Leah Crocetto, szoprán: "Kár, hogy az énekesnő ívei többet számítanak, mint a hangja"

platea

Leah Crocetto, szoprán: "Kár, hogy az énekesnő ívei többet számítanak, mint a hangja"

Leah Crocetto (1980, Michigan) amerikai szoprán Verdi Requiemjével írja alá Spanyolországban a debütálását, amely megnyitja a Peralada Fesztivál klasszikus programját. Impozáns lírai spinto hangjával Crocetto az amerikai énekesek csodálatos generációjának egyike. Bár európai karrierje még nem érkezett meg, az amerikai színpadokon már rést is készített magának, igényes repertoárral, amely olyan ikonikus szerepeket tartalmaz, mint Aida, Tosca vagy Turandot. Beszélgettünk vele a líra világában szerzett tapasztalatairól és közvetlen terveiről, amelyek közé tartozik Norma-ként való debütálása is.

Szeretnék többet tudni kezdeteiről és eredetéről.

Még gyerekkoromban kezdtem el énekelni. Kezdetem a jazz- és zenés színházban jártam abban az időben, amelyet gyermekként New Yorkban töltöttem. Származásom egy nagy olasz-amerikai származású családból származom; a zene mindig otthon szólt, az emberek énekeltek stb. Alig négyéves voltam, emlékszem, hogy szerettem utánozni Pavarottit (nevet).

Ez nagyon szórakoztatónak tűnik (nevet).

Igen, Nessun aludva énekelt a folyosón, ide-oda robogva. Apám nagy rajongója volt a zenének, nemcsak a klasszikusért. Gyerekkorom óta otthon hallottam Pavarotti és Domingo, de Bob Dylan, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Tony Benet hangját is ... Nagyon gazdag gyermekkorom volt, zeneileg. Szüleim zenészek: apám gitározik és énekel; anyám pedig zongorázik, klarinétozik és énekel. Négy nővér vagyunk, és négyen énekelünk, még ha nem is szakmailag; de a családomban mindenki szereti a zenét.

És mikor döntött úgy, hogy hivatásos éneknek szenteli magát?

Azt hiszem, amikor tizenegy-tizenkét éves voltam, amikor megláttam az első operámat. Carmen volt az, jól emlékszem rá, és óriási hatással volt rám. Rögtön láttam egy Tosca-show-t, és ez megváltoztatta az életemet. Az a díva akartam lenni! (nevet) Komolyan, teljes erőmből azt akartam, hogy az a szoprán legyek; Olyan hivatást éreztem az ének és az opera iránt, amelyet még soha nem érzékeltem.

Kivel tanultál, ki volt a referencia énektanárod?

Énekoktatóm tizennyolc éves korom óta Arnold Rawls tenorista, a chicagói Moody Bible Institute-ban. Drámai végzettségem van, nem ének.

Ez nagyon érdekes. Ez biztosan lehetővé teszi, hogy egészen más módon viszonyuljon munkájához.

Igen, valami egészen más, mint ami szinte minden szakmai kollégámmal történik. Ez egy nagyon sajátos nézőpont: minden alkalommal, amikor kinyitok egy partitúrát, hajlamos vagyok úgy olvasni, mintha egy librettó lenne, és megpróbálom a mögötte álló karaktert formába önteni a szövegből és a zenéből.

Hogyan határoznád meg a hangod? Repertoárja nagyon széles, Puccinitől Verdihez Bellini vagy Rossini révén. Drámai, lírai szoprán, spinto... vagy nem érdeklik ezek a címkék?

Az énekesnek mindig nehéz beszélni a hangjáról. És még inkább osztályozni vagy címkézni. Igyekszem arra korlátozni magam, hogy elénekeljem azokat a részeket, amelyek szerintem jók a hangszeremnek. De mindenesetre azt gondolom, hogy a hangom egészen közel áll ahhoz, amit lírai szopránnak neveznénk spinto, de hajlandó énekelni a coloratura-t, ami nagyon tetszik. Igaz, hogy amikor én énekelem Rossinit, komoly repertoárjának részét képezik, amelynek mindig drámaibb akcentusa van.

Mikor volt a hivatalos debütálásod?

Bordeaux-ban debütáltam Európában, Leonorával Il trovatore. És ugyanebben a szezonban, a 2010/2011-ben, a Liu de Turandot-ot csináltam San Franciscóban. Tehát hamarosan egy évtized aktív karrierem lesz.

És hogyan látja a dolgokat ebből a szempontból, minden a tervek szerint alakult?

Elég gyorsan ment, igen. Igaz, hogy karrierem főleg az Egyesült Államokban összpontosult, néhány bordeaux-i és frankfurti előadáson túl; a La Fenice-nél és a veronai arénában is. Ebben az értelemben az európai karrierem még nem készült el. A repertoárom elég gyorsan növekedett, és ez idő alatt sikerült elérnem jó néhány nagy színházat. Alig várom, hogy hamarosan visszatérhessek Európába, különösképpen Spanyolországba, ahol most debütálok és ahol nagyon jól érzem magam.

Tervez-e visszatérést Európába?

Igen, még mindig nem tudom megszámolni őket, de hamarosan visszatérek, szintén Spanyolországba.

A következő néhány hónapban, kifejezetten októberben tervezi a debütálást Szabály.

