a torokban. Mindez látható az imént hallgatott videóban.

Most hallgasson meg egy duót körülmények között.

Franco Corelli és Robert Merrill - Don Carlo Duet

Itt láthatja a különbségeket egy olyan természetes, nagy, kiterjedt hang között, mint a Corelli, éles ellentétben a "gyártott" hanggal, felfújt, hamis színnel, a neki nem megfelelő hangok felé, például Kauffmané. Corelli könnyen énekel olyan hangon, amelyet szélessége és súlya miatt nem volt könnyű kezelni. Amikor ezt a férfit hallgatom, nem hagyhatom abba a gondolatot, hogy mit is izzadhatott azokban a napokban, amikor énekelni tanult, hogy megszokja a torkát a lépésben. A hangom lufi a Corellihez képest, és nem lehet így kezelni a jó érdekében.

Mit keres a Kaufmann? Gyanítom, hogy olyan helyet foglal el, amely nem tartozik rád. Más szavakkal, megpróbál színlelni, hogy lírai, lírai-spinto, és így képes megbirkózni e tessitura szerepeivel. Nagyon súlyos hiba, amely a hangjába kerülhet, mivel ez már megtörtént néhány jelenlegi tenorral. Mivel Kaufmann, ha eredeti, jól beállított hangját használná, teniszező lenne Alfredo Kraus repertoárjához hasonló repertoárhoz.

Állítólagos erények

Egy másik dolog, ami a legjobban vonzza a figyelmemet ezzel a tenorral kapcsolatban, azok a feltételezett erények, amelyek fanatikus hívei szerint vannak. Miért nem becsapjuk magunkat Kaufmann ott van, ahol "talifái" és a marketing miatt van, amely kihasználja a nem éppen dalszerző erényeket. Az egyik legviccesebb dolog, amit erről a tenorról olvashat, hogy "megpróbálja" a dolgokat, például a zongorákat és a félhangokat. Vidám kijelentés, mert ha névértékben vesszük, holnap a Real Madrid kezdő tizenegyében állást követelek. Érdemek? Például a la Zidanne-nal próbálkozom. Nincs technikám vagy tulajdonságom ennek a csodálatos futballistának, de hé, megpróbálom a dolgokat.

Ellenőrizni fogjuk, hogy Kaufmannnak nincs-e technikája arra, amit próbál, és természetesen sikerrel jár.

A másik szórakoztató dolog, amelyet néhány bérházban el lehet olvasni, állítólagos német énektechnikája. És meglátod, hogy ez nem igaz.

De előtte: Elmélet óra

Folytasd, hogy a középső hang, a "zongorák" és a "rowdos" az énekes természetes ajándékai. Nem minden tenor képes zongorát gyártani vagy evezni. Ismerheti a technikát, de még valami kell.

Az ötlet, amelyet félhang, zongora, sor készítésekor követnek, az előadás gazdagítása.
Ehhez a karakter mély zenei és művészi ismereteire van szükség ahhoz, hogy azokban a részekben, ahol a kotta semmit sem jelez, értelmezési erőforrásokat próbálhat ki, például az exponáltakat. Jó példa erre a vitatott, korában Miguel Fleta „E Lucevan le Stelle” című interpretációja a Tosca című operából. Ma legendásnak tartják.

Miguel Fleta: "E lucevan le stelle"

Mi hívja fel a figyelmünket? Mindenekelőtt a hang színe, fényereje és beállítása egyaránt megegyezik teljes hanggal, akárcsak a középső hang vagy a zongora. Ehhez meg kell tartani az emissziót, a légzéstámogatást, a hangvetítést ugyanazon a helyen, miközben a hangszalagokat fokozatosan, kisebb intenzitással rezegteti; Ez okozza a térfogatcsökkenést, és nem, mint Kauffman, nem csökkenti a húrokra jutó levegőt, mert akkor a vetítés rovására csökkenti a hangerőt.

Kaufmann megváltoztatja a hangjának színét is, amelyet annál inkább vezetnek, minél kevesebb levegő éri el a hangszalagokat.

