Nagyszerű zenei promóter, az észak-amerikait ikonnak tekintik, mivel olyan sokféle területet fed le, mint nagyszerű zongorista, zenés zeneszerzőket és még filmzenét is.

TÖBB INFORMÁCIÓ

Frenetikus élet és személyiség, elsöprő és kreatív, mint maga az élet. Leonard Bernstein teljes odaadással volt a zene iránt, nagybetűvel, mert szenvedélye volt: egyesíteni akarta a klasszikus és a népszerű zenét, és közelebb hozni a nagyközönséghez, hogy a fiatalok megismerjék és az idősek imádják nem habozott a The Beatleshez vagy Elvis Presley-hez folyamodni, hogy példázza nagy értéküket.

leonard

Bernstein a legjobb zenekarokat vezényelte, elismert zongorista, sokoldalú zeneszerző és nagyszerű zenei promóter volt, amikor csak lehetősége volt rá. Születésének századik évében járunk, és több száz felvonás emlékezik ezekre a napokra a világon elsöprő tehetségével és kreativitásával, valamint a stafétabotokkal való kifejeződésével és mesterkurzusaiban tanúsított energiájával.

A New York-i Filharmonikus Zenekar vezetőjeként vált világhírűvé, de kétségtelenül a hat évtizede folyamatosan futó Broadway-musical West Side Story zeneszerzője tette őt referencia-musicalvé. Századik évfordulója évében a Sony Classical tavaly novemberben megtisztelte pályafutását azzal, hogy piacra dobott egy dobozt, amely száz újraszerkesztett albumot tartalmazott karrierje legjobbjával, másrészt lehetetlen összefoglalni.

TÖBB INFORMÁCIÓ

Louis Bernstein a massachusettsi Lawrence-ben, ezen a napon, augusztus 25-én, száz évvel ezelőtt, 1918-ban született. Zsidó családja Ukrajnából származott. Szülei inkább Leonardnak vagy Lennynek hívták, annak ellenére, hogy keresztneve és a nagymama annyira kedvelte, Louis volt. 16 éves korában azonban végül megváltoztatta a nevét, hogy Leonardnál maradjon. Apja üzletember volt, aki gyakran vitte koncertekre, bár később ellenezte zenei karrierjét, talán azért, mert gyenge külsejű és könnyen megbetegedett.

Gyerekkorában Leonard hallott egy zongorajátékot, és annyira el volt ragadtatva, hogy elkezdte tanulmányozni a hangszert. Clara néni is elvált, és szüksége volt egy helyre, ahol hatalmas álló zongoráját tárolhatta. Apja azonban, amikor nem volt hajlandó fizetni a zongoraóráért, arra kényszerítette a kisfiút, hogy kitalálja, hogyan fizesse ki magát, ezért elkötelezte magát, hogy más diákokat tanítson, és ezt a pénzt saját óráin használja fel. Nemsokára apját lenyűgözte a tehetsége, és vett neki egy babazongorát.

Bernstein a Boston Latin Iskolába járt, ahol megismerkedett első tanítójával és mentorával, Helen Coates-szel. Érettségi után Lenny Arthur Tillman Merritt-nél tanult zeneelméletet, Walter Pistonnél pedig az Ellenpontot a Harvard Egyetemen. 1937-ben élete megváltozott, amikor részt vett egy Boston Symphony koncerten, Dimitri Mitropoulos vezényletével. Bernstein szíve átugrott, amikor látta, hogy a görög lelkesen gesztikulál, miközben vezet. Másnap Mitropoulos hallotta, hogy Bernstein szonátát játszik a zongorán, és annyira meghatotta a fiatalember képességei, hogy meghívta őt próbáira. Leonard egy hetet töltött nála, és az élmény után úgy döntött, hogy élete középpontjába állítja a zenét.

TÖBB INFORMÁCIÓ

Miután befejezte tanulmányait a Harvardon (1939), Leonard belépett a philadelphiai Curtis Intézetbe, ahol már kiemelkedett és megkapta az egyetlen kiemelkedőt, amelyet Fritz Reiner rendezői osztályaiban díjazott. Bernstein profitált ezen osztályok fegyelméből, de a mechanikában többet hitt. Ebben az időben zongorát is tanult Isabella Vengerova és Heinrich Gebhard mellett.

1940-ben, 22 éves korában a tanglewoodi Berkshire Music Center meghívta Bernsteint, hogy csatlakozzon 300 tehetséges hallgatóhoz és hivatásos zenészhez egy nyári zenés fellépéshez. Leonard egyike volt azon öt hallgatónak, akiket befogadtak Serge Koussevitzky karmesterkurzusába, és aki végül Lenny atyafigurája lett.

De a tehetség nem garantálja a munkát, szenvedélye és ragyogása ellenére, Bernstein munkanélkülinek találta magát azután a nyár után Tanglewoodban. Időt töltött a zene átírásával, de a szerencse ismét meglátogatta, amikor felajánlotta neki a New York-i Filharmonikus Zenekar segédkarmesteri posztját.

