Az élet nem egyszerű. Sokszor, amikor úgy gondoljuk, hogy kitűzött céljaink vannak, olyan nehézségek lepnek meg bennünket, amelyek tesztelik elszántságunkat és képességünket a siker érdekében. De ezeknek a teszteknek, amelyek felforgatják az életünket, két eredménye lehet, vagy a legjobbat hozzák ki belőlünk vagy a legrosszabbat; és rajtunk múlik, hogy eljutunk-e a legkedvezőbb eredményre, amely erősebb emberré tesz bennünket, mint azelőtt voltunk, mielőtt az összes konfliktust átéltük volna.

szegénységben

Annak a bizonyossággal, hogy a nehézségek mindegyikben a legjobbat is kihozhatják, Napos oldal Ray Charles, egy olyan zenész történetét mutatja be, akinek a szegénység, a vakság, a faji megkülönböztetés és még szerettei elvesztése ellen is küzdenie kellett, hogy zenei ikonokká váljon, és akinek története ihlette a Ray filmet, amelyet 2004-ben adtak moziba.

Egy nehézségekkel és zenével teli fiatal

Ray Charles Robinson 1930. szeptember 23-án született egy nagyon szerény családban. Apja korán elhagyta; azonban édesanyja, Aretha és "második anyja", apja egyik volt felesége, Mary Jane, szeretettel védte, aki kényeztette és kényeztette, míg Aretha követelte és oktatta. Volt egy nála egy évvel fiatalabb testvére is, aki életét vesztette, amikor beesett anyja mosókádjába. Röviddel az esemény után Ray kezdte elveszteni a látását, amíg hétéves korában teljesen elvakult, nyilvánvalóan nem megfelelően kezelt glaukóma miatt.

Gyermekkora emléke minden nehézség ellenére sem állt meg csak a pusztító eseményekben, mivel Ray ahelyett, hogy bezárkózott volna mindenébe, amivel nem rendelkezett és amit elveszített, azokra a dolgokra összpontosított, amelyek gazdagították, például a szeretet az ő családja. Ráadásul, amint látását elvesztette, a többi érzéke is kiéleződött, és egy sajátos zenei fül fejlődött ki benne. Szóval olyan egyszerű dolgokat élveztem, mint vallási ünnepségekre járni, hogy meghallgassam a dalokat: „Zenével születtem magamban” - mondta Ray. Szívesen meglátogatta szomszédját, aki zongorázott: „Volt egy szomszédom egy zongorista, aki minden alkalommal, amikor gyakorolt, megőrjített. Mindent elvetett, amit tett, hogy meghallgassa. Átjöttem és játszottam a kulcsokkal. Azt mondta nekem, hogy „Nem, nem így”, és megtanít a helyes módon csinálni. Az volt az erénye, hogy nem vett ki az oldaláról, és megmutatta, hogyan játszották a zongorát ".

Aretha volt az, aki felkészítette fiát arra, hogy egy látás nélküli világgal foglalkozzon, azzal érvelve, hogy "lehet, hogy vak vagy, de nem vagy hülye, magadért kell tenned a dolgokat, senki más nem fogja megtenni helyetted". Lehet, hogy kissé kíméletlenül hangzik egy gyermek iránt, de ennek a hozzáállásnak az alapja Aretha-ban az iránta érzett szeretete és az elhatározás volt megmutatni neki, hogy ha nehéz is az élet, akkor is mindent megadhat és úgy működhet, mint bárki más. Kényszerítette, hogy egyedül járjon, hogy vizet szerezzen a kútból, egyéb feladatok mellett keressen fát a tűz számára, annak ellenére, hogy gyakran megbotlott és elesett. Ray nagy hálával emlékezett ezekre a szigorú gesztusokra: "Hagyott vándorolni, megengedte, hogy saját hibáimat kövessem el, megengedte, hogy felfedezzem magam számára a világot", ami arra késztette, hogy független ember legyen, aki képes ilyen mozgásban mozogni. könnyű út. hogy sok ember nem ismerte fel vakságát.

