Al Capone élete Fonzóval tér vissza a moziba, Josh Trank szokatlanul felveszi az amerikai történelem leghíresebb bűnözőjét. Lángoló és tiszteletlen levegőjével a film egy erőszakos és minősíthetetlen karakter kevéssé ismert pillanatát tárja fel. Lehet, hogy Hollywood egyik legvitatottabb rendezője teljesen új perspektívát kaphat? Mesélünk a műfaj furcsa hibridjéről, amelyet a film magában foglal.
Csaknem tíz évvel ezelőtt Josh Trank volt Hollywood egyik ígérete. Kíváncsi újrafeltalálása a szuperhősvilágról a Krónikábankritikus siker lett. Ez a műfaj rajongóinak lendületét is adta, akik furcsa, szuperhatalmú tinédzserekről szóló történetében olyan hatalmas perspektívát találtak, amennyire szokatlan. A film azonnali elismerést kapott, és három évvel később Trank élen járt a nagyvásznon való ambiciózus visszatérésben, a Marvel Fantasztikus négyesében.
A film csalódások és kudarcok gyűjteménye volt. A stúdió és a rendező közötti nagyon nyilvános vitától kezdve egészen a verzióig, amelyet állítólag a producerek mindenféle szerkesztésen estek át. Végül annak a filmnek kellett volna lennie, amely visszahozta a Marvel Cinematic Universe szuperhatékony családját, hírhedt pénztárbukásnak és a ház legsúlyosabb kritikájának.
Trank a tanulmányt hibáztatta, ami viszont rámutatott, hogy a rendező felelős a színészcsoport által megerősített összes hibáért és feszültségért. Trank kezdő karrierje még a kezdete előtt összeomlott, és féléves időtartamra száműzötté vált a mozi világában.
Josh Trank: Új próbálkozás és új kudarc Fonzóval
Tehát a Fonzo a rendező kísérlete megmutatni, hogy a Krónikák nem a véletlenek eredménye. Kb ambiciózus, ellentmondásos jellegű projekt, és amely életének egy kevéssé ismert pillanatában elemzi: Amerika leghíresebb bűnözőjének életét, miután 1947-ben elhagyta a börtönt agyvérzés és házi őrizet alatt.
Tehát Trank - aki rendezi, írja és szerkeszti a filmet - szokatlan döntést hozott, hogy a vad, heves és erőszakos Al Capone-t az adott körülmények között megszelídített vadállatként ábrázolja. Tom Hardyval a karakter arca alatt és húsos történettel mi baj lehet?
Valójában sok minden. Ez nem csak a Trank zavaros és szokatlan irányvonala a cselekményhez, hanem az a tény, hogy Tom Hardy-nak nincs mindez azzal, hogy olyan embert játszik, aki nem tudja, hogy elveszítette hatalmát és befolyását.
Fonzo különös hangsúlyt fektet annak egyértelművé tételére egy olyan ember történetét meséli el, aki megállíthatatlan és félelmetes volt, és most élete alkonyát éli. De ahelyett, hogy konkrét irányba mutatna - Al Capone megérti tragédiájának nagyságát? Vállalja? - Trank sokkal inkább érdekelt abban, hogy indokolatlan provokációt teremtsen a bűncselekmények érvényességéről, a korrupt hatalomról és legfőképpen ennek a fogatlan cápának a képességéről a rettenetes megváltás után. Mindezt álomszerű levegő alatt, kissé szürreális és időnként teljesen érthetetlen.
Karakterek egy másik világból
A film fő problémája talán a Trank képtelen megszerezni a hiteles Capone-t- A mindenkit túlélő bűnözővel kapcsolatos nézőpontja és még a legendája is valami karikatúrás sztereotípia.
A Tom Hardy arcát borító sűrű smink- és digitális effektusok végül elmosják a színész természetes gesztusait. Aki a film nagy részét azzal tölti, hogy duzzadt ajkai a vicsorgások és a sajnálatos testbeszéd között mozognak, ami valójában mást nem fejez ki, csak kényelmetlenséget. A történet, amely Capone hanyatlását mutatja - csökkent, figyelt és sarokba szorított - nem rendelkezik elegendő erővel ahhoz, hogy legyőzze egy olyan festői karakter újszerűségét, aki olyan gyakran eltévelyedik történelmi önmaga elől, hogy a film harmadik szakaszában hiányzik a jelentés, a hitelesség és érdeklődés.