A háború hajnalán nagyon kevés minőségi zenész tartózkodott az Egyesült Államokban, és egy észak-amerikai származású asszisztens ajánlását örömmel fogadták és elfogadták. 1943. november 14-én Bernstein sorsa megváltozott, amikor reggel kilenckor felhívták, és azt tanácsolta neki, hogy az aznapi vendég karmester, a nagyon rangos Bruno Walter beteg és Bernstein megparancsolta, hogy vezesse a koncertet aznap délután.

A fiatal karmester meglepetést okozott a közönségnek és zenészeinek az összetett munkával, és alig próbáltak, és mivel a koncertet az ország egész területén sugározták, híre a tapssal együtt felemelkedett. Még a „New York Times” címlapsztorija is volt az előadásáról, és Leonard Bernstein egyetlen nap alatt elismert karmester lett, és az évad végére még 11 alkalommal vezényelte a Filharmóniát.

1945 és 1947 között Bernstein vezényelte a New York-i zenekart, és meghívta az ország összes legfontosabb zenekara, valamint az európai zenekar is. Mentora, Mitropoulos azt tanácsolta, hogy vegye feleségül, mivel a szexualitással kapcsolatos spekulációk egyre növekszenek, és nagy tehetsége ellenére veszélyeztethetik karrierjét. Egy viharos udvarlás után, amelyben többször eljegyezte és megszakította az eljegyzést, 1951-ben feleségül vette Felicia Cohn Montealegre Costa Rica-i színésznőt. A házaspárnak három gyermeke született, de továbbra is házasságon kívül tartotta a fiatal férfiakat, és évekig bevallotta biszexualitását. azután.

TÖBB INFORMÁCIÓ

A második világháború végén a Bernstein nem állt meg és továbbra is nagy gyümölcsöt hordozok, amikor fejlődésnek indulok a nemzetközi színtéren. 1949-ben Oliver Messiaen Turangalila szimfóniájának világpremierjét vezényelte, 1951-ben pedig a Tanglewood zenekari és karmesteri részlegek vezetését vállalta, 1958-ban a New York-i Filharmonikusok fő karmestereivé is kinevezték.

1952-ben megalapította a Kreatív Művészetek Fesztiválját a Brandeis Egyetemen, és ott fedezte fel a tanítás iránti szenvedélyét is. A televízióban egyszerűsége és természetessége miatt új és fiatal közönséget ért el olyan programokkal, mint az Omnibus és a fiataloknak szóló koncertek. Két esszekönyv, a Zene öröme (1959) és a Zene végtelen sokfélesége (1966) televíziós szereplésének közvetlen terméke volt. 1954-ben Elia Kazan, A csend törvénye című filmjében komponálta egyetlen moziját a mozihoz.

Klasszikus és popzene rajongóként Bernstein 1956-ban írta első operettjét, a Candide-ot. Második színpadi munkája Jerome Robbins, Arthur Laurents és Stephen Sondheim együttmûködése volt az elismert West Side Story musicalben. Amikor megjelent, nagyszerű kritikákat kapott, amelyeket később 1961-ben megegyezett a filmváltozat.

Zeneszerzőként Bernstein dicséretes, de ellentmondásos figura volt. Nagy művei, köztük a Jeremiah (1943), a szorongás kora (1949) és a Kaddish (1963) szimfóniák, nem tekinthetők remekműnek, mégis nagy érzékenységgel bírnak, és a zenei változatosságban apró változásokat mutatnak. Ehelyett több dicséretet kapott Broadway-musicaljeiért, mint például az On the Town (1944) és a Wonderful Town (1952), majd a fent említett Candide (1956) és a West Side Story (1957).

Az operai műfajon belül, Bernstein Peter Grimes (1946) amerikai premierjét rendezte. Ugyanígy a milánói La Scalában Cherubini és La sonnambula, Bellini rendezésében a medeai Maria Callast rendezte. Trisztánt és Izoldát is rendezte Münchenben. 1966-ban debütált a Bécsi Állami Operaházban Verdi Falstaffjának vezényletével, Luchino Visconti producere. 1970-ben visszatért ehhez az operához Otto Schenk Beethoven Fidelio operájának produkciójához. 1986-ban saját darabját rendezte: A Quiet Place. Véletlenül 1989-ben búcsúzott az operától, Muszorgszkij Khovanshchina előadása után. Hirtelen lépett a színpadra, és meglepett, de mulatságos hallgatóság előtt magához ölelte Claudio Abbado karmestert.

Meglepő volt az is, amikor két évtizeddel korábban, 1967-ben Bernstein visszalépett a Filharmónia zenei vezetőjétől. De természetének és több tevékenységének folyamatos kreativitásának megfelelően a művészi kifejezés új csatornáit kereste.

Az 1960-as évek végén az amerikai zeneszerzőt is érintette az akkor uralkodó kulturális felfordulás. Azt állította, hogy a zene kivételével minden zene régimódinak tűnt, és ez sokak ellen fordította. Kritizálták azt is, amikor felesége 1970-ben adománygyűjtést szervezett a Fekete Párducok (extrém ideológiájú afroamerikai politikai csoport) számára, és antiszemitizmussal vagy a vietnami háborúval szembeni álláspontjával vádolták.

