2015. október 28
November 18. és 24. között a svéd mozi 13 címe része lesz a Ciudad de Segogia Európai Filmfesztivál programjának, amelynek idén Svédország lesz a vendégországa, filmjei a 20-as évek filmjeitől és a svéd kiemelkedő alkotásaiból származnak. mozi, amely filmművészetének alapvető szakaszait jelöli a 60-as, 70-es, 80-as és 90-es évek filmjeiig, valamint az új generációk jelentős filmjei a "Soha nem látott" és a "Dokumentum mozi" kategóriákban.
Svédország lesz a MUCES 10. kiadásának vendégországa, egy olyan ország, amelynek operatőrei között az első filmek 1897-es kezdete óta elkezdtek forgatni a siker és a kulturális elsivatagosodás között. A MUCES hivatalos részében a nézők találkozhatnak Az itt utána (Efterskalv) című film, amely Magnus von Horn fiatal rendező debütálását mutatja be. Dráma, amelyet a 2015-ös cannes-i rendezők kétnapos premierjén mutattak be, és a francia város arany kamerájának, valamint a 2015-ös londoni filmfesztivál Sutherland-díjának egyik jelöltje volt, valamint díjat kapott a 2015-ös lengyel filmfesztiválon.
Kép a „The Here After” -ből
Az 1920-as évek során Svédország az avantgárd országok közé tartozott, olyan rendezők, mint Victor Sjöström és Mauritz Stiller, valamint filmek tekinthetők remekműveknek, amelyek közül többen Selma Lagerlöf svéd Nobel-díjas elbeszélései alapján készültek, mint pl. A szellemút. Pontosan ez az 1921-es film lesz annak a retrospektívnak a része, amelyet a MUCES ebben az évben a svéd mozinak szentel, ahol az 50-es és 60-as évek filmjeit élvezheti, amikor Sjöström és Stiller Greta Garbo-val Hollywoodba vonulva, valamint a Ingmar Bergman svéd mozi a nemzetközi színtérre lép. Az egyik legkiválóbb filmje megtekinthető tőle: Az arc (Ansiktet), Max von Sydow főszereplésével, egy varázslatos és sötét légkörű, ragyogó film, amely úgy tűnik, hogy a német expresszionizmusra utal, sőt egy gótikus meséhez hasonlít, amelyben a rendező igazságot, halált, társadalmi álarcokat, a szerelmet játszik ... a híres rendező egyik legfontosabb filmje, 1959-ben Velencében elnyerte a zsűri különdíját, és a BAFTA legjobb filmjeinek jelölték.
1960 körül a svéd filmipar mély válságot szenvedett el a televíziózás térnyerése miatt, de amikor a producerek és az állam között kultúrpolitikai megállapodást kötöttek, az úgynevezett „filmreformot”, ösztönözni kellett a minőségi filmek gyártását, és megjelent az eredeti filmkészítők új generációja. Közülük Bo Widerberg, amely a MUCES-ben látható Elvira madigan, amelyben az "Andante" a "Zongoraverseny n. 21 ”Mozart lett a film filmzene és főcímdala. Az a dráma, amely Elvira Madigan akrobata életét és Sixten Sparre hadnagy hadseregével szerelmes történetét meséli el, amelynek tragédiája van. Főszereplőjét, Pia Degenmark színésznőt 1967-ben Cannes-ban díjazták.
A svéd filmművészet legnagyobb változása a 70-es és 80-as években következett be, a nők bevonásával a színészet területén kívül olyan rendezőkkel, akik a televízióban kezdtek dolgozni, és akik sajátos, bájjal teli darabokkal tették meg a mozit. Az egyik Lasse Hallström, a rendező, aki Abba zenei videóinak forgatásáról ismert Kutya életem (Mitt liv som hund) felkeltette az amerikai közönség figyelmét, és 1987-ben két Oscar-jelölést kapott, amellett, hogy abban az évben a legjobb külföldi filmnek választották az Arany Glóbuszon és a Baftas-on, a New York Critics Circle Award legjobb külföldi filmjeként., és az 1985-ös Guldbagge legjobb filmje és színésze. A film az 1950-es években játszódik, és egy szépséges történet egy 12 éves fiú felnőtt életére ébredéséről, akinek az anyja halálos betegségben szenved, és az élete teljes kutyájával, megváltozik, amikor az ország rokonaihoz költözik.