Végül néhány kapcsolat révén sikerült beíratnia egy olyan iskolába, amely vak afro-amerikai diákokat fogadott. Itt nemcsak a Braille-t, a vakok olvasási és írási rendszerét tanulta meg, hanem a zene iránti szeretetét is megerősítette, többek között a zongorát, a szaxofont és a klarinétot is megtanulta. Braille-írásban is tanult komponálni, és bár az intézmény megtanította a klasszikus zene műfajára, a jazz, a blues és a country zene vonzotta. Számára a vakság soha nem volt akadálya annak, hogy képezze magát arra, amit annyira szeretett: „Amúgy is megtenném, amit tennem kellett. A vakságnak tehát semmi köze hozzá. Nem adott nekem semmit. És nem vett el tőlem semmit ".

A zene volt a vigasza a nehéz időkben

Bár gyermekkora, mint láthatjuk, egyáltalán nem volt könnyű, Ray számára a legnehezebb próbatétel az anyja halála volt, amikor 14 éves volt: „Ettől megdöbbentem. Napokig nem tudtam beszélni, gondolkodni, aludni és enni. Biztos voltam benne, hogy megőrül. " Akkor "elveszett gyermeknek" érezte magát, abbahagyta az iskolai végzettségét, és hamarosan kizárták az iskolából, mert csínyeket játszott tanárain. Tehát elköltözött szülővárosától, és szívesen beleült a zenébe, hogy valamire építse jövőjét. De ez sem volt könnyű.

Ha ma egy nagyon tehetséges embernek nehéz egyik napról a másikra híressé válnia, mindenféle kapcsolat nélkül, akkoriban ez még nehezebb volt, mert éppen legyőzték a háborús időket az országban, és kevés volt a munka, még mindig a zene területén. „A munka nagyon szűk volt (.). Pár éjszakát dolgozhattam, aztán két vagy három hétig nem többet "- mondta. De még evés nélkül is napokat töltött, soha nem adta fel azt az álmát, hogy helye lehessen a zene világában.

Tehát Tampába költözött, ahol a tehetségek bemutatására kiélezett verseny folyt: "Annyi zenész kóborolt ​​az utcákon, amely elállította a lélegzetét, ha felét megadta volna másoknak." Ennek ellenére két zenésznek sikerült zongoristának lennie, és annak ellenére, hogy volt munkája, ez nem volt elég neki, mert saját zenekart akart, ezért Seattle-be költözött, és két zenésszel megalakította a zenei triót, Trio McSon: "A trió volt az első dolgom, amit őszintén mondtam, hogy az enyém".

Saját hangjának megtalálása hírnévre vezette

Miután saját zenei csoportja biztosította a munkát, Ray bérelt egy lakást, ahol egyedül ment lakni. A szomszédait és a közeli embereket lenyűgözte függetlensége, mivel takarítani, egyedül főzni, sőt vásárolni vakvezető kutya vagy vessző nélkül is tudott. - Láttam, ahogy nád vagy kutya nélkül keresztezi az utcát, és kitér a forgalom elől. anélkül, hogy valaha egy lépést is kihagyott volna. Olyan volt, mintha valaki elfelejtette volna elmondani Raynek, hogy vak "- emlékeztetett a hozzá legközelebb álló emberek egyike.

Ray idejében az az igazság, hogy a faji különbségek nagyon észrevehetőek voltak, de ez nem akadályozta meg a McSon triót abban, hogy különféle közönség számára koncertezhessen az osztály megkülönböztetése nélkül. Tehetsége apránként annyira felhívta magára a figyelmet, hogy egy napon egy producer eljött meghallgatni a triót, hogy javaslatot tegyen nekik: „Azt mondta:„ Szeretnék szerződést kötni veled. Mit gondolnának erről? " Ó, ember annyira izgatott voltam! Szövet! Lesz egy lemezszerződés! Semmi előleg vagy pénz előre nem volt. A férfi csak annyit mondott, hogy felvesz engem, és hogy lesz egy slágerünk ".