1970 óta Bernstein számos alkalommal vezényelte a Bécsi Filharmonikus Zenekart, és ezzel együtt sok olyan művet rögzített, amelyet korábban a New York-i Filharmonikusokkal rögzített, többek között Beethoven szimfóniáinak, Mahler, valamint Brahms és Schumann átfogó felvételét. 1973-ban a Harvard Egyetemen választották, hogy hat órás sorozatban tanítson zenét. Charles Ives művének címét felhasználva ezt az előadássorozatot megválaszolatlan kérdésnek (A megválaszolatlan kérdés) nevezte, és ezekben elemezte a nyugati klasszikus zene evolúcióját addig a pillanatig, ezek az órák ma mind könyvben láthatók mint DVD formátumban.

A Mass című műve, amely énekesek, játékosok és táncosok számára készült előadás, 1971-ben mutatkozott be a washingtoni Kennedy Központban, alkotása volt a legközelebb ahhoz, hogy elérje a Broadway és a kamarazene közötti szintézist, és a klasszikust népszerűvé tegye dalokkal. stílusokban a rocktól a blueson át az evangéliumig.

Az 1980-as években Leonard Bernstein volt a Beethoven zenéjével foglalkozó különleges sorozat karmestere és kommentátora, amelyben a Bécsi Filharmonikusok zenekara adta elő a német zenész kilenc szimfóniáját, több nyitányát és a Missa Solemnist. Sűrű nemzetközi menetrendjével folytatta, és társadalmi ügyeinek szentelte támogatását: koncerteket adott Hirosima bombázásának negyvenedik évfordulója alkalmából, valamint a szerzett immunhiányos szindróma (AIDS) kutatásának javára.

1989 karácsonykor Bernstein a berlini fal leomlásának ünnepe keretében dirigálta Beethoven Kilencedik szimfóniáját a kelet-berlini Schauspielhausban. A koncertet élőben közvetítették több mint húsz országban, a becsült nézőszám százmillió ember volt. Erre az alkalomra Bernstein átfogalmazta Friedrich Schiller örömöt mondó szövegét, az "öröm" helyett "szabadság" -ot mondott. "Biztos vagyok benne, hogy Beethoven megadta volna nekünk a beleegyezését" - mondta akkor az igazgató.

Leonard Bernstein karmesterként érte el legnagyobb elismerését. Külföldi fellépése nagy várakozást váltott ki, amely szinte izgalommal zárult, annak az energiának és érzelemnek köszönhetően, amelyet az általa vezetett zenekarok előtt közvetített, és amelyek minden fellépést apoteózissá tették.

Az egészségügyi problémák ellenére Bernstein 1990-ben folytatta a világ körüli turnét, majd visszatért Tanglewoodba utolsó augusztus 19-i koncertjére. 1940-ben profi zenekart vezényelt ott, és ötven évvel később ez volt az utolsó, a Bostoni Szimfonikus Zenekarral, amellyel Britten Négy tengeri közjátékát és Beethoven Hetedik szimfóniáját adta elő.

Sok éven át dohányzó Leonard fiatalságától kezdve emfizémával küzdött, és egy köhögési rohamot kapott egy Beethoven-előadás közepén, amely szinte kényszerítette a koncert felfüggesztésére. 1990. október 14-én, öt nappal a nyugdíjazása bejelentése után, Bernstein szívinfarktusban halt meg. Temetési menetében Manhattan utcáin az építőmunkások levették sisakjukat és tisztelegtek a koporsóban, miközben "Viszlát, Lenny" kiáltást tettek ki. Bernstein a New York-i Brooklyn-i Green-Wood temetőben van eltemetve.

Arthur Rubinstein zongoraművész egy mondattal szintetizálta, amit Leonard Bernstein képvisel a zenetörténetben: „A legjobb zongorista a karmesterek között, a legjobb rendező a zeneszerzők között, a legjobb zeneszerző a zongoristák között. Univerzális zseni ".

TÖBB INFORMÁCIÓ

Ezekben a napokban, és jövő év augusztusáig következnek a tisztelgések alakja és munkássága előtt: az első a brit fővárosban lesz a londoni Szimfonikus Zenekarral, amely első slágerét a Broadway-n, az On the Town-ban adja elő. Darabjait az Edinburgh-i és a Tanglewood Fesztiválon is játsszák, míg a Deutsche Grammophon, a Sony Classical és a Warner lemezcégek hosszú karrierjének különkiadásait fogják értékesíteni. Végül a nagy képernyőn is emlékezni fognak rá, mivel bejelentették a West Side Story filmjének „átdolgozását”, amelyet Steven Spielberg rendezett, és két életrajzi filmet is forgatnak, az egyiket Jake Gyllenhaal, mint Bernstein, egy másik pedig a főszereplő és rendező írta Bradley Cooper.