A 90-es évektől a MUCES képernyő jelenik meg Legjobb szándékok Bille August (Den goda viljan), amelyet 1992-ben Cannes-ban a legjobb film és legjobb színésznő (Pernilla August), valamint a Guldbagge legjobb színésznője és legjobb forgatókönyve díjazott. Ingmar Bergman írta, Erik és Karin (a filmben Henrik és Anna) - tulajdonképpen Bergman szülei - életével foglalkozik, 1909-től a tekintélyes filmrendező 1918-as koncepciójáig. Ezenkívül a MUCES-ben is lát Lylia örökre, Lukas Moodisson harmadik játékfilmje, amely változást tár fel két korábbi filmjéhez (Kibaszott Åmål és Együtt) képest, és amely a kemény valóság tragédiájába burkolva szolgál Lilya, a régi szovjet szovjet lány történetének elmesélésére, akinek az anyja elhagyja hogy menjen az Egyesült Államokba, és kezelje az emberkereskedelmet és a szexuális rabszolgaságot. A filmet 2002-ben Gijón, valamint a színésznő (Oksana Akinshina) és a Guldbagge (legjobb film, színésznő, rendező, forgatókönyv és fotó) díjazta, emellett ovációkat és kiváló kritikákat kapott a különböző országokban.
A "Soha nem láttam" és a "Dokumentumfilm" legújabb svéd filmjei
A "Soha nem látott" című filmben három, a vendégországból származó 2013-as film is látható lesz, három ismert és fiatal rendező rendezésében: szálloda Lisa Langseth, drámai vígjáték egy nőről, aki traumatikus élmény után elveszíti irányítását és érzelmeinek irányítását; A találkozás, a vitatott Anna Odell velencei debütáló filmje és a FIPRESCI-díja elsősorban azokra a zaklatásokra összpontosított, amelyeket a rendező maga szenvedett gyermekkorában, és amelyekben ügyességgel és finomsággal minden kétséget kizáróan beszél zaklatásról, félelemről, bátorságról, identitásról és a pusztító a hatalom dinamikája; Y Stockholm történetek, Karin Fahlén kortárs dráma, nem nélkülözi a humort, öt emberről, akiknek útja kereszteződik pár napra novemberben.
A művészettel és a zenével kapcsolatos párhuzamos tevékenységek
Az új svéd operatőr lesz a konferencia főszereplője, címmel "Az új svéd mozi, Bergmanon túl", Kedden 13 órakor tanít. az UVa-n az UCM társadalmi kommunikációs mesterének professzora, a madridi kísérleti filmhét tanácsadója és a Lince Comunicación alapítója Luis Miguel Rodriguez.
Hasonlóképpen látogathatóak La Alhóndigában és december 13-ig, két kiállítás kapcsolódik a vendégországhoz: "Ingmar Bergman, Ibsen és Strindberg a színpadon", fotósorozat, amely a svéd színház történelmében tett utazást ábrázolja, amely annyira megihlette a filmet és amelynek nyomai megmaradnak filmjeiben. Az Osher Pro Sweden Foundation kiállítása a Királyi Drámai Színház, az Ingmar Bergman Alapítvány és az Előadóművészeti Múzeum együttműködését jelenti. Ezenkívül egy teljesen más stílusban, "Enjoysweden", kiállítás olyan fotókból, amelyek maguk a svédek arculatát tárják fel hazájukról, és amelyek különböző nézőpontokat mutatnak. A projektet 2013-ban, az Instagramon keresztül és az # enjoysweden hashtag alatt hajtották végre két testvér, Albin és Oskar Ponnert, akik 60 000 fotó beérkezése után zsűrit választottak a 240 kiválasztására és az album összeállítására. A 60 képből álló minta szinte Svédország története a benne lakók személyes pillanataiból.