Van valami teljesen hamis, sőt nevetséges Trank módjában felveti Capone lassú romlását: elfojtott dühe, zihálása, az a mód, ahogyan a bénulás olyan férfivá teszi őt, akit a múlt dicsőségének emléke gyengít és tart fenn, egy gyenge színpadon van eltemetve. Különösen a rendezői döntések miatt, aki Capone vereségét egyfajta elkerülhetetlen természeti tényként, egyfajta tragédiának tekinti, amely átfogja a világot.
De Amerika egykor legnagyobb bűnözője egy Hardy rosszul felépített és fenntartott délibábja, aki úgy tűnik, nem tudja, hogyan fejezze ki a megvetettséget anélkül, hogy érintené a leggyakoribb közhelyeket és közhelyeket. A színész Capone több időt tölt lassú és esetlen mozgással, ahogy telik az idő, és a kegyelemből való esés és az azt követő hanyatlás észrevehetőbbé válik.
Josh Trank: A régi szettek visszavétele
Van olyan tény is, hogy Trank elképzelte az 1947-et olyan lapos, mint egy pusztuló képeslap: Florida égő utcái, a poros és fojtogató ház, a Capone-t körülvevő zűrzavaros mesterséges levegő mesterséges levegővel szabotálja a rendező minden előrelépési törekvését központi karakterének nehéz életében.
Capone élete legkeserűbb éveit éli, körülötte haragudó családtagok és a gondtalan FBI-ügynökök állandó ébersége, akiket Trank olyan ártalmatlan és homályos alakokként ábrázol, mint Capone.
Egy megsebzett lény üvöltése
Miután mítosz lett és végül elkapta az amerikai igazságszolgáltatás, Al Capone a dekadencia időszakát élte át sok történész, aki terrorista uralmát fontolgatta, az ország kultúrájának egyik csúcspontja.
Nem egy bűnöző alapította saját bűnügyi birodalmát, hanem az, aki arra kényszerítette az Egyesült Államok kormányát, hogy elhamarkodott és gyakran eredménytelen lépéseket tegyen ellene. Hanyatlása az amerikai törvény új arcát és mindenekelőtt jogrendszerének sebezhetőségét mutatta.
Trank számára azonban nem a Capone szimbólum számít, hanem az az ember, aki étkezés közben koszol, fájdalmasan jár, és pelenkában és köntösben tántorog háza körül. Bár a kegyelemből való bukás észlelése elért és nehéz pillanatok, a múltba kapaszkodó szörnyű ember központi gondolata ugyanolyan gyenge, mint unalmas.
Még az sem utal, hogy ennek a heves szellemet elvesztett szörnyetegnek vannak még titkai, amelyeket meg kell őriznie. Trank azt a felfogást használja, hogy Capone világa sokkal nagyobb, mint ami szinte gyerekes források sorozatán keresztül mutatja be a képernyőn: Titokzatos hívások, amelyekről a családnak nincsenek hírei, Capone tippjei a vagyonra, amelyre nem emlékszik, és még a körülötte lévők nyugtalan tekintete is arra vár, hogy felfedezzék azokat a rejtélyeket, amelyeket az a férfi tart, akit korábban tiszteltek.
De a cselekmény összességében annyi kátyúval és üres területtel rendelkezik, hogy az az érzés, hogy Capone mentség az összeesküvésre és a kapzsiságra, hiányzik belőle minden mélység és érték.
A film mindent tartalmaz
Még az a merész igény, hogy visszaemlékezéseket használjunk Capone legjobb megjelenítéséhez, elmosódott a rendező extravagáns hivatkozásai között, aki nagy bűnözői filmeket szándékozik keverni ugyanazon lencse alatt.
Trank Capone-jának van valami Brando Corleone-jából, és Scorsese hosszú gengsztergyűjteményéből is, de hiányzik a súlyuk és a valósághűségük. Ellenkezőleg, Hardynak soha nem sikerül átlépnie a digitális effektusok határait, amelyek esetlenül háromszor nagyobb férfivá változtatják.
Ehelyett a színész kényelmetlennek tűnik, és még akkor is, ha Capone feldühödik, mániákus és megállíthatatlan energiát szabadít fel, ő nem más, mint valami lapos és homályos gondolat tükre.
Végül a hibagyűjtés a kegyetlen ember félelmetes öregségére való pillantást a mélységes nosztalgia puha csapdájává változtatja. Talán ezért a legjobb jelenetek, amikor Capone emlékezteti magát: egyfajta tükörjátékra, amely egyszer valami finomabbat idéz fel, mint puszta provokáció.