Mert Kaufmann problémája az, hogy forte vagy fortissimo-ban kell énekelnie, hogy kiszabadítsa a hangját az orrától. És ez még nem minden, mert még akkor is, ha sikerül kihúznom a hangot az orrból és elég homogén színnel énekelni, amint az átjáróhoz ér, a hang a gola felé megy. A természetben forog, de nem takarja el, és visszafelé is megy

Hol sugároz Kaufmann? Erre nehéz válaszolni. Ha alaposan megnézzük Fleta hangját, láthatjuk, hogy az emisszió viszonylag alacsony. És hogy megértsen minket; azonosíthatjuk az emissziót azzal a ponttal, ahol a fülünk azt mondja nekünk, hogy a hang megszületik. Az énekes számára ez a pont, amikor a levegő oszlopára támaszkodik. A néző számára, ahol a hang megszületik. A legnagyobb különbség, amit a német iskolával kapcsolatban tapasztalhatunk, hogy az utóbbiban a hang születési pontja nagyjából a torok közepén helyezkedik el. Természetesen terjesztik a hírt, és elfedik, de sokkal kevesebbbe kerül nekik, mert szinte azonnal az olasz iskola előtt áll, ahol a legalacsonyabb kibocsátási pont nagyobb távolságra készteti a hangot. Ezt szemléltetni fogjuk. Halljuk Kaufmannt a "MEIN LIEBER SCHWAN" felvételről, amely a legutóbbi Bayreuth fesztiválon készült.

Jonas Kaufmann: "Mein Lieber Schwan"

És most halljuk meg az elfeledett német tenort, Peters Anders-t, aki ugyanazt a darabot énekli

PETER ANDERS "MEIN LIEBER SCHWAN" ÉNEKEK

A különbségek brutálisak. Kaufmann feltételezett középső hangja nem más, mint a hangszalagokig eljutó levegő mennyiségének csökkenése, amely csúnya és hamisan elhomályosított hangot bocsát ki, amely orrán teljes támogatásának eredménye. Az emisszió nincs meghatározva, mert attól függ, hogy forte vagy normál hangon énekel-e. A magas hang pedig nyitott és kissé afalsetado.

Anders mindig ugyanabból a helyből sugároz, legyen az félhang, ami egyáltalán nem az, mert amikor ilyen hangosan ad ki, sokkal többe kerül neki a rekeszizom légzésének fenntartása, legyen az teljes hang. A hang soha nem változtatja meg a színét, bárhol is van, és könnyebben takarja, mint az olasz iskolában, mindennél jobban, mert a hang fordulata a lépésben sokkal kevésbé hangsúlyos, és ezért a lefedettség sem az. a tetején. A magas hangon is vannak különbségek: Anders előre viszi a hangját. Kaufmann elvezeti a golához.

És most a gyakorlat

Most térjünk a híres "Zongora" témára. Mint már mondtuk, a Kaufmann rajongók tombolnak a hang "állítólagos" állítólagos minősége miatt. És megmutatjuk, hogy ez hazugság. És meg fogjuk tenni, ha összehasonlítjuk Kaufmannt és próbálkozásait egy másik hanggal, amely nem rendelkezik nagyszerű lehetőséggel a középső hang számára, és a legintelligensebb módon oldja meg:.

Kaufmann 2010-es Bayreuth Fesztiválon felvett "In fernem land" -ját fogjuk használni. Kaufmann úgy tesz, mintha zongorázna. Igazából csak halkan tud énekelni. Mivel az apianado dalhoz ugyanaz a hang szükséges, mint a teljes hanghoz, nem különböző színű, attól függően, hogy többé-kevésbé elakadt-e az orrában.

A zongoraéneklés szintén nagyon nagy légzési támogatást igényel. Kaufmann minél kevesebb kötetet kíván adni, annál inkább az orrán nyugszik.

Most hallgasson brutális ellentétben, egy igazi hangon

Ben Heppner: Fernland földjén

Heppner nem próbál meg lehetetlen zongorákat a hangjához. Sima fényt bocsát ki. Ez minden. Kedves. És ez elég ahhoz, hogy minősítse az áriát. Azokat a részeket, amelyekhez a partitúra több "zongorát" igényel, halk dallal oldják meg. Nem próbál meggondolatlanságot. Vegye figyelembe az emisszió pontját is szinte a torok közepén. Az a kibocsátási pont, amely nem veszít, benne van. Homogén hang, azonos színnel. Könnyű magashang, összeszedett hang, mint a teljes átjáró területén. Kötve énekelni, könnyű.