Igen, nagyon izgatott vagyok ez a debütálás miatt. Jelenleg alaposan tanulmányozom a részt. Ikonikus szerep, amelyet minden szoprán el akar énekelni valamikor. Debütálásom Észak-Karolinában lesz, koncertverzióban. És ha minden jól megy, akkor azt tervezem, hogy színpadon énekelem még két fontos színpadon.

Úgy tűnik, hogy a repertoár összes ikonikus szerepét hozzáadja a szopránhoz: utána Aida, Tosca Y Turandot Gyere most Szabály.

Igen, pontosan (nevet). Ajándék, hogy eljátszhatom ezeket a nagyszerű szerepeket. Szopránként spinto fantasztikus, hogy lehetőségem van ilyen széles és fontos repertoárt megközelíteni. Úgy nőttem fel, hogy a legnagyobbakat hallgattam ezekben a szerepekben, és hogy most el tudjam énekelni őket, valóra vált álom.

Úgy gondolom, hogy a New York-i Carnegie Hallban való debütálása is napirenden van.

Igen, november 8-án Mark Markham zongoristámmal, többek között Respighi, Poulenc és Rachmaninov darabjaival; és egy számciklust, amelyet Gregory Peebles írt nekem. Nagyon szeretném bemutatni magam a New York-i nyilvánosság előtt. Nagyon szeretem a preambulumbekezdést, ez nagyon kapcsolódik a kabaré és a jazz gyökereihez. Azt hiszem, hogy a zongorával egyedül a művész ismert legismertebb; Ez a formátum lehetővé teszi a legjobban, hogy intim szinten kommunikáljon a közönséggel.

Szimfonikus repertoárban rendszerint énekes részeket is előad, például Verdi de Peralada Requiemjét. Első Octava de Mahler Gustavo Dudamellel szintén kiemelkedik a közelgő napirenden.

Várom ezt a pillanatot, igen Nagyon szeretem Mahlert, és nem volt túl sok alkalom a művek eléneklésére: csak néhány dalt és a második szimfóniát készítettem. Ez lesz az első alkalom az Octavával, a Los Angeles-i Filharmóniával és a Gustavo Dudamellel, egy fantasztikus stábbal együtt. Nagyon élvezni fogom ezt az élményt, ebben biztos vagyok.

Az amerikai énekesek fantasztikus generációjához tartozik. Gondolok többek között Angela Meade-re, Jamie Bartonra vagy Michael Fabianóra. Ön szerint van oka ennek a generációs egybeesésnek, vagy csupán véletlen?

Fantasztikus generáció, igen. Úgy gondolom, hogy ennek oka, ha van ilyen, az, hogy szüleink feltétel nélkül támogatták hivatásunkat. Amerikában egy teljes munkamorál van az előadó-művészetek sok szakmai karrierje mögött. Szerencsére egész családok tudatában vannak ennek az erőfeszítésnek, amely támogatja gyermekeiket álmaik megvalósításában. Mindennek alapvető része, hogy lehetősége nyílik más nyelvek tanulmányozására, amit nagyon kevés amerikai vesz igazán komolyan, de ennek ellenére a lírai karrier alapvető eszköze. Más országokból érkező emberek beszélnek angolul, de általában nem aggódunk nyelvük ismerete miatt, és ez nagy hiba. Észak-amerikai énekesként az én generációmban tisztában voltunk azzal, hogy mennyire fontos ezen és minden szinten jól felkészülni, ha külföldön akarunk karriert csinálni hazánkban.

Szeretném megtudni véleményét az "én is" mozgalom klasszikus zenére gyakorolt ​​hatásáról.

Ez a nehéz kérdés… (nevet). Az az igazság, hogy az "én is" mozgalom óriási hatást gyakorolt ​​az Egyesült Államokban, először, majd később világszerte. Nagyon sok filmhíresség tanúsága, külön-külön, hatalmas visszhangot váltott ki, és nagyon fontos láthatóságot váltott ki ez a kérdés. A klasszikus világban talán még nem volt ilyen látható; és ez valószínűleg azt jelzi, hogy még mindig túl sok a hatalommal való visszaélés, túl sok a szexizmus és még a félelem is, hogy nyilvánosan fel lehessen mondani. Iparunknak sokkal többet kell mutatnia tisztelje és erősítse elveit.

Más kollégái néha meséltek arról, hogy nehézségeik vannak egy adott szerződés megkötésében ebben vagy abban a színházban, az ügyeletes színigazgató esztétikai preferenciái miatt. Veled is megtörtént?

Teljesen egyetértek veled, és sajnos attól tartok, hogy a líra világában még sok előítéletet kell lebontani. Mindenesetre visszatérve napirendjéhez, Verdi és Puccini operája érvényesül. Nem csábítóak-e a többi repertoár?

Tudod, mindig is gondoltam arra, hogy bekerüljek a francia operába és a német operába. De jelenleg olyan jól érzem magam az olasz repertoárral, úgy érzem, hogy a hangom olyan természetes módon alkalmazkodik hozzá ... hogy még nem sietek elmélyülni más repertoárokban. Szeretném, ha egyszer nem túl messze lennék, hogy elkészítsem a francia változatot Don carlo. Remélem, hogy egy színház talál költségvetést arra, hogy öt felvonásban elkészítse a verziót és számítson rám (nevet).