De még a jó hírnevével (ami még nem volt hírnév), amelyet megszerzett, a már híres művészek utánzásának köszönhette tekintélyét. Ray más zenészeket másolt, mivel szegénységben élt, kétségbe ejtette a saját hangzásának létrehozásának kényelmét illetően: „Nagyon sok munkát kaphattam más művészekkel játszva (.). Dolgozhatnék éjszakai klubokban. Megélhetést kereshetnék a hangjaikkal. " Azonban nem akarta csak túlélni: "Elkezdtem mondani magamnak:" Anyukád mindig azt mondta neked, hogy önmagadnak kell lenned, és akkor is az kell, ha sikert akarsz elérni ebben a vállalkozásban. " Ezért úgy döntött, hogy abbahagyja a megélhetést utánzás útján, és nekiállt híressé válni azzal, hogy ő maga, hogy nyomot hagyjon a zenében. És fiú tette!

Végül a megérdemelt elismerés

1952-ben Ray Charles szerződést kötött az Atlantic Records lemezgyártóval. Számos, népszerűségét növelő dal felvétele után három évvel később a The Raelettes lánycsoportot kórusként felvette a zenekarába, ami újszerű hangulatot adott zenéjének.

Talán ez a döntés segítette Ray hírnevét a nőkkel fennálló turbulens kapcsolatokban, mivel bár kétszer is házasodott, egyik kapcsolatuk sem volt hosszú távon tartós, végül 12 gyermek született különböző anyáktól.

Mind az ötvenes, mind az 1960-as években Ray Charles hírnevét a kevés színes művész (a faji szegregáció idején) egyikeként hozták létre, hogy felhívja a közönség figyelmét, jelentős jogdíjakban és díjakban részesülve. És nem csak azért, mert olyan hangja volt, amely időnként és másoknál is keményebb volt, képes olyan hangok elérésére, amelyek megtévesztették a hallgatót azzal, hogy azt gondolják, hogy egy nő énekel; hanem azért, mert tehetsége volt ahhoz, hogy a zenei műfajokat egyesítse ugyanabban a dalban, legyen az blues és gospel, bebop és swing, és tökéletesen értelmezze őket.

Ezenkívül a zongorán szerzett tudása felhívta a figyelmet, amelynek sikerült átfedő akkordokat készíteni, és frenetikus ritmusokat vagy lágy dallamokat létrehozni. Tehetsége olyan volt, hogy egyszer, egy koncert végén, egy dalt akart rögtönözni, ezért megkérte kórusát, a The Raelette-et, hogy azonnal ismételje meg mindazt, amit énekelt, a közönség közül sokan elkérték, hogy mondja meg, hol hogy megvásárolja a lemezt az imént hallott "dallal". Így rögzítette egy idő múlva: „Mit mondtam”, egyik klasszikusa.

Halál és örökség

Ray Charles hosszú, csatákkal teli életet élt, küzdött a diadalért egy olyan világban, amely társadalmi osztálya és bőrszíne miatt elutasította őt, vakságával küzdött, sőt olyan függőségekkel küzdött, amelyek évekig trükköket játszottak rajta. De elmondhatjuk, hogy minden erőfeszítése meghozta gyümölcsét: diadalmaskodott, és ennek a diadalnak az a eredménye, hogy élete végére, 2004. június 10-én Ray Charles nyomot hagyott a világon.

Emlékezetes dalokat hagyott a földre vezető úton, mint például az "Unchain My Heart" és a "Georgia on My Mind" (ezek az állam egyik himnusza lettek). A lélek egyik úttörőjévé vált, és mindez azért van, mert minden nehézség ellenére merte hinni magában, megvalósítani álmait. Ray Charles a zene ikonja és hű példa lett, amelyről senki sem tudja megmondani, meddig mehetünk el, mert nincsenek korlátok azok számára, akik csak a célt látják az útjukon.

Tudta Ray Charles történetét? Mondja el, ha az életét tekintve nézte meg a filmet, és ha úgy gondolja, hogy az álmok valóra válhatnak.