Wolfgang Windgassen - Fernem Landban - Lohengrin (Wagner)

Az egyik kedvenc wagneri tenorom: Heppnerről elmondottak igazak Windgassenre is. Kivéve, hogy Windgassen szintén apianát csinál a hang megváltoztatása nélkül. Nagy hangok, nagyon jól kivetítve, egy rendkívül specializált repertoárral felhozva, amelyet nem különböztetnek meg felesleges "virágzások". Éneklésüket tulajdonságaikkal minősítik, nem pedig pozíciókkal, emisszióval, "természetellenes" homályokkal.

Most ugyanazt az áriát fogjuk megfigyelni, de az Olasz Iskolából:

Mario del Monaco: "In fernem Land"

Hol sugároz Mario? Sokkal alacsonyabb, mint német kollégái. Az értelmezés hősies karaktert nyer; a középpont, a lépcső és a magas egyaránt harmonikusabb, mivel a mellkasrezonátort túlnyomórészt használja, amit német kollégái nem. Ily módon az átjárás és a magas kevésbé szembetűnő Marióban, mint Heppnerben vagy Wingadssenben. Az alapvető különbség Kaufmannal szemben az, hogy minden kollégája felveszi a hangját. Énekelj az iskolai énekkel.

Mario szintén nem rendelkezik a középső hang vagy a zongora finomságával. A hangvetítést azonban képes megtartani anélkül, hogy hamis hangokba essen. A hang színe nem változik. Ne próbáljon olyan dolgokat, amelyek elérhetetlenek.

És most zongorák és filadók az IGAZI számára

Menjünk a Master osztályra: Franco Corellire bízom.

Ebben az első videóban Corelli ezzel a hatalmas hanggal képes lesz elhagyni egy végtelenig vetített hangszálat.

Franco Corelli leglegendásabb Diminuendos visszaszámlálója.

Hűvös, igaz? A teljes hangtól a hangfonalig terjedő emisszió feszültsége érezhető. Érezhető, hogyan rezeg a levegő. Ez magas és "pianísimos" Ez és nem a Kaufmann. Ha példabeszédet kellene használnom, akkor azt mondanám, hogy amikor Corelli apiana elhagy minket a hangjával, miközben távozik.

De ne gondold, hogy csak a tenorok képesek rá, nem. Figyelj, figyelj.

A legkontrolláltabb és legdinamikusabb hangok valaha!

Igen. Egy basszus. És egy mély basszusgitár: Borisz Štokolov. Hatásos.

Kaufmann az éneklés körülményei brutálisak, de ezt túlzásokba dobja, ami a szörnyű beállítás és a hang oktatásának eredménye. Emellett nincs meghatározva a karrierje iránya sem: Ha olasz repertoárt fogsz énekelni, akkor az olasz iskola alapú impozíció illik hozzád, ami - amint azt Mario del Mónaco is mutatja - nem összeférhetetlen Wagnerrel. A német iskola szuperspecializációja jelentős veszteséget okozna a hagyományos olasz repertoár elénekelésében: A hang olyan hangos kibocsátása nem egészséges Verdi vagy Puccini számára.

Kaufmannnak át kell gondolnia karrierjét, és az Opera felé kell orientálnia, megfeledkezve a kétes marketingstratégiákról: A "The Beatles" stílusú rajongók menőek, de nem praktikusak. A Kaufmann követőinek biztosan az opera követőinek kell lenniük, jó ízléssel a canoro művészetben, és nem az "anyatermészet" hívei, legyenek azok férfiak vagy nők, van minden. Nem vagy örökké fiatal. És az történhet vele, amit Anna Netrebko bűnbánatlan egykori követője mondani szokott: alakja megváltozott, hízott és ez nem teszi őt. Már nem énekel olyan jól. Természetesen mindenki szabadon rendelkezhet a kívánt bálványokkal. De nevezd a dolgokat név szerint. Ne próbáljon meggyőzni minket arról, ami nem létezik.

És mindenekelőtt azért, mert ez a tendencia, hogy apollóniai énekeseket keresnek, teljesen őrült, de tudom, hogy vannak olyan színházak, amelyek kritizálják az olyan jóképű énekeseket. Szörnyű megkülönböztetés és teljesen megdöbbentő, amikor ugyanaz a színház kétes ízlésű színpadra állítást enged be, és teljesen eltávolítja a szerző eredeti gondolatától.

Igazi énekeseket akarunk. Nincsenek modellek.