Most a Gran Canaria tenor, Alfredo Kraus énekének technikai jellemzőivel foglalkozunk, amely a legfinomabb hagyomány aranyszabályaihoz igazodik, és amelyeket ebben és a következő együttműködésben szándékozunk felvázolni. Egy tipikus könnyű lírai tenorhang kezeléséből indulunk ki, amelyet neki sikerült meghatároznia abban az ötvenes években, amikor Milánóban tökéletesítette tanulmányait Mercedes Llopart tanárnőnél, aki azonban úgy vélte, hogy az általa tanított hang tiszta lírai. Fokozatosan tanulmányozzuk ennek a művészetnek a jellemzőit, feltárva az énekes útjának különböző aspektusait. Olyan koncepciókra fogunk támaszkodni, amelyeket e szakma bármely amatőrje vagy ismerője ismer és értékel. Felvesszük Önnel a kapcsolatot a tenorértelmezésekkel. Így minősíthetjük, a tények ismeretében meghatározhatjuk a krauszi forradalom szintjét és fontosságát. Fiat
Ez a képesség a levegő tárolására a tüdőben és az okos adagolásra, az adagolásra, hogy az emisszió soha ne csökkenjen, és hogy a hang mindig a hívekben, a támaszpontban legyen; úgy, hogy a hang hatékonyan, ugyanúgy szóljon, anélkül, hogy elveszítené a fényességet vagy a zománcot. Kraus fiatóját mindig dicsérték. Idézzünk fel egy konkrét esetet, amikor ez a minőség rendkívüli és szokatlan fokot ért el. Jó példa található a Kedvenc c. Ária Spirto gentil-ben. Lenyűgöző volt, ahogyan az énekes csatlakozott a második és a harmadik szakasz végéhez, a felkiáltástól: «Ahi me! a mondat bezárásáig ne ’sogni miei”. A forte-ban támadott, majd nagyon lassan evezett, amíg összekapcsolódott az ária kezdeti mondatának újbóli bemutatásával, pianissimo-ban, hogy aztán a tempó lassúságának módosítása nélkül összekapcsolódjon a következővel, valószerűtlen és csodálatos hatást keltve. . Csak néhány más, nagyon különböző tenor képes ilyen módon elérni ezt a hatást. Köztük McCormack vagy Fleta. Egy másik emlékezetes pillanatot találhatunk a Gyöngyhalászok Je crois etendre encore ariájának békés és nyugodt szakaszaiban, amelyek össze vannak kötve és nagyon hosszú expozíciókon szerepelnek légzés nélkül. Legato
Az a tényezők jó megfogalmazása és összehangolása, amelyek támogatják vagy támogatják a légzést, a légoszlop fenntartása a tüdő kapacitásának és beadásának köszönhetően, valamint a vélhetően jó ízlés lehetővé teszi számunkra a megfelelő legato megszerzését; vagyis egy hang, egy hangszín elérésétől, ha úgy tetszik, a tessitura minden pontján ugyanaz, a zökkenőmentes egyesülés, egyes hangok összeolvadása másokkal, a szükséges kapcsolat, hogy énekeléskor a hanghatás folyadék, ez a hang természetes módon áll be, spektrumuk módosítása nélkül. Kraus követendő példa volt ebben a tekintetben. Kétségtelenül nagyra értékeljük abban a hosszú mondatban, a légzés nélkül, amelyet a Kedvenc korábban kommentált; de annak igazolásához elegendő bármely értelmezését választani. Kiváló példa a Duca de Rigoletto, Parmi veder le lagrime áriája, amelyben az énekes egyenlőségével, nyilvántartásainak homogenitásával és finom fiati rubati, ellopott levegők használatával csodálkozik, amelyek lehetővé teszik a vonal fenntartását., a kifejezés egyensúlya. Szabályozók
Ez egy olyan hatás, amely szorosan kapcsolódik az előzőhöz, mivel végül is a mechanizmusok megegyeznek: tartsák meg a levegőt, tartsák fenn a támaszt, hogy a hangot a lehető legnagyobb garanciával szabályozni lehessen, és ezáltal elérjék azt a növekedést, amely a a zongora hangja a forte-ig és a forte hangja a zongoráig; egy rajz, amely hasonlít egy kis növekvő-csökkenő görbére, amely egyetlen hangra vagy egy egész kifejezésre alkalmazható. Vannak világos példáink, mint például Edgardo áriájában Lucia di Lammermoor harmadik felvonásából, különösen a "Tu, che a Dio spiegasti l'ali" körvonalazásában, vagy az ária első részének Nemorino de L'elisir zárásaként. d'amore, Egy elrejtett könny, a «m'ama, I vedo it» kifejezés mentén. Mezza voce
Vagyis félhang, az emisszió egy olyan formája, amelyet Kraus éneki sajátosságainak és stílusának köszönhetően ritka tökéletességbe hozott, oly módon, hogy egy szuverén támogatásnak és támogatásnak köszönhetően az énekes fogyhatott csökkenti a hangerőt az izomnyomás erősítésével. Falsettóban, amelyet a tenor általában elutasít, a támasz minimális, mert a felhasznált levegő mennyisége nagyon kicsi, csak annyi mennyiség szükséges, amely az egyik végén a hangszálak rezgéséhez szükséges. Van néhány emlékezetes félhang Kraus előadásaiban. Emlékezzünk Werther Pourquoi me réveiller első részének zárására: «O souffle de printemps»: ez egy magas hangú F, amelyet a tenor mesterien vesz fel, anélkül, hogy elveszítené a hangot, a helyzetet, a hangszínt sor. Sfumature és smorzature
Két másik típusú dinamikus hangváltozásról van szó, és ahhoz, hogy kanonikusak legyenek, helyzetvesztés nélkül, a hangszín elhalványulása nélkül, a zománc feloldódása nélkül kell elvégezni őket. Ezek többé-kevésbé kifejezetten elhalványulnak vagy elhalványulnak, ami a második esetében a tempó elvesztésével vagy feloldásával jár. Olyan effektek, amelyekben Schipa elismert tanár volt, és amelyeket Kraus mindig nagyon diszkréten használt, anélkül, hogy megfeledkezett volna a középső hang északi részéről. Werther áriájában volt rá példa. Az Una furtiva lagrima első részének legvégén, a vedo szóban. Kraus bűvész volt ebben, még akkor is, ha nem volt benne a Lecce-tenor törékenysége, természetes rugalmassága, legfőbb könnyedsége.
Élvezze a korlátlan hozzáférést és az exkluzív előnyöket